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2020年11月27日,星期五

我们在YouTube上被提及

嗨,看来我的一则帖子是某位女士拍摄视频的催化剂 半知名的不透明YouTuber。他一直是某种拖尾活动的受害者,目的是使自己的视频看起来像负面的,面向竞争的和对地位的痴迷。他们是谁,但他希望他们不要那样想。 

至少我见过的几个。我尝试过了“research”通过观看更多其他视频,进一步做到了这一点,但我无法忍受。显然,我不是目标受众。看着他的视频列表,我得到的感觉与某些人非常相似 YouTube机智 我以前写过。 不好。我知道他接受过教育,但我完全看不到任何深度的证据。如果有的话,我希望他能将其放入自己的视频中。但是他没有。 15分钟的观看时间让我开始感到受骗。  

侧边栏:如果您想知道实质性的,积极关注的内容是什么样的,请窥探其他博客作者的档案 乔恩·麦卡斯林泰德·沃伦.  


因此,这个新视频部分是对 我的帖子真实性, 哪一个 他引用和屏蔽,但未提及该网站的名称或链接。正常的礼节至少要确定您引用的主题,但是YouTubing并不是真的。 

我的帖子部分是关于我对真实性概念的经历,他是一名年轻的白人爵士学生和来自西北太平洋的音乐家;这部分是关于我对他的视频的反应“权威性很重要吗?”,其中充分说明了爵士乐的真实性,即达到至高无上的地位,幸存的惩罚性战斗以及人们对你的刻薄— a lot of 暴风雨.   

反正在这里 因为我链接到我谈论的事情,是新视频: 

请注意,他通过学习嘻哈音乐来学习爵士乐,这为他的学习方法锦上添花, 我也 在上一篇文章中评论


因此,我感觉到我看到了一种奇怪的偏转行为;他反对自己被视为一种卑鄙的守门人“音乐学校的爵士书呆子”鼓手,同时将同样的批评推给其他人 对此感到内。 

的opening 是 pure fear 和 adversary—框架是人们试图让您对自己感兴趣的事物感到尴尬...爵士鼓...自然而然的反应会被吓到,委屈,逃跑并放弃。 

营销青少年恐惧在互联网上非常流行。人 the idea 那 there 是 disapproving, purely ego-motivated 爵士乐 snobs who will correct 您r errors unapologetically, 和 to punish them by quitting 和 没在听 to them 是 awesome. 跳到那边 并查看评论。这是对爵士爵士神话般的仇恨的仇恨的一次重大庆祝。      

他声称对新来者感到鼓舞,但他说 我很鼓舞 与...不同 存在 令人鼓舞。特别是在接下来的一句话中,他无奈地回到了高性能竞争业务的旧坩埚。 

争论这个框架就像打开福克斯新闻并说 “好吧,至少他们摆出了自己的偏见。” 但这以您甚至不了解的方式影响着您。您认为 “好吧,我知道这是胡说八道,所以事实必须与之相反。” 但是,您仍然按照他们的条件生活,而真正的真理却在另一个国家和时区,说一种您从未听说过的语言。就像,我说的是酿造葡萄酒,而你是在谈论写一个android应用程序的方法。将后者的思想带入前者是一些烂酒的秘诀。 

最后我会说我不在乎这个表面上的冲突方面—不为我的报价而感到生气—这些都不是个人的,它是关于 内容 一系列视频产品,恰好反映了互联网上推广的一些非常普遍的负面态度。我之所以仅发表评论,是因为我们可以从中学到一些有关成为音乐家,老师和媒体消费者的知识。今天的课是 谨防生活在别人的叙述中, 这样做可能会以您意想不到或无法理解的方式使您困惑。有可能 不要卖出恐惧和自我

[h / t至 安东尼·阿莫多,是住在纽约的出色鼓手和老师,他使我警觉了此视频]

2020年5月15日,星期五

将木棍放在鼓上怎么办?

Item just in from the pet peeve department: there's an extremely slovenly 实践, apparently done by half the drummers in the 世界: resting the sticks on the drum head before playing. I have students who do it, 和 I see it done in many 击鼓视频 by players of all levels: they're getting set to play, 和 before they start, they let the sticks go 滴水 在鼓皮上。

很奇怪—就像在运球之前将手放在地板上的篮球上一样。它不计算。 它不是弹奏乐器或静止不动的有机组成部分—它会给您的手带来不自然的压力,因此您必须握住棍子 更难 放在那儿您能想象当准备演奏时,小提琴手在琴弦上拉弓吗— 香脆。什么?钢琴演奏者在演奏之前是否将琴键按下? 

我来自哪里,除非您在弹奏乐器,否则木棒永远不会接触乐器。鼓组的标准较宽松,但通常, 任何东西 如果您使用的不是真正演奏乐器的木棍,则应静默或至少谨慎处理。在所有的音乐会打击乐中,在鼓乐队中,保持沉默和无接触是绝对的原则。但是我仍然在他们的视频中看到那些家伙在做。  

Look here: a student of Buster Bailey, king of the 世界 in concert percussion, doing it (in an otherwise very good video):



这是一个 旧school rudimental guy doing it. And 技术神布鲁斯·贝克尔— 当然,他似乎在默默地做着。在我无法重新定位的视频中,高迪·努特森(Gordy Knutsen)做到了—也像贝克尔一样美味。

通常您会看到人们在练习板上进行操作—它是无声的,所以也许他们只是不知道自己在做什么。但这是管乐队鼓手 在鼓上做.

这里 这样做的方法是:肖恩·蒂尔堡(Shaun Tilburg)不仅在不演奏时从未接触过木棍,而且在将木棍放在鼓上时也非常谨慎。在这里进行演示时,他做了一些非常接近头部的准备动作,但从未触及头部:



如果您是布鲁斯·贝克尔(Bruce Becker),则可以做任何您想做的事— well, 大家 可以做他们想要的—但是如果您是普通人,请尝试改掉这种习惯。这表明缺乏绩效纪律,如果您在敏感的情况下不加思索地进行操作,很可能会使您陷入困境。  

2020年4月5日,星期日

错误事物的年鉴:未使用的潜力

这是 我最近的另一个教学咆哮。我在一月份写了这篇,所以不打算发表—有点傻但是人们似乎喜欢这些,但事实并非如此 完全 没有教育价值, so here it 是.

有些事情太错了,您必须详细地讨论它们,以了解它们有多错,所以这里是 该图片来自其他帖子:




我把它从网上拿下来,把它塞进了那个职位,因为我找不到更好的例子来说明这个主题:鼓指令完全脱离了现实。


我们在这里看到什么?
的graphic 是 taken from from Dom Famularo's book It's Your Move, 和 posted online 在 a site called 的Black Page, where it 是 used to illustrate an article called “Pedal control.” 我不知道该站点,但它似乎与Jim Chapin / Dom Famularo模式下极限鼓的发展有关。

It's a kind of diagram of the universe of developing drumming abilities. There 是 axes of SLOW/FAST 和 SOFT/LOUD, each expanding outward into infinity. Within 那 field there's a sort of Venn diagram of the overlapping slow/fast/loud/soft requirements for three 道路s of playing the 鼓: JAZZ, FUNK, 和 METAL. 的three 道路s.

在这个双二元宇宙的以太里,超出所有能力的范围,您可能会需要 对于这三种游戏方式,漂浮着您未使用的潜力的无限鸿沟。我们也可以称之为“任何已知音乐都不需要的技术技能。 ”由于它是无限的,它像原始罪一样永远徘徊在那里,每个人将永远拥有未使用的潜力。


什么?没有。

在普通的古老音乐现实中,没有速度和音量的无限边界。例如,没有SLOW这样的东西。这是一种幻想。用鼓技术的术语来说,没有什么比单个孤立的音符慢的了,而不管音符之间的实际空间或音乐环境的节奏如何。玩慢 节奏 我们细分; converting the slow tempo the audience hears to a more easily performable faster tempo. So slowness 是 没事

牢度有问题 长音屏障。 We've talked about this before; above a certain rate, the human ear perceives single 不es as a long tone. 的rate 在 which 那 happens varies with the instrument, but it 是 well within the reach of any committed student. Rates faster than 那 是 purely statistical, because they have little musical effect, beyond a slight change in texture.

的pursuit of infinite quietness 是 checked by the meathook 真实ity of the 信噪比。在一定的音量下,房间的噪音,演奏者手指在其乐器上的声音,人类参与者的耳鼓上的血压,耳鸣,服务酒的女服务员开始破坏对音乐的感知—对于听众,以及对其他表演者同样重要。相对于环境声音,要听到的所有音乐都必须足够响亮,才能连续感知。尝试一下。学会玩 安静,然后以这种方式工作。您可能不会收到任何投诉,但这对每个人来说都是一种奇怪的经历。

我很无聊,所以让我们无休止地说:有人真的在问你吗?如果是这样,请获取一个PA。


还有其他事情
这些品质的缓慢/快速/响度/安静度如何使您赢得时间和精力呢?试着听唱片,学习非洲音乐,弹钢琴,作曲,编排,学习录音,学习绘画,写诗,抚养孩子,寻找配偶,保持与配偶的关系。学习做饭。


杜德
这只是鼓书中的图形。我知道这个。但是您不能引入无限性和未使用的电位的概念,然后将您的范围限制在这些杂乱无章的能力指标上,最终导致错误的能力指标。来吧。

2020年1月27日,星期一

真实性

“我长大快乐而富有,我会打布鲁斯。” 
— Miles Davis 

“您不是Art Blakey,而是Eugene的白人。”  
— some guy

我担心“authenticity”大概在80年代后期。我怎么可能 真实 爵士音乐家是来自俄勒冈州的白人孩子?要成为现实,您必须来自纽约或其他听起来像地方的城市。您必须自然走动,并拥有一个很酷的名字,并且来自“the streets”... 不知何故。不管它是什么意思。您必须有血统书,那时太平洋西北地区确实感觉好像没有地方,尽管实际上正在发生许多音乐。几年后,发生了垃圾事件,比尔·弗雷塞尔(Bill Frisell)搬到西雅图,电影《药店牛仔》(Drugstore Cowboy)发行了,突然间,我觉得该地区具有美感。这对我而言意味着真实性—觉得自己有某种文化基础可以成为创意音乐家。

那完全是愚蠢的。大多数艺术家都不来自纽约或任何地方,也没有任何文化血统。他们来自平庸的地方,有不好的老师或没有老师,也没有支持,而且大多数人都拥有它。他们中的许多人似乎像你和我一样是普通人。

在这段视频中,众所周知的80/20鼓手Nathaniel Smith正在完全谈论其他事情。显然,当一名爵士乐手是一个严谨,有野心的,具有深厚严肃性的企业,这与在索邦大学对孟德斯鸠的作品进行深入研究无异。就像,你怎么敢。这也与痛苦和恶心有关,人们因为不擅长而击败了你:





我对以下内容发表了flip昧评论 大声笑并不难,只需学习一些音乐并尝试听起来像您已经听过爵士唱片。我对敌对与苦难,战斗的坩埚以及所有渴望不知曲调地渴望摧毁你的人们并没有感到兴奋。这件事就像再次观看鞭打。喜欢,“paying dues”并不意味着您受到了很多惩罚,所以现在您是猫。就是说你工作了—演奏了很多演出,也许很烂。

对于他的任一个开放性问题,我们都无法获得真正令人满意的答案: 什么是真正的爵士鼓手?Does 真实性 matter? 也许这是YouTube上的事情,逗弄您从未回答的问题。 The upshot 是 那 存在 a 真实 爵士乐 drummer means 您 是 Nasheet Waits, 和 people have been 真 mean to 您, 和 您 是 a 世界 class scholar. I don't 知道. This shit wears me out.

“...所有这些都像水泥板一样铺在您身上,您想走开,他们就像笨拙的父母一样,坚持要求法规和方法以至于甚至死了。” 
— Charles Bukowski

“如您所知,在这里,无论一个人做什么,他总是在笛卡尔先生的控制之下’情报。一切都会立即枯萎并变得尘土飞扬。法国真正需要的是美国的好机会。”  
— Salvador Dali 

我的意思是,这个国家追求的一件事是它的严肃。可以自由玩耍,弄清自己感兴趣的内容并找到自己的声音。犯一些错误。已经有一个地方,伟人的鬼魂监视着您的一举一动,例如鹰爪上夹着马鞭的鹰派,放下裤子,为您无能为力的创造力尝试而感到羞耻,这就是欧洲。

可以说达利踢屁股已经发生了—我的观点是,当您只是一个行使基本人权以发表意见并创作艺术的人时,迷恋天才和竞争并没有真正的帮助。对自己应该在音乐上做些什么的想法实现自己的想法就足够困难,而且要有足够的动力。

“...我的意思是,试着听起来好像您听过爵士唱片...” 
— A very accomplished 爵士乐 pianist, to himself, 在 a jam session, in a very dark mood 在 the bar after playing with a drummer who did 不 fulfill 那 modest 标准. 

是的:学习一些音乐,尝试听起来像是听过爵士唱片。这也是一个社区和专业事务,因此请与其他音乐家联系并演奏一些演出。没有人开始一无所知。有些球员是认真,有才华的学者,但所需要的只是您投入并倾听并演奏很多。喜欢音乐。

2020年1月4日,星期六

新齿轮规则

没有
我正在为此工作而变得有点棘手 新书,所以我才刚刚开始编写有关齿轮的规则。

认为以下内容具有法律约束力。不遵守可能会导致重大处罚:

•没有橡胶练习垫。每个人都必须使用Remo护垫已经变成的废话。

•除非是8和10英寸的音乐会鼓,否则不再有10英寸的鼓堂鼓了, 像Ndugu Leon Chancler。安装在难以到达的地方,因此您必须真正使用它们。

•没有深沉的低音鼓。我厌倦了看着他们。它们都必须是18“或20”。退出拧紧。

• No 听起来像静态的军鼓 。你说话声音很刺耳吗?听一些70年代的唱片。

•不再需要有力的汤姆汤姆。生活不是YouTube视频。获得不同的声音。听比利·科巴姆(Billy Cobham)的讲话。

• I'm 不 going to ban every drum head in the 世界 except Remo Ambassadors, but I would be fine if somebody did.

•不再提及90年代后制造的Gretsch鼓。如果它是“line”不仅仅是Gretsch鼓,您无需谈论它们。

•没有更多提及大多数品牌。您可以谈论Gretsch(仅限真实),Yamaha,Sono,Ludwig,Pearl,Slingerland,也许是Premier。我有点不想再听多摩了。无论您想要什么品牌,Fibes,Corder,Rogers,等等。

•但是,没有人一味地提及那些倒闭的已经倒闭的品牌。麦克斯温罗伊斯。 CB700。不再有其他公司提及学生/中线,无论该公司是否已倒闭。

•我是包括Ludwig的好人。

•低音鼓也听起来 不错。戴上CS黑色圆点,直到另行通知。

• 没有 VISTALITES

• No more 钹 with 真 long 创意的 names, 没有 ultra thin 钹, 没有 dry 钹, 没有 putting the word “POWER” on 钹. 不再有。 茂盛。

•我永远都不想再见到月亮凝胶。在垃圾桶里甩掉那令人恶心的东西。

• From 现在 on 不超过5% 关于鼓乐和音乐的谈论可以参考齿轮。开始玩吧。

2019年十二月7日星期六

让孩子们自己待着

最愚蠢,最错误的准教育事物
我可以 查找说明此帖子。
这个小家伙已经在我的草稿文件夹中踢了一段时间。我什至不打算发布它,但是随后我又对其中提到的那个学生感到沮丧,这又让我发疯了。


真实的故事: 我有一个年轻的学生,最后一位老师—一个热衷于技术并且在网上相当活跃的本地人—显然将他视为尝试他的技术理论的某种实验室标本。他有孩子在玩“open 手ed”在鼓组上,并用某种奇怪的口头方法计算鼓的拍数。他们显然花了太多时间在以反弹为中心的技术上,而这个孩子已经在谈论肌腱炎了……我正试图教他如何打鼓,他担心肌腱炎。这就像在Sex Ed的第一天谈论VD。唯一的家伙“taught”关于打鼓的孩子是,他有100万种选择如何握住鼓棒的选择,如果做错了,他将患上肌腱炎。不知道什么是四分音符,或者如何握住木棍,他必须不懂这个废话计数系统,他现在不想放弃这个系统……这简直太疯狂了。这是不当行为。

人们应该变得认真起来:如果您不知道自己应该教什么,就必须找出答案,或者做其他事情。如果你不是 专家 玩家,即使您相信Marco Minneman或Dom Famularo或互联网或任何人的担保,也请不要根据您的个人理论进行教学。上课时间不是您尝试对太过信任和无知的人进行防御的机会。


您要做的是:

知道事情通常如何做
知道什么时候教一些正常的东西,什么时候教一种附带技巧,然后别教这些附带的东西。如果学生以后要学习您的专业,那应该是他或她的明智选择。


知道正常的音乐生活是什么样的
您的适龄学生的音乐生活将包括在学校上乐队课,练习课程,听音乐,与朋友一起演奏。认真的人将尝试进入更高级别的乐队和管弦乐队,青年交响乐团,戏剧,也许是鼓乐队,并且可能会考虑在大学中主修或辅修音乐。—爵士乐,打击乐表演或音乐教育。他们中的极少数最终可能会参加一些专业演出。他们可能最终希望专注于鼓组,音乐会打击乐器,行进打击乐器或“world”打击乐器,演奏各种各样的打击乐器。这就是您的课程应该为学生准备的。


得到 入门军鼓书
将其打开到第1页。教那里有什么。因此,请继续以下页面。您应该在教人们关于节奏和节奏,如何阅读音乐,基本的音乐术语以及基本的基础知识。


传授基本技巧“German” grip
So-called 德语 grip 是 the foundation 技术 for most of the percussion 世界 using sticks 要么 mallets. It 是 simple, versatile, easy to teach, 和 easy to understand. Moeller 技术, finger 技术, “French” grip—所有使业余爱好者着迷的特殊技术— will be 完全 useless if the kid ever wants to take up mallet percussion, for example. 的way 您're 教学 法文 grip will probably be useless for actually playing timpani—为其开发的仪器。

信不信由你,技巧不是击鼓的主要问题。多数时候,鼓手会学习基本的握法,基本的笔触,然后开始工作 学习音乐,并在必要时获取和改进技术。


您认为所有这些都是选择而不是选择
右手还是左手? 法文 grip 要么 德语 grip? Open 手ed 要么 “crossed”交?我们应该从一开始就做低音提琴,还是等到第二个月再做?也许他们应该使用“symmetrical” set up!

认真地,忘记一切。就学生的发展而言,即使用左撇子还是右撇子进行教学,无论学生用哪只手书写,也几乎是任意的。我鼓励所有学生在“standard” set up.


的Hippocratic Oath says to 首先,不要伤害
的drumocratic[???] oath should go 不要教下一个家伙必须学习的东西.

Ask 您rself 什么 您r best local players 和 teachers will 认为 when they take up working with the kid after 您're done with him. Are they going be happy 您 have him playing 徒手, so they have to devise a whole curriculum to accommodate 那, 要么 will they be unhappy? Will they be impressed 那 您r 8 year 旧former student 知道s a lot of useless crap about stick bounce, but has 没有 idea how to read simple rhythms?


对于教师来说,这些都是基本的东西,他们显然不知道自己应该做什么—成为鼓点黑客的基本准则。与我一直在吹牛的那种教学方式相比,这将是一个重大改进。要变得比黑客老师更好,需要充实的生活, 音乐为中心 击鼓的生活。

2019年10月28日星期一

in的惊人

制作一些视频 出售新 今天,这是个好时机,将这个东西放在我的drafts文件夹中已有几个月了:


卖这些很棒 mb片& Gong 钹, 我一直在努力锻炼 如何宣传自己的力量:他们在乐器实际工作中做得如何。所有其他与他们比赛的职业球员都说相同的话: 他们听起来像—他们听起来像是我们听过的唱片的95%。

听起来很明显。所有all片听起来都不像片吗?不总是。这很重要。听起来像查理·哈登(Charlie Haden)的片 听起来像低音 。听起来乐器应该听起来的方式可能很少见。

在 the cymbal-enthusiast 世界 the sought after 声音s tend to be sweeping, lush, dark... bottomlessly dark. Big amazing 声音s 那 stand out from all the other 大 amazing 声音s in the drum shop. This 是 a community of people buying 22 和 24 inch crash 钹—历史上其他任何时间都无用的物品—梦见26英寸,边缘摆动,可弯曲。人们喜欢残酷地将the片从bending片上弯出来,以展示……某些东西……

的sought-after 声音s 是 达瓦什有点 布瓦阿 或一个 杜尔沙阿 声音. 如果你能得到一个好 布瓦奥尔罗什 with a single stroke of a 7A, 您 知道 您've got something. 的presence of a bizarre linky-like tonality 是 regarded as very 有趣.

的problem: 我不能在实际播放音乐时使用任何一种。我是一名球员。我不能用that来 dwaaaah 当我在 mp和 GWAAAARRR ??? 当我玩一个 MF 。我几乎不能使用第一种声音,第二种声音就可以了。我在鼓店里看到很多这样的of片。在极少数情况下,我会听到唱片中的like声,这通常会分散注意力。听起来不对劲。

音乐需求
music通常需要的音乐是乘车声,碰撞声和铃声。乘坐ride时,我们还需要重音—用棍子的肩膀,而不是全面崩溃。碰撞c需要发出爆炸性的碰撞声,并且可用于轻骑。使用踩hat时,会发出稳定的脚声和打开声,并用棍子演奏闭合声。有些人还可以在踩the上发出铃铛声。如果我们能从踩hat中摔倒,这是一个不错的奖励。 在一个中国式c片中,我们需要一个简短的垃圾声,以及某种骑乘声,同时又不要太野蛮或令人讨厌。

可玩性
的best 钹— 要么 the best 钹 为了你—使用通常的摇杆以适合您的情况(通常的演奏方式)产生适当的音量。演奏正常情况下,hit打hit不需要特别注意。


创建字体吸引人
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作为什么
音乐永远是关于 什么 是 played. Sound 是 important, but it's secondary to 什么 是 played, in 什么 context. 的sound has to 通信 什么,不是 be 什么。

听起来 “are the 什么” 是 知道n as 效果. 的point of them 是 to make one special 声音 那 jumps out 在 the listener. Nobody wants to have the one crazy 声音 leaping in their face all night, so they have to be used with some care. 正如彼得·厄斯金(Peter Erskine)所说 在另一种情况下:声音太“interesting”,使用过多,可能会成为不良的墙纸。或喜欢读小说“cute” font.

严格的业务
我知道我们都是认真的艺术家,但打鼓也是一件工作。我们正在购买工作用的工具,并且购买片之类的商品需要某种商业意义。我们的工具必须具有足够的通用性,以处理我们履行的大部分性能义务。我不能花700美元在有限的情况下谨慎使用,谨慎使用的东西,即使如此,如果您对乐队进行投票,它甚至可能都没有 很好。

鼓手通常没有很多钱。当我们购买东西时,我们需要能够愉快地使用它 永远—或至少多年。

2019年九月5日星期四

一言不发的人

La Mano dall'inferno
好吧,我希望大家不要再说了“dominant” 手, “weaker” 手—像那样的东西,好像是一回事。它的 not a thing.

您的击鼓能力均不受您与您的名字签名,与之开门或与之掷球的手支配。

在那里打鼓 通常 a ,它可能与您写的手可能相同,也可能不同。 那只手开始大多数事情,发挥节奏的力量,通常得到最多的练习。它也可以演奏ym节奏,并与双脚最紧密地配合,因此用另一只手做同样的事情可能是一个挑战。

那并不意味着另一只手“weak”,并且使用它不是 西西弗斯人与生物学的斗争,作为一些目的。根本没有实践。 我确实遇到了 没有 任何年龄的左手问题球员都无法在正确的练习几周或几个月后解决。

因此,每个人都停止将失败融入您的语言—并原谅你缺乏练习— by calling it 您r 弱 手。我已经有了它。

这不仅是我们的错,也不是人们基于您的信任而推销鼓系统的错。这个 好手/吸手 从一开始,事物就被大多数语言所接受。英文相当好— the names 剩下 建议 正确的手 另一方面 要么 左手. 德语 是 similar, with 记录 建议正确...并且 链接 有点模棱两可。 与英语有相同的祖先 link,但是 我不知道它对现代德国人是否具有这种潜移默化的含义。

Romance languages have the very 旧association of 清洁 (要么 能够)和 内置其中,最明显的是意大利人 德斯特拉 西尼斯特拉— 灵巧而险恶. In 法文 the words seem to reference manners with 所有权 薄纱,但是 the implied meaning 是 the same. 西班牙人有螺丝钉 伊斯基尔达 是从巴斯克(Basque)借来的左手,我怀疑这对讲西班牙语的人听起来和对我们的听起来一样随机。世界语本来是世界和平与兄弟情谊的语言, 德克斯特拉马尔代斯特拉— 基本上, 能够 差劲的。

其他印欧语系的语言大多具有相同的语言 工作/敏捷/可以肮脏/ cr脚/邪恶/弱 事情进行。我希望幸存的一本古老的英语是用委婉的左手,称其为友好手。公开地说这是尴尬和轻率的 你用那只脏手清洁自己,所以他们走了相反的路,称它为快乐的手。希腊语中也是如此。

我不知道将一只手称为“dominant.”很多美国人似乎被这个词所吸引,并且喜欢用这些术语思考。我找不到任何均等的名字。我以为可能有一种亚洲语言给他们阴阳的涵义,但是 似乎没有.

鼓手可以称他们为 军鼓手... a 鼓et-centric thing 那 would 真 irk those 小鼓 guys. 的way the 手s function practically in drumming, often we're dealing with a 牵手相反或相反的手。认为我们应该追求完美的灵巧性的人可以称赞他们 A / B,1 / 2、0 / 1。如果这些仍然过于分层,我们可以为它们分配任意两个随机的希腊字母。我建议 微米 (O) 和  (X)。

2019年7月10日星期三

CRUISE SHIP DRUMMER! 节奏指南

每个人都看过这样的事情 污染互联网:




真有趣我知道,我是唯一一个认为这些是可能与音乐相关联的最垃圾的人—从总是伴随有人重新发布的愉快响应来看。我只是不知道将其作为教具的概念。  什么,学生将要记住将特定的节奏与洗衣的准食品清单相关联,然后记住像象形文字一样的符号?这比仅仅教他们数数要容易 1&2&?

谁说“grape, soda” anyway? “我要一些奶酪。馄饨,请。 ”

来吧。如果您要执行此操作,请使用这个有趣且具有教育意义的,非疯狂的,巡航舰鼓手正确地做到这一点!已批准“rhythm guide”:



2019年3月21日星期四

Anything 完全没有, with 能源

为什么他们总是看起来很惊讶。
Today there 是 two 大 pieces in 的Atlantic about 社交媒体提出了一些非常黑暗的想法,以及 拖钓和法西斯主义,所以今天是发布关于某种相关,相对较小刺激性的长篇大论的好日子,这种刺激已经在我的草稿资料夹周围展开了几周。

最近,我们一直在观看新的击鼓视频,这是一种过度活跃的混蛋后代 著名的可怕 旧“Expert Village”视频,再加上您在Fxcebook上看到的那种疯狂,懒惰的点击诱饵:

“每10个州中有9个州不能说出三个州的首都。” 
“人格测试:您是哪种煎蛋卷?” 
答案:丹佛

那种胡言乱语。这些新视频遵循类似的公式,非常简单:

1.想一想一个轻描淡写,标题紧急的标题。
2.在视频上闲逛5-12分钟。
3.切入一些滑稽的镜头。编辑每微秒的死空气。用文字粘贴视频。制作一张标题卡,显示您看上去特别惊奇。
4.做几百个。
5.恳求追随者和喜欢者。
6.利润$$$

您可以在一秒钟内想到标题和概念:

您的乘车CY是有人在疯狂吗?
不要用棍子伤害自己
小心别针
HIHAT可以捏你  
驱使人们疯狂的小珠

You have to 真 activate 您r 5-year-old brain. 的idea 是 to monetize people's intolerance for uncertainty, their fear of doing something wrong, 和ir unwillingness to trust themselves to figure 任何东西 out; so play up the consequences of screwing up:

破坏你的傻瓜的不良习惯 
不要买错的东西 
您正在不知不觉中加紧努力


经常有一个潜台词是青春期的不安全感。发挥以下几种情绪:

人们正在对你说话 
人们知道您所做的一切 
人们认为您看起来很有趣

但是最重​​要的是你 不要试. 的“answers”您提供的不一定是好的。您只需要暗淡地希望,您将解决触发目标要关心的事情,如果没有*的帮助,他感到无能为力。拳皇* 手机。

我是认真的:任何废话 完全没有 听起来像是打鼓的问题 —拿走吧!现在!跑!制作视频。没有太疯狂的事情。 不要试图以任何方式对其进行改进或使其变好或变得有价值。您浪费每一秒钟的时间都在胡说八道,您被剥夺了理应属于您的金钱和注意力。

您不必担心自己不具备制作教学视频的资格,也不必担心自己缺乏作为媒体人物的才能。这是关于吸引注意力,而不是 给予 任何东西 of value. Just be willing to say 任何东西 完全没有, with 能源.

如果您的脸看起来像一盘原汁原味的牛奶,那也不会有伤害。

我讨厌链接到这些人,但是看看这个 一旦。 您会经常前进而不会失去任何东西。





现在,如果您观看并想到“我是否只为他放弃了九分钟的生活,告诉他将手移到这里一点?那是刚刚发生的” 您 是 不 该视频的目标受众。你的态度全错了。您只需要被屏幕迷住几个小时,就可以让听上去听起来像胡说八道的胡言乱语泛滥。让算法带你,别再这样了 me 专注— 什么 can 学习,等等等等。坐在那里并获利。

批评视频的实质是毫无意义的,因为那绝对是 不 重点。的 只要 重点是关注。如果您以任何方式与他们互动—甚至恨他们,就像我们在这里所做的那样—您正在实现他们的目标。如果您知道或不关心该主题,那么视频实际上就是一种获利的形式。

这个家伙做了 半打版 of this same video:





看到这一点,任何不知道什么的人都会观察到:

1.到底是什么意思?那是什么“lesson”? 
2.他在做什么甚至都行不通。播放AC-DC拍 严重地 以及Take 5的录音...

的fundamental dynamic of this kind of trolling 是 那 知道ledgeable people will 在tempt to make an 要么dered statement out of 没有nsense, 和 correct it on its merits, while the troll just wants to prolong the argument 和 get more views. So much the better. It gives their followers someone to fight with, something to defend.

通常情况下 我批评击鼓视频 我对此感到有点难过。我关心信息的质量,因此我要提出批评,但是通常,视频是由好心人制作的,只是超出了他们的了解。我通常希望他们看不到我的回复。

这些开发者并非如此。我想让他们知道。我希望他们知道我希望他们知道。这使我属于“hater”,这是这一脾气中的另一种基本角色。

You never hear ethical people calling others 讨厌s. It's always people doing something indefensible. Scammers can't be fielding criticisms on their merits, so they have turn it into 这些人嫉妒我的青春,长相和成功。还有一种原始的道德自我主义在起作用 我就是我,所以我很好,所以我做的是正确的,反对我的人是坏的。

令人高兴的是,您只能花很长时间经营一家公司。 YouTube由非常聪明的人管理,他们疯狂地嫉妒他们付给制作实际视频的人的每一分钱。他们经常通过更改获利规则来烧录视频制作者,使他们的业务在一夜之间崩溃。我不be惜任何人的生活,但是如果您要假装向人们传授鼓声,请努力避免吮吸,也不要固守。

2018年11月04日星期日

白痴坏鼓

我们都是赫克托·贝利奥兹(Hector Berlioz)。
跟进我的 鼓手差的帖子 从几周前开始。我什至不愿意说 坏鼓手,因为玩得不好不是一成不变的事情。我喜欢认为即使我们表现不佳,我们仍在学习。表现不好没有错 然而,只要您一直在努力,最终就会开始发挥出色。

我会给你我自己不好的鼓手经验: 

我要去洛杉矶的南加州大学。那时,我是位爵士鼓手,非常环保,但是我的表现足以让他们获得全额奖学金。至少我能够欺骗部门主管。我有点无聊,很有野心,对Elvin Jones,Art Blakey和Roy Haynes都很感兴趣。相当激进的击鼓—至少我在听他们的演奏。每次排练之前,我曾经听过《 Afro Blue》,我会出现准备好进行真正的演奏。我想踢屁股,我想和我一起玩的小组混在一起。硬吹。

一天,我背对背进行了两次彩排,在休息时,在两次会议上都有一个低音单簧管演奏者开始与某人谈论“the worst drummer”他刚玩过。我不记得确切的抱怨,但是很明显,这是一个非常糟糕的鼓手 道路 太大声“didn't listen”太可怕了他可能还说了其他话。我花了一分钟才意识到他在谈论我—他只花了一个小时和我一起玩,我们俩都没有离开过房间,但是他开始和我在五英尺远的地方说这句话。很难相信有人会这么不那么观察,但是当我说“yeah, 那 was me”,他似乎真的感到惊讶和尴尬。 

的“not listening” part 是 什么 got me— because I have always been a very 专注 listener. It's one of the things I picked up in drum corps, 和 developed further by doing a lot of hard 抄写. 我可以 hear all of the other instruments in 那 rehearsal... as has been the case every other time someone has complained about my volume. 的conventional wisdom 是, 如果您听不到钢琴/贝司/任何人的声音,说明您的声音太大— 好吧,您可能会听到很好的声音,但仍然被告知您演奏的声音太大。 

我并不是说他们一定是对的。有一群common脚的音乐家,他们从不希望自己努力工作,也不想让其他人在演奏时产生过多的能量。他们通过依附于集团或场景并领导其他玩家的治安和批评而生存。他们总是处于进攻状态,将注意力转移到自己平庸的比赛上。我故事中的玩家可能是这样的人,或者他可能是认真的玩家— to me 在 the time he seemed better than mediocre. He was a bass clarinet player, 和 those guys 认为 the whole 世界 是 too loud. He's probably running a 爵士乐 department somewhere in Iowa 现在. Fine.

最好将这样的人视为错误的,失明的失败者,但我们仍然必须从类似的情况中学习一些东西。

My problem was, apart from the bit about 没在听, 我可以n't actually say for sure how wrong he was.

您必须确保自己没有打不好。请注意正在发生的事情,您正在播放的声音有多大以及是否保持了被计算出来的速度。您是否正在遍历其他乐器?您是否从未将其压缩到真正的软音量?您是否正在迷失方向和/或扭转节奏,和/或其他人似乎因为您在玩而迷失了方向?

你一定要知道那些事—您在玩游戏时必须有头脑清晰地评估它们。通常,这意味着将其拨回。少玩一些东西,听一些东西,挑选自己的位置才是天才。您还必须知道专业演奏的可接受公差—您的本地专业人士演奏的声音有多大声/柔和,演奏时您会听到多少不确定的时刻,在乐曲中节奏变化多少。您还必须了解在给定的曲调和风格上适合演奏的范围,您可以通过与其他人演奏并听很多唱片来学习。

当您对自己的比赛一无所知时,您就可以打得更好,因此抱怨会更少,而抱怨者的盟友也会更少。当您受到批评/投诉时,情况就大不相同了 知道 与您不确定时相比,他们是胡扯,只是在防守,因为您认为这家伙是一个混蛋,不喜欢您。

最后:您可能会问, 哎呀,目标不应该是根本没有任何人抱怨吗?

大概。至少我们希望优秀的球员喜欢我们。我认为,在鼓手不断发展的同时,很难冒犯任何人。这个 可能 成为错误的工具。有些人是这样熟练的,熟练的工匠,没有人对他们说不好的话。越来越多的人给人的印象很少,因此没人能感受到 需要 抱怨他们。但是我们工作的一部分是创造能量,如果您是那种想要创造能量的玩家, 能源—总会有人不希望您那样做。 

2018年10月15日,星期一

一个小家伙:埃尔文的18岁

在埃尔文·琼斯(Elvin Jones)1982年现代鼓手的采访中,里克·马汀利(Rick Mattingly)向他询问了他使用18英寸低音鼓的情况:

R M: 我听到过各种各样的解释,说明为什么爵士鼓手开始使用18“低音鼓。有人详细介绍了现代爵士乐中低音鼓的功能,并说明为什么18”鼓更适合音乐的原因。其他人则认为使用较小的鼓的唯一原因是因为它更易于携带。 
EJ: 嗯,这就是为什么 I 用过的。二十年前,我们乘汽车旅行了很多。我们将所有东西都扔进旅行车或汽车中,然后我们就沿着自己的道路进进出出。那就是乐队旅行的方式。因此,如果您拥有紧凑的设备单元,那将有所作为。那时我只使用了两个tom-toms:地板tom-tom是14 x 14,而小tom-tom是8 x 12。 
但是,当我使用20英寸的低音鼓时,它根本无法放入汽车后备箱中。如果将其放在后座上,则会占用两个人可以坐在的空间。该死的东西落在架子上的汽车顶上,我这样破坏了许多鼓,每当下雨时,汽车以每小时六十英里的速度行驶,雨水就会直接通过箱子,直射到鼓本身上。因此,当我们到达原定要去的地方时,鼓子是一片潮湿的烂摊子,然后有时绳索会滑落,而鼓子会掉在高速公路上。  
因此,当我得到一个18英寸的低音鼓时,根本没有问题。我的鼓都可以舒适地装入汽车后备箱,手提箱,甚至还有一些高尔夫球杆中。因此,这些鼓必须实用。因为它们是功能性的。 
设置较小的集合的另一个很好的理由是,它适合该小组的整体形象。如果演奏台上只有4到5个人,那么鼓组就不会太引人注目。它与整个图像融合在一起。

这个主题经常是80年代的MD作家提出的,而今天它仍然是一个受欢迎的话题,主要是在那些为大低音鼓寻求正义的非爵士鼓手中。他们总是听起来好像在试图摆脱爵士乐过去55年的历史。似乎有一种原始主义的心态,好像c以后的每个人一样。 1961年仅在Elvin的授权下使用了这种大小的鼓... 因此,如果埃尔文(Elvin)的理由再也无济于事,那您为什么要嘲笑我在爵士音乐会上带来22英寸的鼓呢?这全都是骗局!

几年后,与Tony Williams共同提出了一项建议:

R M: 有些人有几套鼓。如果使用大型乐队演奏,则使用24英寸的低音鼓。如果使用三重奏演奏,则使用18英寸的鼓,依此类推。如果我错了,请纠正我,但据我所知,您使用的是从电子音乐到大爵士三重奏的同一集。关于控制声音,有什么要说的吗?  
TW: 是的,我是这样认为的。就是这样。这正是我要描绘的。与我一起工作的人问我为什么我没有更小的低音鼓。我为什么要? 
R M: 告诉他们买一架小钢琴。 
TW: 是的“打两根弦。离开这里。”我真的很喜欢鼓。那就是我的意思。如果我们演奏的很柔和并且我有一个24英寸的低音鼓,那么我可以在那儿弹奏。我不再演奏18英寸的原因之一就是,我到了更努力的地步。如果您对物理学一无所知,如果我打鼓并且他们没有响应,我将加重打击,然后使自己疲惫。所以那个小鼓听起来不错,但是从这里我坐着的后面,我不会听到它的声音。所以我需要多一点的体重,尤其是当我开始在电动状态下比赛时。当我在Great Jazz Trio中演奏时,我可以独奏。一个小架子鼓很好。我喜欢18英寸。它很可爱。看起来真的很不错—携带方便。它适合我的汽车后座。 
R M: 当我开始演奏爵士乐时,我刚从摇滚中走出来,我有一个22英寸的低音鼓。当我在爵士音乐节上演奏时,人们会说:“那不是爵士低音鼓。” 
[...] 
R M : 人们给了我所有这些深刻的理由,为什么Max和Elvin使用18英寸的低音。我终于有机会见到Elvin和Max并问:“为什么要开始使用18英寸的鼓?”他们说:“好,我们在路上……” 

Elvin和Max不是唯一可以决定哪种仪器正确的人。继后的几代击鼓艺术家通过继续使用这种大小的鼓来谈论这个话题,除了许多其他良好的原因之外, 我可以让四个人坐在车上吗。 (如果您旅行来参加演出,那仍然是一个很好的理由。)

在接受Scott Fish的采访时,Max Roach谈到了一些:

SF: 上世纪50年代和60年代,爵士鼓手主要使用较小尺寸的鼓:18英寸低音,12英寸安装式tom和14英寸落地式鼓。我听说鼓手使用该尺寸鼓的主要原因之一是因为他们比大鼓更容易运输。  
先生: 究竟。这使得从一个镇到另一个镇更容易。收拾好装备,放进车里,然后离开。这是我认为的主要原因之一。另外,低音鼓已开始逐渐成为整个音乐装置不可或缺的一部分。现在不一样了。那时的低音鼓会消除原声低音的声音。即使是钢琴家也会离开那部分。他们会发出和弦的声音,因此钢琴的底部将是三分之七。他们把那部分留给原声低音。因此,您的低音鼓仅用于装饰和支撑。因此,小鼓很棒,而且,您周围没有所有电子设备,因此那里不需要那种电源。原因很多。但是,今天您确实需要在电子场景中使用这种功能。  

我们并不是为了满足Elvin的后勤要求而打18s,就像我们还没有普遍抛弃那笨拙的13/16/22配置只是为了大肆抨击Joe Morello和Philly Joe。 同样,16英寸的低音鼓已经在市场上销售了很长一段时间,但是它们仍然是一个小众产品,因为从小巧的角度来看,它们之间的距离太远了。如果听起来很棒,谁不愿意砍掉16英寸的低音鼓? *

我认为,如果每个人都只演奏22英寸的低音鼓甚至20英寸的鼓,鼓的发展方式就不会一样。我最近擦掉了20英寸的Gretsch,— yeah—对于现代演奏而言,它并不那么灵活。这是另一种乐器。托尼(Tony)当然没有像打18号那样演奏他的24号。他在18号演奏上的声音要好得多。小鼓更适合在声学小组环境中进行现代演奏。

几乎同等重要:这是每个人都希望您拥有的。您必须具有与其他音乐家的信誉,才能参加四重奏组的演出,演出的音乐大于20。他们可能对鼓了解不多,但他们知道有人有奇怪的乐器。唯恐有人抗议 谁在乎他们的想法?如果您希望他们继续打电话给您找演出,我们应该关心。

这是一个信誉树。您希望人们认为您知道自己在做什么。如果你不玩 超 太好了,或者您演奏了他们没有得到的怪异的东西,或者您无法像您认为的那样控制22,并且让他们烦恼,他们会把您当成 笨拙的古怪,鼓大小不对 而不回电。

最后,我不想让任何人认为我在马汀利上倾倒**—他在35年前以印刷品形式提起诉讼,这很有趣,但它只是一个问题 现在 因为其他人继续谈论它。

*-自我提醒:尝试将16英寸Sonor Phonic汤姆鼓做成低音鼓,我敢打赌,听起来不错。
**-买他的书 创意计时

2018年2月13日,星期二

蠢货,你做错了。笨蛋!

这是您尝试演奏普通鼓组的方法。
人机工程学!将事物放置在科学家告诉您的位置并关闭的科学。我们为这种明显荒谬的装置而付出的辛勤劳动,鼓组, 除了给我们带来残酷的伤害和终生的沮丧之外,我们什么也没有,但是我们在心理和智力上都没有能力将其发展为一种合理的乐器。我们不知道我们在做什么,我们需要帮助。

好吧,我们的煎熬终于结束了。菲律宾的一些科学家(水煮鸭蛋的故乡)认识到我们的认知障碍并对我们感到可惜,并且 进行了研究 帮助我们设置鼓,而不是愚蠢。

现在,在开始之前, “你在说什么我知道如何设置我的架子鼓wtf” 废话,让我向您展示一些用于本研究的实际科学方程式:


那里。

现在让我备份给那些阅读并说 杜尔姆是什么和 sadly pawing the computer screen, in some 在avistic hope of making the words less incomprehensible to 您r inadequate drummer's brain. 的scientists inform us:

鼓仅仅是指用手或用某种工具(如棍棒或钢丝刷)殴打的任何打击乐器。但是,仅使用单个鼓可能无法利用熟练鼓手的全部能力。然后,这导致了鼓组的发展。

确实如此。

架子鼓或架子鼓是一组打击乐器的集合,将由坐在架子或座位上的单个演奏者打击。就像经常说的那样,它是每个乐队的骨干力量,可以保持节奏并推动每个表演的节奏部分。标准鼓组包括小军鼓,低音鼓,踩-,两个鼓形鼓和一个或多个one片。踩-可以由左脚操作;低音鼓由右脚操作,而其他鼓部件则由鼓棒敲打。鼓槌通常放在其支点。 

不要被刻意含糊的语言和一般的语言所欺骗 亚达亚达 对这项研究看似基础的态度。只有你 认为 真正理解基本问题很重要,因为您不认为科学。他们显然试图使我们陷入一种错误的安全感— making it 就像他们没有费心去思考击鼓表演中实际发生的事情,以便他们以后可以将我们困住。这就是科学的全部内容,伙计。

Though the drum kit arrangement 是 arbitrary, there 是 a common set-up widely used by drummers. 的image shows the common arrangement of a drum kit (Fig. 2).

完全武断!最终,一个完全不了解如何打鼓的人将球指出了这一点。

这是研究团队认为您正在设置鼓的方式。我不得不将研究中的图像反转,因为他们以另一种方式使图像迷失了方向,这根本没有意义。这确实  意味着他们不知道自己在做什么,因此请停止思考。


Fig. 2


我也要你别再想了 f__是什么,谁把地板的tom放在低音鼓的侧面,而tom的tom显然放在低音鼓前面的小军鼓架子上,f__是什么,踩hat也在一个怪异的地方,坠毁c在小汤姆的另一​​边一英里远— 和 so on. That's just 什么 the scientists want 您 to 认为. 的gross inaccuracy of the diagram will make the impact of the equations, which 是 truly rigorous, all the more seismic. Plus there's 只要 so much rigor to go around. 这里:


更多科学



得到 off my back. 的study 看ed 在 male drummers from the Philippines (home of 令人反感的烹饪传统 14至30岁。我不知道为什么只有男性—上帝知道他们认为包括妇女在内的研究涉及什么。他们基本上选择了以下方法:a)找出鼓手最受打击的方法,b)将这些方法放在最接近的位置。始终尽可能地让步给三维现实。


第3部分:准备感到愚蠢

如果您认为我要尝试解释/理解引起这种情况的实际数学问题,那么您会误会。这是他们想出的:




首先,您可能会感到困惑,这是因为您难以置信的隐藏式保形使您不知所措。例如:

—如果我们假设玩家朝北, 小鼓 直接定位在左膝盖将位于 完整 人体,大的汤姆汤姆桶左侧齐平放置。假设允许球员保持腿部那部分,小军鼓必须被严格抬高并安装在某种类型的吊杆或支架上,并留有足够的腿部间隙,以允许用脚踩任何踏板进行后跟演奏。正常情况下,双手演奏小军鼓需要鼓手怪异的不对称姿势,

— 的高帽 在右边,这意味着要么现在就可以用右脚玩,要么我们都必须购买远程系统,其成本可能使五个五个菲律宾人的平均家庭养活六个月。大多数踩hat架还具有在thin上方突出8-10英寸的细金属棍,这对于放置tom 2也有问题。

— 的c 距离右边很远,如果您的爵士乐演奏者想在这里和那里叮叮当当,那确实有点可及,但没有太大的麻烦。去 cshhh-chicka-cshhhh 在hihat上听起来更“jazzy.”您会习惯的。只是玩不同的东西。

— 的placement of the 第二汤姆汤姆 would seem to be problematic, but 那 可能 just be my relentless pig-ignorance talking. Since it overlaps the 高帽, 和 tom toms 是 actual three dimensional objects in the 真实 世界, 和 不 two dimensional circles 您 drag around the screen with 您r mouse, the drum will have to be positioned 在 considerable height over the 高帽 to be playable—只需看一下您的鼓组,然后想象一下如何将13英寸的tom tom鼓调成与图表相匹配的位置即可。

— 的最小的汤姆 不太可怕,但是如果您演奏整体的鼓,它们会被安排 高中 - 然后 通往 剩下 两者之间直接有崩溃c。如果您阅读了有关此梦想装置的说明,则碰撞c和较小的琴鼓应放置在同一位置“level 3”高度。因此,低和高鼓音之间的任何手部运动都因此被赋予了击鼓历史的垃圾箱。

—只是把那个大屁股 22英寸低音鼓 any 旧place. Ergonomics!


第4部分:科学创伤

现在,我知道您在说什么: “that won't work”“there's 没有 f__in' 道路 I'm f__in' doing this 您 f__, 什么's wrong with 您. 的f__ 是 wrong with 您.” 基本上是一堆f炸弹。

在我们都平静下来之后,一般的尴尬开始了。我不知道还有什么要告诉你的。参观菲律宾。尝试煮熟的胎儿鸭蛋。

2017年10月13日,星期五

咆哮:播放曲目的限制

您在玩伴奏。
所以,我看了 鼓手和他们的演奏伴奏,听起来还不错,我认为 你知道,我做起来可能不会比这更好,但这种this的感觉是,击鼓的工作要比跟随和做所有正确的音符还要多,也许是在弹奏部分演奏很酷的乐曲,做酷的混音,通常意味着爵士乐的表现不错。

的notes 是 there, but something's wrong— the 能源 是 all wrong. 的drummers 是 all as relaxed as a Hindu cows, 知道ing 那 什么ever they play will be accepted by the band with perfect equanimity—无论鼓手做什么,他们都能提供完全一样的出色表现。

这是因为违反了绩效来源的基本动力。

通常能量是双向的。您可以播放上下文,但是也会影响上下文。在您的视频中,乐队对您没有反应。没有人在比赛中表现出色,因为他们喜欢你。没有人走开,因为他们讨厌您在做什么,并且他们不能和您一起玩。低音演奏者并没有将攻击力转移到试图掌握如何与您一起演奏上。没有人会玩得太大声,太忙或试图匆忙和/或拖动。没有人没有得到您想做的事,休息后炸毁了人物或入口。没有人与您不同意拍速。当您演奏那一件事时,没有人做出不良反应。没有人不完全了解这首歌,而是演奏错误的东西,这会使您正在做的事情听起来不正确。没有人知道如何帮助您听起来不错,所以您会开始变得更加出色。您用羽毛鼓打贝司不会惹恼贝司手。比赛中没有一位真正想与之比赛的著名球员,您必须弄清楚如何应对 。您将永远不会被解雇。您不可能以任何方式影响乐队,因此您甚至忘记了那件事。

这些是您必须听起来不错并尝试使其他人喜欢和您一起玩的实际动力。

你在一个实际的表现。
您认为这些都是小小的抱怨,而且都是“seasoning”,而最主要的还是在其中获得所有正确的音符,拥有想法,并能够在实际通过过程中弹奏编排。当然,这是学生必须要做的第一件事,因此,这些演奏曲目非常有价值!

我不知道。也许。我想通过与他们一起演奏,可以成为一个相当完整的平庸音乐家。 大概 随着他们越来越受欢迎,学生能力的基准也越来越高,并且与他们一起玩耍的方式也得到了改善。和谁在乎。说真的管理绩效动态— meaning 能源—真的是整件事。在花了几年的时间掌握基本知识之后,实际上您需要做的是与人一起玩耍,并弄清楚如何使表演工作正常进行。我认为花很多时间打磨这些鼓罩会丢失船。 

2014年11月13日,星期四

NAKED CLICKBAIT:今天您应该扔掉十件击鼓器材!

我不知道,我只是想在几周前写一个像疯了似的Buzzfeed风格的清单,而我已经厌倦了在草稿文件夹中查看此清单。如果您在此列出了您最喜欢的东西之一,请不要生气:

不要这样
预算/学生素质
我已经多次指出,古老,肮脏,优质的A. Zildjians和早期的Sabian AA 现在很便宜. 的only excuses for buying student 钹 是 embarrassingly horrible: 您 like the metal to be shiny, 您 like for all the logos to be the same, 要么 您 是 a disturbing virginity fetishist, 和 cannot use products 那 have been touched by human 手s.

双低音踏板
没有人愿意听到这种声音,除非您在金属乐队中。如果您在其中,则应该退出。去参加佛教寺院,找一个巫师带领您参加阿育吠陀会议,驱除造成您痛苦的所有恶魔,并学会爱。特别是,学习爱音乐的唯一目的是 引起强烈的消极情绪。一切都从踏板开始。摆脱踏板,您就会破坏咒语。 还有游轮鼓手!变得更加公开反金属...

第三,第四,第五汤姆汤姆
乐队演奏后,人们只会听到高声和低声。不是70年代—没有人在他们的安排中留出空间来放置大型旋律汤姆。因此,让我们结束这场狂欢。 特别说明: 想要的:13英寸的Sonor Phonic地鼓,或16英寸的地鼓,黑色包装。

10“汤姆汤姆
史蒂夫·加德(Steve Gadd)打电话来,他想把自己的私人物品还给我。 Gadd当然很棒,他独特的,有力的10英寸小鼓汤姆在70年代后期赢得了所有人的心,但这确实是一种特殊的声音。按照鼓的设置方式,10鼓总是在那里,因此您始终会演奏这种超高音,邦戈鼓的声音;并且我并没有采用一些看起来很怪异的设置,只是为了防止我过多地弹鼓而已,否则就输了。 特别说明: 通缉:10英寸Sonor Phonic汤姆汤姆,黑色包装。

看,是的...不。
二,第三中国型
很少有人在演出中没有中国c的言论。那么,您要对其中三个人做什么?参见上述有关双低音踏板的内容。

Vic Firth SD-4组合鼓槌
Every 爵士乐 drummer in the 世界 uses these, but for my taste they deliver a thin tone, 和y're too short—  playing above MF, 它们使您挥动手臂,并使用比我想要的更多的力量。 尝试更大的枫木棍— 你仍然可以和他们安静地玩。 [2020更新: 我对小木棍的看法 有所缓和 自从这篇文章。我仍然不喜欢Combo。]

短笛或“popcorn” 小鼓s
小军鼓的声音不应该让录音工程师费劲去弄清楚哪个舷外齿轮刚刚开始喷出随机的数字伪像。播放14英寸或深13英寸。并正常调整。如有疑问,请进入您的唱片库,收听您的Police专辑,并且如果您的鼓听起来比Stewart Copeland的声音高得多且缺乏物质,并且您没有制作Reggae专辑, 您 是 道路 out of 线特别说明:piccolos: 1990年来了,它想要等等等等... Special 不e re: 爆米花 snares: 2005年叫,等等等等...

鼓架
那东西你还在做什么?架子上放着鱼,酒柜和温格。给垃圾场打电话,让他​​们拖着IROC Z-28 Camaro拖走。

高飞,一般专用硬件
如果Yamaha产品线中最便宜的产品无法提供此服务,则不需要。除极少数例外。他们没有制作平底的stand架,所以,如果不是,  最便宜的直布罗陀生产线所覆盖的范围(它们最便宜的东西是真正的will草),您不需要它。而且,没有使用多夹钳来构建聪明的东西!重要的是您要玩什么以及如何玩。


拿点东西
合理的价格
看起来像这样。
这也适用于非常荒谬的低音鼓踏板
除了玩金属的一些新花招之外,您不应该拥有这些— 要么 play—今天所有的踏板都一样。两个支柱,侧面是垂直弹簧,很少摆动的凸轮,可能是链传动?在90年代初期,每个人都说 eff,人们,我们都会出售40年代起的Frank Ippolito / Al Duffy Gretsch Floating Action踏板的细微变化— 那就是踏板 变成了Camco,后来变成了DW 5000,然后是其他所有东西。多年以来,所有公司都采用最差的踏板设计,直到客户意识到自己的产品更高级,专有 完全吃了,并停止购买它们,这带来了巨大的成功, 80年代后期,独特的专有低音鼓踏板设计消失了,此后唯一剩下的就是浮动动作设计。现在,从“第一幕”到“轴心”的所有事物都使用相同的机制。传递Axis或其他精品踏板,然后购买最便宜的Yamaha踏板。

鼓乐团人的奖金:凯夫拉尔人头
他们听起来像垃圾,并且有 偷了你的球. Break into the Ludwig warehouse 和 steal their remaining stock of Silver Dot heads. Tenors, get Remo Pinstripes. You will instantly have triple the power of every other drum 线 in the 世界.

2013年4月7日,星期日

Real 世界 不 like the 在ternet

这周有些特别出色的音乐, 布莱恩·布莱德周三,荷兰前卫大师汉斯·本宁克(Hans Bennink)和兰迪·罗洛夫森(Randy Rollofson)(波特兰出色的鼓手)在星期五 斯蒂芬·潘切列夫 昨晚还有一只叫杰西·布鲁克(Jesse Brooke)的幼猫。是的

所以这是一个小咆哮:

紧接着看到所有出色的鼓手后,回到计算机上,您不禁会注意到,有关鼓的在线对话大部分与现实中真实演奏者的行为大相径庭。就在我的头顶上:当这些鼓手用右手正常演奏踩s时,我没有看到任何证据表明非空手击鼓的局限性。我没有看到过顶“creative”鼓组配置或怪异的齿轮。零零的Moeller样例。没有显示您看到过的那种Mayer式或军团式练习垫印章 fff 遍及整个YouTube。任何“ghost 不es”作为附带纹理放置在适当的位置,而不是一切的重点。没有迷恋装备的迹象。没有双踏板或机架。网上迷恋的玩家可能还把自己的一生献给了猫头鹰康复或对不起眼的芳香奶酪的欣赏,这是他们在音乐上影响力的所有证据。就节拍而言,根本没有节拍,爆破节拍,WTF节拍或任何新颖性。没有“stick tricks.”消费主义和各种形式的在线蛇油的精神,是因为在地球另一端某个死水中流失了蛋黄而不再喜欢踢踏舞。我什么都没有从《新品种》(New New Breed)或酷炫的爵士书《 dour jour》中脱颖而出。没有节奏上的错觉,没有多层的层次,也没有遥远的节奏或公制调制。没有什么被认为是“displacement.”没有22英寸的低音鼓,第三或第四音鼓,第三或第四。没有砰地响,打的回响。没有爆米花圈套器。

然而,他们都花费了数年或数十年的时间完全花费在弹鼓和制作音乐上—我想除了平时上网之外,还有其他事情要做和思考。