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2020年12月29日,星期二

字幕:埃尔文·琼斯(Elvin Jones-Chasin)' the Trane - 03

艾尔文·琼斯在乡村先锋乐队的John Coltrane Live中演奏Chasin'the Trane的第三分钟。 13至18日的12小节合唱。我只是注意到节奏—大约四分音符= 235—与麦考伊·泰纳(McCoy Tyner)的《真实麦考伊》中另一首著名的埃尔文曲目《激情舞》相同。所以现在这正式是Elvin在这里的节奏— like 286属于Roy Haynes



这次我注意到他在所有的&采取了很多措施。  

还要看看三重奏的尺寸177—在整个转录过程中,存在许多SD / BD一致&几乎是—它们轻微燃烧,低音鼓稍早着陆。在这种速度下,秋千上的火焰协调一致只有一点点差异&,而不是仅仅播放完整的三胞胎。   

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2020年12月25日,星期五

转录:艾尔文·琼斯(Elvin Jones)-Chasin'the Trane-02

大家幸福的土星—尽管每个人都孤立地庆祝,但这样称呼似乎很可耻。不过,这是 第二分钟 艾尔文·琼斯扮演《追风琴》— 1:13 to 2:13—来自John Coltrane的Live in the Vanguard。如果我要完成这些任务的话,只剩下十四个了。 
 


在本节中,hihat稍松一些—似乎有相当数量的宽松,半受控活动。还注意到重复的SBBS模式让人想起去年John Riley启发的事情— “那,有中断。” 还要查看针对重复3/8模式BSS的95-96度量,并带有一些意外的重音。 

在某些没有写低音鼓的短语上,听起来好像他在花些时间,但我不确定。我不记得曾经见过或听过他那样做,尽管他似乎在演奏很多半听的东西。如果您曾经以明亮的节奏在低音鼓上看过Elvin羽毛四分音符,请在评论中告诉我们。

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2020年12月21日,星期一

转录:艾尔文·琼斯(Elvin Jones)-Chasin'the Trane-01

结束真正凄凉,可耻的一年— and four years—在美国历史上具有雄心勃勃的转录项目。 pen悔,奉献,清除,重新定心。我希望以此清理一下自己。  

艾尔文·琼斯(Elvin Jones)是我们乐器中的顶级艺术家之一,也是我基本上认为是宗教人物的少数创作者之一。该项目是抄录他的完整作品>在John Coltrane的专辑Live 在 the Village Vanguard中演唱的现代史诗《 Chasin'the Trane》中有16分钟的表演。最后,它应该超过30页。我不知道是否有人会做任何事情,这没关系。希望阻止我完成此任务的唯一一件事是,当我深入学习时遇到很多无法转录的事情。  

我有这张唱片的悠久历史。当我住在洛杉矶为信使服务时,大约四个月的时间里,我的车里有四个卡带。他们中的两个Coltrane住在先锋村,而Coltrane住在伯德兰,我每天骑自行车6-8小时。尤其是这首曲子,我会倒带并反复播放。   

这张专辑原本存在一些重大争议—惊人地。一些批评家 著名地叫Coltrane这时正在做什么“anti-jazz.”在这方面,这条路线被认为特别令人反感。这是1962年的Downbeat专栏文章的一个示例,在该专栏中,对Coltrane和Eric Dolphy的创作方向进行了询问。希望学习一些东西,我从俄勒冈大学图书馆的书架上挖出来的,现在您可以 在线阅读:
  

“At Hollywood’最近,我在文艺复兴俱乐部(Renaissance Club)上听了一个令人震惊的演示,该演示似乎是反爵士音乐的一种日益增长的趋势,这些最先锋的支持者[约翰·科特拉恩(John Coltrane)和埃里克·多尔菲(Eric Dolphy)]就是所谓的前卫音乐。

“我听到很好的节奏部分…去浪费两个角的虚无演习。…Coltrane和Dolphy似乎有意故意破坏[swing]。… They seem bent on pursuing an anarchistic course in their music that can but be termed 反爵士。”


事实证明,对于那些试图学习如何演奏音乐的人来说,批评家对音乐的看法并不是很有意义。还是给任何人。 

随之而来的是埃尔文·琼斯(Elvin Jones)的《 Chasin'the Trane》的前六首合唱—大约一分钟十四秒曲调是12小节布鲁斯,节奏约为四分音符= 235。 



这里有很多重影音符,很难以正常速度挑选出来—我想我能够完全了解他在军鼓上所做的事情。低音鼓没那么多 —我认为他的工作可能比我写的要多,但是我只能从中蒙蔽。所有部分的解析效果都很好,有意演奏了音符。很多时候,会出现意外/自动的音符听起来并不像您故意演奏的东西那样有意义。  

通常,时间安排非常准确。低调时有许多低音鼓重音,音符上有重影音。& before it—该音符通常与主音符紧密结合,比普通的八度音符更紧密。我唯一需要折衷的地方是最后一招。 Elvin正在把它放在那里,您可能也应该这么做。  

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2020年12月11日,星期五

翻录:比尔·斯图尔特个展

一年中从2开始发布的东西一次。这是詹姆斯(Pat Metheny)的三重奏-现场唱片中的比尔·斯图尔特(Bill Stewart)独奏。斯图尔特比我大几个月,并且是我们这一代的原型鼓手艺术家。 1991年,我第一次在约翰·斯科菲尔德(John Scofield)的《 Meint To Be》中听到他的声音,并且很明显,他在做些新鲜的音乐。现在,鼓手听起来很像他,并带有漂亮的tom tom tom声音。    


独奏从3:50开始,节奏是四分音符= 166—以节奏的真实音阶来说,这是非常聪明的两倍,可以演奏16音符。我再说一遍我的意思。 

大部分是8音符,而且他主要停留在c和军鼓上。左手有些拖拉—那是您偶尔看到的16个音符—第一页末尾有一个16号大音符。他在第三个汤姆汤姆上弹奏一个音符。在第二页中也有一段16音符—请注意,他在小节30、31和33中重复了相同的想法。在首个音符上加上带有c的BSSB模式。 

他反复使用该模式。 像我这样做—它非常有用,听起来很酷—对此非常友好是很好的。让我们赞扬Elvin Jones创始的那个人。 

第一页中间的开放式hihat舔是有问题的。我写的好像是他用左手弹开音符,但他可能用脚踩水。如果是这种情况,这是一项相当成熟的技术,您需要花一些时间。 

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2020年11月24日,星期二

转录:Art Blakey四肢-嗯,你不需要

1953年Miles Davis 10英寸专辑《 Vol.2》仅来自Art Blakey的几个4s。 3.您很可能会在以后的Blue Note编译中找到它。音调很好,您不需要。 Miles和Blakey在头两个A区进行交易,Miles在琴桥上演奏旋律。第一次鼓休息发生在4:18。 


如您所见,他主要是在军鼓上打棍子。正常的小军鼓命中用左手演奏,射击用右手演奏。他在整个低音鼓上打羽毛。 

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2020年10月10日,星期六

字幕:Shelly Manne-Laurie喜欢什么

这是雪莉·曼恩(Shelly Manne)演奏的放克果酱—Pepper专辑《 Living Legend》中Art Pepper的Laurie喜欢什么。这真的只是让您听Charlie Haden— that's a bassist—在这件事上谁是真棒。鼓也很棒。抄写比平常更长,这是因为曼恩先生很友好,而且写起来很容易。




我对此有很多注意事项: 

这不是单卷放克果酱。在不同的时间,Manne演奏2/2放克的凹槽,或快速4的凹槽,或演奏8音符,否则他会即兴演奏the片或踩hat。有时他会在军鼓上弹奏独奏。他总是听起来好像要去某个地方—他大部分时间都在建造或退缩。他不是在等待独奏家指挥这件事。他是自己指挥的,自己做到了。 

16音符通常会渐强。我认为我们很多人都经常这样做,但这不是唯一的方法。放克鼓手可能会采取更笨拙的方法,直到填充量基本均匀为止。这对于保持凹槽更强。您可以听到很大的声音 由Ndugu Leon Chancler,或由Ginger Baker粗制滥造。 Manne的填充通常是渐进式的,但不一定以1的大crash碰撞结束。这里的实际碰撞很少。

曼恩经常在16音符填充处弹奏低音鼓。我注意到几个70年代的洛杉矶人都这样做—例如,Jeff Porcaro和John Guerin。我不认为这只是爵士鼓的遗留物。当您离开come片时,音乐会稳定下来,弹奏低音鼓可保持凹槽的强度。播放凹槽音乐时需要考虑的事项。 

我们没有听到大量的放克词汇。他一次又一次使用一些基本动作。三八分音符的RRL模式,或者甚至是在踩hat和小军鼓之间演奏的普通旧RLRL;开槽时the上的琴弦节奏。这大部分与我身上的东西没有什么不同 EZ Tresillo编排 网页,或者我们从我的网页上得到的 削减时间放克钻.  

这里有很多开放的hihat,通常带有半开的声音,并带有tenuto标记。 

作为个人品味的东西—对我来说,第16个音符中的许多都是免费的。当他只做八分音符和四分音符时,凹槽是最强的。 鼓手通常总是想花两倍的时间,亲身体验一下,以证明这是一场爵士乐表演,结果是……不是那么好。在这里,尽管有很多即兴演奏和演奏,但八度和四分之一的声音仍然更好。查理·哈登(Charlie Haden)不需要演奏很多16号音符即可发出F—杀手我们下次再讨论。

2020年9月12日,星期六

字幕:Billy Cobham-内省

啊,西北太平洋地区的好时光,森林被烧毁,整个城市都被烟雾覆盖,所以看起来我们就像是《银翼杀手》,或者是《绝命毒师》中的墨西哥影片,狂热的全副武装的乡下人制作了自己的广告特设检查站以阻止撤离并抓捕想象中的反法放火主义者,他们认为他们因未知的原因而涌向农村以毁坏森林。

好东西因此,我将发布此转录并保留它。我想不出什么明智的说法。这是Billy Cobham在摇摆乐曲的开头演奏节奏人物,并带有Afro 6感觉。歌曲是Stanley Turrentine的专辑Cherry的内省曲。我包括了节奏部分,概述了踢脚。也许它将有助于分析科汉姆对它们的解释。

进行转录时,我确实注意到了Wilson Taylor在评论中提到的内容 最近的科巴姆作品—Cobham在节拍中扮演非常重要的角色听起来在这里和他一起玩极具挑战性。




转录从曲目的开头开始。仪表更换没什么大不了的;他只是以相同的速度切换到Afro 6凹槽。

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2020年8月23日,星期日

字幕:艾文·琼斯(Elvin Jones)-生存蓝调

嘿,我们有一段时间没有做任何Elvin Jones了。这是McCoy Tyner的专辑Extensions中Survival Blues的开始。我从麦考伊开始做鞋的地方开始,在大约90分钟内做了我所能做的一切,而那恰恰是音乐上发生变化的地方—我们正在放松男高音。曲调是一种结构松散的模态事物,带有摇摆感。




我们可以很清楚地看到他在这里的比赛,包括他经常做的有用的16号笔记。他演奏稀疏的高音帽,通常每小节一个音符,以某种方式似乎很重要。此处的踩hat和低音鼓通常不会同时处于活动状态。我会注意页面下方的大口音。玩“like Elvin”似乎需要大量聆听McCoy的左手……。

转录通常是可以播放的,但是在小节12、32和40中有一些粗略的填写—如果有人认真认真地试图找出答案。我在可能的地方提供了一些可能的黏贴。 Bar 12是最脆弱的,无论是填充还是我的注释。 Beat 1准确无误,其余的措施则要crazy之以鼻。小节32应该清楚地以RLLR开始,然后在指示有掷骰的地方打快速单打—四分音符上的两个斜杠标记表示16号音符,但可以根据需要弹奏它们。低音鼓上的音符&之4应该在秋千的第8次计时。小节40听起来像整个节奏一样—他在第4拍中没有加快五重奏的速度,因此您必须对整个小节进行lur打,然后将其放进去。或者您可以将后三个音符视为16音符三重音,其余的音符视为16音符。

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2020年7月27日,星期一

Transcription: more 马克斯·罗奇 压缩

过帐 很多五十年代的东西 这些日子。迈尔斯·罗奇(Max Roach)在迈尔斯·戴维斯灯塔全明星唱片“最后! 1953年,迈尔斯与父亲在东圣路易斯住在一起,试图控制他的海洛因成瘾,麦克斯·罗奇(Max Roach)和查尔斯·明格斯(Charles Mingus)把他抱起来,带他去了洛杉矶几个月。麦克斯当时在洛杉矶的灯塔工作,而迈尔斯坐在里面,就创造了唱片。在迈尔斯的自传中有一些关于这个时期的好故事,关于与明格斯之战等等。

我已经录制了男高音在男高音独奏期间的演奏,从赛道的1:06开始。无限长廊(Infinity Promenade)是肖蒂·罗杰斯(Shorty Rogers)演唱的酷西海岸音乐。我不知道它的音调是基于什么,但是独奏的变化有一种类似杜克的明亮感觉。有一个很好的凹槽正在发生,这就是吸引我进入这条赛道的原因。




Max在这里使用了一些基本的合成构想,并且演奏非常清晰的四小节短语,而对此并不太明显。通过检查低音鼓,您可以了解他的想法。—他演奏时比较稀疏,大多是低调的,没有一直将其放在短语中的同一位置。他经常在乐句结尾大声播放一些繁忙的事物,像指挥一样。 

2020年6月21日,星期日

字幕:康妮·凯-宇宙射线

康提·凯(Connie Kay)的短槌鼓独奏,来自Milt Jackson / 雷·查尔斯专辑《灵魂兄弟》中的Cosmic Ray。凯对我来说是个神秘的球员,所以我一直 在监视 他所做的任何有鼓特色的事情。曲调是布鲁斯,但独奏是52小节长。实际上,他演奏四个合唱,带有四个小节标签。

非常干净—一切都在原地。脚几乎没有活动,除了刚开始时他从木棍换成槌子,以及第二副合唱的顶部—bar 13.这并不是真正令人兴奋的事情,但我不知道Kay是否将激动人心的鼓乐视为他的工作。他更多地是在摇摆乐队,进行编曲并成为合奏球员。您感觉像是被要求用槌槌在鼓槌中进行独奏和独奏,而他正在给他们。




节奏是明亮的234,他并没有真正摆动8号音符。这里有五种鼓音,分别是:军鼓关闭的军鼓,高低鼓设置的鼓,非洲鼓和非洲鼓。 doumbek / African架子鼓可以轻松地在常规架子鼓上演奏。音调非常相似,只是音色不同。

听起来凯在玩他的 著名的17英寸A. Zildjian中型骑行 就此而言,尽管他在独奏期间并没有真正击中它。

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2020年6月17日,星期三

梅尔·刘易斯(Mel Lewis)简介-Pat for One

我现在只是在嘲笑自己—我已经准备好这本介绍性书籍,几乎已经完成,并且 我一直在寻找新事物 可能应该添加到其中,但是我没有足够的勇气打开它并添加它们,因为这将意味着要对整个过程进行重做。那可能就是必须要发生的事情。

随你。这是梅尔·刘易斯(Mel Lewis)的一点介绍,它来自刘易斯(Lewis)的第一张唱片《 Got'Cha》于1956年发行的《为帕特(One for Pat)》。 , 乐队后面的景色—它现在以平装本售出,所以没有理由不购买。

节奏约为四分音符= 250,这是一个有趣的小事情— 正如保罗·莫天(Paul Motian)所说 about 马克斯·罗奇, “not-so-correct”: 




主要吸引力是从第二小节的中间到最后小节的中间的rubadub通道。仅在第三步中将您的右手移至tom tom。左手放在军鼓上。该hihat会一直打开。


2020年6月9日,星期二

罗伊·海恩斯简介-高音

由于事情在政治上仍然很疯狂,我对发布感到很不高兴。这有点分散注意力。所以这很简单:罗伊·海恩斯(Roy Haynes)从奥利弗·纳尔逊(Oliver Nelson)的乐曲《中音》(Alto-itis)中弹奏的四鼓鼓前奏,他的唱片是《尖叫蓝调》。




非常简单。罗伊·海恩斯(Roy Haynes)以非同寻常的方式积极地进行口音训练,这使他的演奏充满了活力,并使他听起来不明显。我可能会贴上16号音符RLRLR或RRLLR—他们两个都从右手开始。注意我们的小孩子的存在 费城乔琼斯结缔舔 在第三项措施中。

这整个过程实际上只是一个技巧,可让您聆听他在独奏中多次演奏的号角即兴演奏的SUPER-HIP方式—在1:30和3:15之后:

2020年5月9日,星期六

转录:罗伊·海恩斯(Roy Haynes)

更新: 下载链接是固定的!

您是否曾经抄过72条Roy Haynes的小节,只是为了意识到所有真正酷的东西都在NEXT 36小节中?我想做一个简单的小编录,但我只需要继续。那是在我写完另一首曲目的大部分页面之后,才意识到我想做的是:Paul Gonsalves的专辑Cleopatra Feelin'Jazzy中的Blues For Liz。显然没有唱片可以立即在唱片商店中看到,但它很棒。

抄写自贡萨尔维斯(Gonsalves)的独奏,始于0:47,长9个合唱— 108 bars long.



您可以从中学到严肃的补习课。大部分游戏都是可玩的,概念上很明确;在最后一页上有一些尝试重复的事情是没有意义的。零件大部分是非独立的—手在很大程度上是一致的,双脚通常是一致的。低音鼓稀疏而巧妙,几乎没有大的口音。他经常用脚踩上踩hat—它们具有柔和的声音,可以与整体声音完美融合。他对军鼓的处理非常细微,远远超过了转录中所传达的信息。他经常打& of 3, or & of 3/&4,在小军鼓上嗡嗡作响。他弹那个 “single stroke four” 项目经常。

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2020年4月22日,星期三

Transcription: 马克斯·罗奇 - Dexterity

马克斯·罗奇'我几乎注意到并喜欢的第一支爵士唱片的鼓声就断裂了—查理·帕克(Charlie Parker)的敏捷。我从父亲那里挖了帕克78年代的旧唱片'的记录收集。记录在1947年。它's very 40s bebop—只是军鼓和低音鼓,没有踩hat,没有鼓鼓,只有c在最后。我从Complete Dial Masters汇编中写下了这两种调式的独奏。他们'再将这两个8小节长,放在钢琴合唱的最后一个A上,然后移开。




与通常的做法不同,我'包括羽毛状的低音鼓—很大声前两个小节的火焰很宽,节拍上有优美的音调。几乎是16音符的时机。注意第二次休息开始时的解开卷—进行两次或三个紧绷的多次弹奏,无松动。结局基本相同;第二个的时间略有不同。值得一提的是节奏基本相同,独奏完全在同一时间发生。

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休息后的音频。

2020年4月9日,星期四

来自区域:Al Foster简介

嘿,看起来每个人都在,但我现在正在做很多工作。我还有几个“from the zone” items to share—人们将自己的个人物品从练习室地板刮下来的系列。请随时给我发送电子邮件(请参阅边栏),以分享您想要分享的咖啡色手写内容。它不必特别清晰,甚至对局外人也没有意义。您需要写下来练习的任何旧事物。

当鼓手Larry Nagel在论坛上分享时,这看起来很熟悉。这是我抄录到《介绍书》中的内容……一个目前停滞不前的重大项目。基本上已经完成了,但是我还没有发布它,因为???

...无论如何,这是小米·图尔(Chick's Tune)的年轻艾尔·福斯特(Al Foster)的介绍,来自蓝米切尔(Blue Mitchell)的专辑《事情要做》:




这是我为这本书准备的版本—第八个休止符中的大多数都充满了幻影的三重奏双打,我从曲调中包括了可能出现的粘连和一些主要的凹槽:




这是内格尔非常专业地演奏:



2020年3月28日,星期六

转录:费城·乔·琼斯-去了

来自Miles Davis专辑Porgy&贝丝,这是费城·乔·琼斯(Philly Joe Jones),饰演吉尔·埃文斯(Gil Evans)的《消失的安排》。它主要是鼓和号角,有很多鼓声,还有演奏节奏部分的琴桥和小号独奏。除了独奏,我已经写了整首歌 —如果您想知道演奏Philly Joe击败时的其他操作,请给自己一个近距离的聆听或抄录,然后在边缘上单击4。




在休息时,他会用一种完整的,简单的小语言在发生,这与我们所做的类似 费城乔独奏课 从一月开始。这里有很多前进的动作 —乐曲从四分音符= 205开始,到小号独奏开始时加速至240左右,其余部分则或多或少地停留在此位置。

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2020年3月21日,星期六

转录:更多Max

More from 马克斯·罗奇:他的独奏 与上篇文章相同—Clifford Brown的Flossie Lou & 马克斯·罗奇 At Basin Street. It's 32 bars long, and starts 在 2:39.




他在低音鼓上弹奏四分音符,但我只写了口音。一开始很容易听见,我不会这么称呼它“feathering”仅仅因为那是人们唯一以这种方式演奏低音鼓的词。您需要在几段文章上标记—任何适合您的方法。

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2020年3月18日,星期三

Transcription: 马克斯·罗奇 压缩

迷你系列的第3部分,通过 托尼·威廉姆斯, 米奇·洛克, and now 马克斯·罗奇. This is Max's playing during 克利福德·布朗's 独奏 on Flossie Lou, from 克利福德·布朗 & 马克斯·罗奇 在 Basin Street. The 独奏 is 32 bars long, and the 抄写 begins 在 0:45.




Max始终在2和4上演奏踩hat,但我只在他演奏不同的地方或看到它会有所帮助的地方写它。他还经常演奏低音鼓,但我只写了口音。那些经常听到的声音& of 3/&4个伴奏单曲中,但我大多没有写。在这个小样本中,Max总是在重音后敲击down。&的4;与之比较 米奇·洛克,他通常不会在重音后达到1(或使它重影)。这是一个微妙的问题,但这就是我们要检查的内容。

注意 类红宝石 合唱的最后四个小节中的“米中米”短语。我总是检查鼓手在新独奏家后面的前1-4小节中的演奏—那是斜杠前页面上的最后一个栏。

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2020年3月13日,星期五

字幕:米奇·罗克

米奇·罗克(Mickey Roker)迪兹·吉莱斯皮(Dizzy Gillespie)的独奏伴奏—反正前三首合唱—在吉勒斯比(Gillespie)的专辑《 Big 4》中的Birk's作品中。&B.这是非常实质性的声音,不一定很大声。




演奏低音鼓 通过大部分— “feathering”它,如果您想这样称呼它。这是一个学会在音乐中弹奏低音鼓的人,这本来就是可以听到的。这与现代爵士乐学到的作为残余技术的东西是不同的 首先.

踩hat是一致的,但他不会打得很强。我将他与强劲的四分音符联系起来,但他也有很多期待—看到c的口音在随后的悲观情绪中平息。

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2020年3月4日,星期三

托尼·威廉姆斯的短语结尾

托尼·威廉姆斯在The Village Vanguard的Great Jazz Trio中的Moose The Mooche词组结尾处演奏的某些内容。托尼(Tony)在这种乐曲上的演奏还有很多可学的东西,但是如今谁有时间写出完整的录音本。形式为AABA,长32条,其中大多数发生在截面的最后两条中。至少其中之一发生在表单顶部的3-4栏中。




节奏明亮,托尼弹奏的八度音符挺直。该短语的结尾带有重音&通常在4的第一个小节中,该音符通过以下小节中的1保持,the节奏在2上出现。他在2和4上演奏踩or,或者在大多数情况下运行四分音符。

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