各种互联网鼓打误解抱怨

有时候我想对互联网做什么。

我写完这本书的时候 2017博客之书. 准备好要出版的书意味着要泄出很多挫败感，这是我在这里所做的 通过抱怨我在互联网上看到的有关练习鼓的事情。

在本文中，我指的是“people”他们认为或做我不喜欢的事情。通常，这表明作者喜欢相信世界上每个其他人都是白痴，并且正在回应某些刻板印象。 其他 他下定了决心。不 我 ， 当然—我已经看到了我在这里提到的所有内容的实际实例。但假装那里有一些无名白痴比我们更聪明，这也很有趣，为了娱乐，我不怕沉迷于此。不要对抱怨一些无名无知的事情太认真  他们 .


随机
我一直看到这个词。通常由新手重演，对于新手来说，音乐上的一切似乎都是随机的，因为他们什么都不知道—或由开发应用程序的人提供。生成随机数是所有编程语言的内置功能，与真正学习音乐，制定教学计划和编写逼真的内容相比，让应用执行随机操作要容易得多。音乐不是随机的—它是由人类做出创造性的决定而做出的，通常反映出一种音乐传统或一系列惯例。


掩埋点击
拼命地跳到节拍器是另一件事。一条常见的传说说，当您演奏节拍器时，您应该一直保持准确，以至于听不到咔嗒声。 掩埋点击, 是 the droning advice. I see 人 dedicating a lot of energy to doing this, and worrying about their inability to do it. And I've seen the videos by 我 diocre 播放器s who have obviously worked on this way more than 其他 , more important things, and they 别 sound good.

拥有出色的时间和准确性很重要，但这并不需要执行无特征，也不需要无限的改进。这基本上就是这种信念所要求的。还要注意这个词“micro-timing.”


更难
曾经听过表情 更聪明地工作，而不是更努力？这就是整个游戏的目的。那可能是这个博客的座右铭。我试图限制我对这个词的使用，但是人们一直坚信，越难=越好。当人们试图以某种方式来使事情变得更加困难，而这种方式对于音乐技能的真正来源而言是毫无意义的。

示例：一位鼓手发现，准确演奏慢速节奏的方法是细分，所以如果我加倍努力， 别 细分？专注于使实际上可以做困难的事情，而不要那样做的确切事情。就像通过注视所有测量结果试图成为一名更好的木匠一样。专业人士知道，做一个好木匠意味着知道如何使用卷尺。这种心态希望您尝试成为不需要卷尺的先天人类测量机。



主导/弱手
有时我认为人们只是被某种语言所吸引—它与实际情况无关，但听起来很不错，他们喜欢假装这是地形的永久特征。眼下，在美国文化中，支配地位的观念非常流行，人们喜欢尽可能地将其强加于人。

Most 人 have a preferred hand for doing various untrained activities, which 是 fine, but in drumming in the modern, North American mode there 是 no “dominant” hand, and no “weak” hand. 即使在我的演奏方式中，很大程度上也是围绕着右手引导和骑行。您应该进行足够的练习，以便自然选择自己的手而没有关系。 点击该链接以了解更多有关此的信息—这个问题的双方。

如果有人抱怨他“weak” hand or “weaker” side, he's admitting he doesn't 实践. What do you do to remedy a 弱 hand? Practice your technical materials for 小鼓 twice as much starting with your left hand as your right, and 实践 in front of 镜子以匹配双手的笔触高度和技巧。而已。在很短的时间里集中精力练习，您就可以开发出坚实，平衡的技术。你不用玩 “open-handed” 或学会向后播放所有内容。


害怕坏习惯
无论您做什么，都不要 玩 鼓，因为您可能会开发一个 坏习惯 这会使父神不悦，并永远毁了你。这是永远不要做任何事情的一个很好的借口。实际上，您应该担心的唯一坏习惯是每天不练习，听不清，玩不够。其他所有内容都可以通过相同的内容轻松修复。

充分利用练习时间

只需复制
这张照片和你'll
没事的— KIDDING!!!

我经常在网上看到这个问题：“如何使小军鼓排在一起？哪一个  系统  do I use?”我为此有一个单词系统，它会： 实践。也许是两个单词的系统： 实际练习. 这里 are some guidelines for a) actually doing that, b) doing that effectively, c) doing that long enough and consistently enough to actually make a difference in your 玩 ing.


1. 一起进行设置。 您需要有固定的私人空间来工作，练习垫，架子，一些木棍，乐谱架，架子鼓，节拍器和足够大的镜子，可以看见您的手。也许有些耳机。


2. There'不仅仅是Stick Control的第一页，更是栩栩如生。 买一些书。 技术书籍。方法书和练习曲书— actual 小鼓 solos. 那里'休息后推荐的清单。 挑选约$ 50的乐曲.

当然有'还有很多东西 在博客上 和在 我的 图书 .


3. 养成习惯。 或至少每天的义务—而不是你不喜欢的那种'不能实现，然后为此而讨厌自己。安排一个固定的时间，每天打一次。我在非演出之夜的晚上9点以后这样做。你不'不必花费一定的时间— 在 first—只需设置好自己的东西，坐下来开始。随时停止。当你'大步向前，你'希望我不会在不到90分钟的时间内停下来。


4. 考虑保留练习日志。 然后不要'做吧。我想如果我跟踪自己的练习和节奏，可以更好地指导自己的进步，但是我可以'唤起兴趣。如果你'倾向于这样做，可能会有所帮助。至少，您可能只是在您的日历中记下了自己练习过的笔记以及持续了多长时间；然后在月底，您可以判断您是否'真正付出与您的目标相同的努力。

5. 埃舒“routines.” 人们对关闭大脑并跟随某人的想法感到狂热's set routine, and becoming a total monster 播放器 because the guy who wrote the routine 是 so smart. They get into it with the intention of being a 机 ， 人—然后一周后就筋疲力尽了，因为嘿，例行程序正在沸腾。我有时认为，组成这些东西的人出于未知的混乱原因，故意惩罚自己和他人对音乐的兴趣。

喜欢， 也许 I'd have the world'如果我是最好的技术 做了这个例行 在5到10年的惨痛岁月中，它需要彻底完成，但是我'我永远都不会发现，因为'对我来说不值得。一世'd宁愿在监狱中服刑5-10。

相反，至少让自己 可能性 通过做不同的事情来保持兴趣。做您想做的，并保持它前进。


6. 重复进行一分钟的技术练习。 那'全部。如果您想抽很多东西，可以做30秒。如果您必须计算重复次数，则以四个为一组。如果您想动动音乐头脑，请唱一首曲子。我不't do that when I'我在做练习垫的东西。


7.检查自己。 看着镜子里的手 并纠正任何奇怪或不必要的动作。尝试使双手看起来相似。寻求高效，朴实的技术。


8. 保持低矮— 2-6"下鼓。我在互联网上看到的最受欢迎的建议之一是“play full strokes” or “free strokes”—90度笔划〜16"下鼓。也许那个'很好的建议，我只是不'没办法，但是在我的生活中，我的实际手部技术最大的积极变化发生在40岁以后，那时我开始练习低位。


9. 缓慢点击。 我尽量将节拍器的速度保持在40bpm以下。这使您可以考虑时间，并在演奏的每个小节中测试您的准确性。将其设置为单击半音符或整个音符，或根据需要将整个音符加倍'正在努力。如果你'在120bpm时以4/4的速度播放，将节拍器设置为30bpm。


10. 注意你的声音：音调实际上是 整点 技术。它'是您的首要目标，所以请尝试发出良好的声音。我认为它'最好使用带有头部的垫子（例如Remo制造的垫子），当您'演奏得很好，当您're not. I'm抵制静音垫—您需要听到自己的声音。


11. 继续播放视频。 信不信由你，自己在练习板上玩三个小时的技术练习可能会很无聊。我需要一些帮助时间的方法，所以我可以在计算机上播放视频。我仍然 大多 专注于我的练习— I just don'不想知道时钟变慢，停止并即将开始向后运行。只是一个后台线程可以鼓励您不要起床并做其他事情。


那里'休息后的推荐书籍清单：

有用无用

这里's something I'我一直想去。这个问题— edited slightly— 出现在Drummerworld论坛上 今天：

我一直在网上找到大量新材料，尤其是YouTube，并且不断地尝试着各种几乎被我遗忘的事情（仅仅是我变得很胖？）。我如何组织一切？人们真的吸收了所有这些材料并继续前进吗？大部分似乎是— or 是 presented as—打鼓的基础。如何从无用中区分有用？

好问题： 我们应该如何处理互联网上充斥的所有这些垃圾废话？ 让's分为以下部分：


A）做基本的事情。

这是判断材料是否对您有好处，并确保您可以通过它们的基础。

1.学习一些基础知识。对于新手，请了解基本节奏 —例如，能够在小军鼓上计数并演奏Syncopation的第4-31页。能够演奏中速交替的单打，双打和独奏。能够阅读4 / 4、3 / 4和6/8中的基本内容。上几节课，买一本 入门军鼓书 和 开始摇滚书，并尝试找出它们。您也许可以在网上找到类似的内容，但是至少在一本已出版的书中，您知道作者被迫给您某种连贯，渐进的愿景。任何在线产品都不能代替有能力的老师亲自授课。

2.正在播放音乐。 如果您已经在玩，'s 更容易判断某些给定的练习材料是否可以帮助您。如果您可以在不脱离架子鼓的情况下演奏摇滚乐，那么您就可以与他人一起演奏音乐了。

3.也要亲自观看音乐。 YouTube上的五十个人向您展示了他们实际上擅长的一些华丽的事物，这并不是鼓手的真实写照。地狱，一个优秀或出色的鼓手的视频都没有向您展示 随你 . Going to a show and seeing how the 鼓手 — 任何 鼓手 —在60分钟内播放所有音乐 是 成为鼓手的真实照片。然后，您可以更好地判断哪些材料可以帮助您完成该任务。

休息后更多：

在playalongs中，pt。 2：玩练习

这样的东西。没事为什么不？

从这里开始游览，然后回到博客，这里是第2部分 关于录音练习的想法 系列。今天，我们将讨论不仅仅是演奏乐曲或鼓声的价值，“drum cover”风格，还要打技术练习。例如，这些天我喜欢跑我的达尔格伦& Fine and 加里·查菲线性模式 以及来自的曲目 got脑。实际上，音乐和音乐是我练习那本书以及某些其他非常干燥的材料的唯一途径。 



扩大您的听力
这样做可以让您有机会了解真实音乐背景下的技术音色，并帮助您将其转移到实际演奏中—这是几乎每个人都应对的主要问题。 由于您将迫使这些事情进入不一定属于它们的音乐环境，因此您将听到很多事情发生—good and bad—你永远不会故意玩的。但是，您会对随机事物实际协同工作的频率感到惊讶。这是一门速成班 胶衫原理—随机的音乐创意往往会协同工作，因为您 放他们 一起。


什么和如何
您可以使用任何与录制的速度和感觉/节奏网格配合使用的东西。您可以自己决定要符合这首歌的程度：可以遵循歌曲的形式或措辞，或者随歌曲短语或乐段更改练习。您也可以按照曲目的风格在练习时间上交替练习。在更高级的方面，如果您正在学习如何玩 米内，您可以在3/4或6/8中进行练习，并在4/4中进行歌曲，并练习即兴产生的多节奏短语的分辨率，以匹配歌曲中的短语结尾。


音乐标准
通常，当您与节拍器隔离进行技术练习时，您没有任何外部理由以某种形状演奏它们，因此您可以使用一个“neutral”分阶段和动态的水平，而您的一个进步标准往往变得简单 更快的速度。将它们与音乐一起演奏，突然的问题就变成了如何使它们听起来和让您听到的声音感觉良好—这是实际播放音乐时游戏的全名。无论如何对我来说；音乐几乎总是一个制作过程 随你 根据听到的声音，您的演奏感觉很好；它几乎 决不 只是完美呈现图案的过程。为了我。这并不是说学习以中性的，非音乐的方式精确渲染图案没有任何收获，但这与您实际制作音乐所用的过程是不同的。


更多即将推出...

在Playalongs中，第1点：使用真实音乐

那's the idea.

我当时正在写一篇关于练习和录制音乐的文章— something I'最近做了很多—但是它在我身上运行了很长时间，并且需要永远完成。我需要开始扮演博客作者的角色，并以较短的篇幅介绍这些内容，因此，这里有一些关于选择音乐播放的想法：


真实与模拟
通用Playalong系列，如热门 Groove Essentials系列，非常适合将样式的基本知识融合在一起，或者使您对专业领域有所了解。您会获得干净的录音，这些录音非常类似于各种（主要是）通用风格的音乐，因为它们可能是最好的美国音乐家演奏的。但是不要'尽管它们很相似，但不要将它们误认为是制作音乐的真实行为：对我来说，它们是一种虚幻的抽象演奏形式。他们'错过了你的真实事物'我们应该演奏它来支持您演奏的大部分内容的真正动力：旋律和主音。

比较一下播放体验和我们之前的一些流行录音： 神 , 预期 ， 要么 美女和野兽，以及来自GE的所有摇滚/流行音乐条目— here's one:



赤裸的节奏轨迹所缺少的是显而易见的。根据实际记录，节奏部分只是鼓手演奏的内容之一；他们同样专注于旋律中正在发生的事情；它们的各个部分与之紧密相连，并密切跟踪其动力学和整体弧度。您只能通过Playalong获得最真实的影子。能够令人信服地演奏一般的节奏轨道—基本上是瞎玩—是一项真正的技能，但不是主要内容。

休息后的更多事情：

额外的汤姆动作

如果像我一样，你一直在努力 协调页面 （我，我一直在 非洲6/8 ， 6/8伦巴舞曲和 莫桑比克的页面）您可能会对旧版Joe Cusatis出品的内容感到有些无聊 汤姆动作 我总是告诉你和他们在一起—对我来说，他们可以开始感到有些惯例。为了朝另一个方向发展，我从摇杆控制开始就根据模式开始移动，在一个声音上播放Rs，在另一个声音上播放Ls，因此此Stone练习：

可以这样播放（或以任何顺序在任何两个鼓上播放）：

因此，从我们原来的模式中将军鼓部分 艾尔文的非裔华尔兹页面:

看起来像这样：

太过容易了：在Stick Control pp。5-7上有72种模式×3组鼓来演奏（军鼓/高鼓，军鼓/地鼓，高鼓/地鼓），×2个鼓开始打样。因此，如果您打算在合理的时间内完成一页练习，则必须使用一些约束。无需在每种鼓组合上经历所有喜欢母亲的模式。我通常只是做所有 我们的旧举动，在所有鼓组合上，加上2-4石头衍生的移动，仅在两个鼓之间进行。无论您采取什么行动，浏览其中一页的时间都不会超过半小时—假设您已经可以演奏它，只需将LH放在小军鼓上即可。

您可能可以放心地将自己限制为以下四个音符模式：

RRL L（或RLLR）
存款
RLL L

也许这些八音模式：
RLRR LRLL
RLL R LRRL
RRL L LLLL（或RRLL LLRR）

您还可以执行以下类似Stone的三音符和六音符模式：
RRL
RLL
存款准备金
RLRRLL（或RLLRRL）

这些替代模式可能比鼓手更有趣。

当然，您总是可以即兴发挥，但是进行这些抽象模式的目的是使您玩一些本来可以玩的事情。这些举动也可以形成一些长期的反旋律，这肯定会迫使您集中精力，并打开一些心理门。

更多技术

这是钢琴家肯尼·沃纳（Kenny Werner）书中最令人难忘的名言之一 轻松掌握— I think a lot of 人 noticed it, and fully embraced it:

演唱会结束后，一次面试官问我，“如果您可以在游戏中添加任何内容，那会是什么？”我毫不犹豫地回答，  “More 技术.”他奇怪地看着我，因为我在表演中表现出很多不同的技能，而这似乎并不是我最迫切的需求。同样，这也不是最政治上正确的答案。他问为什么，我回答“因为我喜欢让伟大的精神通过我彰显。她只会在我追求技术上不存在的东西时被卡住。那使我从正在接受的幸福中分心。”

我不同意这一点，但是鉴于当前对纯技术实力的痴迷，也许我们应该将其混为一谈， 来自William S.Burroughs:

我经常被问到，“如果您是总统，您会怎么做？如果您是美国的独裁者，您会怎么做？如果您拥有十亿美元，该怎么办？”用我的朋友已故的艾哈迈德·雅各比的话来说，“这个问题不是个人观点。”必须先问一个问题：“How did you 成为 总统，独裁者，亿万富翁？”这些问题的答案将决定您的工作。因为没有人神奇地传送到这些位置。一个人通过一系列离散步骤到达那里，每个步骤都受到条件和价格的限制。

通过神经症自我完善

通常，我不必费心编辑卡通片，但在与音乐教育相关的互联网上，这件事变得无处不在，我想就此说些什么。

让我们先解决这个问题：成为一个“average”专家音乐家，您需要做的事情之一就是在长达数年的时间里每天花几个到几个小时进行练习，这需要您非常有动力并且头脑专一。并且让我们规定，无论他们是什么，大多数人可能练习得太少而不能真正实现他们的音乐目标。

那 being said, I 别 think this 是 very helpful:

称它为 更像一个上瘾的瘾君子 动机学校。很难相信这不是开玩笑关于音乐家神经症的笑话，但是这种东西没有细微的差别，幽默感，或者比对大脑的内gui /竞争中心的机械刺激还要高的东西，我只能得出这样的结论：这就是他们希望你成为的样子。他们试图通过夸大一点来使自己变得有趣，但是从根本上说，作为一名音乐家/音乐学生，无非是无休止，无意识，全力以赴地练习。它对我不起作用。如果让学生练习的唯一方法就是让他们对此感到神经过敏，那就让他死了，也许那个人不应该是一名专业音乐家。

作为记录，除其他事项外，“应该现在就做” if you are a 音乐 ian are: listening to 音乐 , 玩 ing 音乐 with 人, 玩 ing gigs, looking for gigs, booking gigs, going to 其他 人's gigs，阅读音乐，写音乐，弹钢琴，抄写，制作/维护您的宣传材料，对艺术做白日梦，以及与音乐家同乐。实际上，我可能需要做一个 你现在应该挂吗？ cartoon and post it on the wall of 我的 studio. 那 would be really useful.

VOQOTD：请注意

每天至少在鼓组上演奏十分钟。

— 保罗·莫天

VOQOTD：戴上练习

If you come to 我的 house and walk into the room where I'm 练习, you're going to hear 我 sound like I can't 玩 . 那's because I'm working on stuff that I can't do so I can  improve. 

— 克里斯“Daddy”戴夫（Dave），《现代鼓手》采访，2010年2月

节拍器的观点

那里'这是Modern Drummer网站上的出色文章，可以从许多顶级鼓手和教育家那里获得有关节拍器使用的看法。一世've摘录了一些最好的片段，但是 去读整个东西.


大卫·斯坦诺（David Stanoch）：
与节拍器交朋友的一个技巧，直接来自1984年的Drummer 采访[安迪]纽马克，就是想像一下点击成为您的朋友。安迪（Andy）说，他想到了已故的伟大工作室打击乐偶像拉尔夫·麦克唐纳（Ralph MacDonald）演奏牛铃。通过使自己的心态，他可以放松和舒适地演奏节拍器’s time.



乔治·马什：

作为练习工具，我喜欢使用节拍器作为指导来检查节奏的准确性。并且可以创造性地使用它。回到1973年的录音会议上，我很高兴听到非洲大师鼓手夸西·巴杜（Kwasi Badu）用节拍器演奏钟形，在12/8米内标记每个脉冲的三音。他听到节拍器代表一个支撑鼓部件开始的声音，’不要从低调开始。然后，Badu继续建立钟形，节拍器仍在其移位位置播放。这首歌是西非舞蹈阿多瓦（Adowa）的版本。夸西用这种方式给所有部分配音。

从那时起，我尝试了多种方法来更富有创意地使用节拍器。一种方法是将节拍器设置为任意速度，然后完全自由地演奏，唯一的规则是我一直在听—but not adhering to—节拍器。我只是让自己飞快地跳动。几分钟后，我便跳动并及时演奏。


杰里米·胡梅尔 :
转弯处。 大多数鼓手有时会在演奏弹奏时努力加快速度，特别是在过渡时刻（与合唱相反，从合唱过渡到桥接等）。弹奏应及时进行，并带有品味和音乐性。我发现最好的填充是凹槽的延伸，而不是破坏。练习节拍器和节拍器的节拍将有助于保持头部的跳动—and not stopping.

休息后更多：

练习多少

1.取木凿。
2.删除所有不't look like
小孩子比利（Billy the Kid）巧妙地击落了蝙蝠大师（Bat Masterson）
在惊呆的围观人群前
黄猎犬在他的脚下。
3.成功！

困扰大多数鼓手的一大持久问题是要做多少事情。您什么时候练习过足以认为它是基本知识的东西，所以您可以自信地继续前进？一些老师和其他不太有用的人会告诉你 做很多事情！你必须要好，伙计！您是否知道Weckl在X年中每天练习12个小时？ 

那'太好了，谢谢。您记下了要在某个时候倾倒他的饮料，然后回到不确定的生活中去的想法。它's a familiar story.

这里, then, are some guidelines; in general, you can begin to feel you'在以下情况下学到了一些东西：

It's 我 morized. 至少你不知道'播放时不必看书。你不'将来一定需要能够从内存中提取所有内容。这不'它适用于阅读练习，例如EG：Syncopation中的长期练习。

您可以在实用的节奏范围内播放 有关的样式。您的工作之一是听音乐，以便了解该范围。如果你'重新播放某些内容，例如， bossa nova相关材料，您应该在大约88-180 bpm，尤其是120-150 bpm时对它们感到良好。

“出现了松动的凹槽” 的最佳建议之一 即使在赔率。演奏直到肌肉松开，然后't feel like you'即将把它搞砸了。尝试在一次练习中至少以一种速度来实现这一目标。

您可以控制动态。 您可以大声播放，尤其是 更柔软 比你的“generic” 实践 volume.

您可以停止播放。 完整的东西；不要从一个或多个肢体开始，最后添加坚硬的部分。对于很多学生来说，这是非常具有挑战性的。通常，您只需将模式的前几个音符隔离即可。

休息后更多：

Coordination "核心s"

这里'是给老师的。这是我的方法'我们发现，对于协调爵士和拉丁文写作模式困难的学生有帮助，并且可以很好地替代/补充通常的解决方法。"slowing it down", or going 全杰夫·柏林 并花费时间，这对鼓手来说不是一个可接受的解决方案。使用这种方法我'我们有能力不同的学生在相当短的时间内按节奏确定问题的模式。

首先，让'看一下爵士时代的感觉's normally written:

 

我们的一部分'感兴趣的是周围的小笔记"2 &-3":

那 "kernel"是爵士乐演奏过程中真实，自然的形状，而我们'会一起工作。所以让'采取一种相当基本的爵士乐编曲模式来挑战初学者：

We'将隔离相同的小协调单元，并在&1，其他军鼓音符：

继续阅读以了解我们如何按照性能节奏进行工作：

杰夫·柏林节拍器的巨大争议

这已经浮动了一段时间。他的观察大部分都很好，但我不知道'碰巧同意他的结论。观看视频，我'我会对此做一些思考：



他的主要观点似乎是：

1.学习新事物不是，也不应该及时完成。 

正如他基本上暗示的那样，舍弃有节奏的元素是学习新音乐的一种方法。我不't believe it'是唯一的方法。我跟随爵士乐手's认为节奏是主要的，音符是次要的"得到节奏，音符将跟随"是哲学。一世'我制定了一些策略，以使事情不会太浪费时间'很快就会分享。无论如何，在受非洲影响的音乐（例如美国音乐）中 节奏是关键-失去那你'已经失去了基本思想。

他似乎反对用节拍器学习新材料的想法。 从一开始就，我当然不会'不推荐。一世'确保有一些不好的老师这样做-实际上，我有点觉得这只是MI的一些辅助教师（或MI学生）的内in'老师回到爱荷华州）。

才能与实践

我想"Y世代企业家和投资者"这本书的作者 为什么天赋被高估了 通过阅读本书可以了解这些知识，但是这里有一些关于练习的好东西。也许很明显，但重申明显是一件好事：

发现故意的实践包含五个特征：

1.专为提高性能而设计

 The exercise often needs to be designed by a teacher or 我 ntor who understands what your 弱nesses are and what needs to be done to 提高。

这些活动的设计需要使您舒展并把您推到舒适区之外。老虎伍兹将高尔夫球扔进沙坑中，踩在其上，然后进行击球，他会这样做数千次，直到筋疲力尽。老虎在他的职业生涯中可能只打过几次杆，但是当他加入时，他会在如何执行上得到很好的训练。

2.可以重复很多

重复计数。然而，仅仅重复是不够的，但是当专注于具有明确结果的特定技能时，就需要有很高的重复率。

比尔·埃文斯讲话

这里's a nice, timely (given the 最后发表）可以从Trad'd的Ted那里找到：钢琴家比尔·埃文斯（Bill Evans）详细讨论了音乐：

你必须砍

那 imperative comes from 运行Linux，这是使用Linux计算机操作系统的经典手册。在上下文中，这意味着要利用操作系统的全部功能，您可以'不仅仅是被动用户，您必须运用一些独创性，并与程序员一起积极，创造性地使用它'的心态。当我注意到在练习和教学时，只有很少的材料用于预定目的，而我应用的信息却不在页面上，这让我想起了这一点。我回顾了一些旧文献-在2000年至2005年期间，我每天都是Linux用户时，我读到了很多这些东西-很惊讶地回顾它对我的思维过程和写作风格产生了多大影响，以及它适用于学习音乐和一般作为演奏者。实际上，您可以替代"player"对于黑客，以及随后出现的许多类似的音乐/音乐社区术语。

首先，什么是黑客入侵，什么不是：

术语“破解”和“ 骇客 ”在流行用法中经常被混淆。虽然破解涉及不道德或非法行为（例如损害系统的安全性）， 骇客 是一个通用词，意指对某些东西进行编程，修补或引起浓厚兴趣。 流行媒体经常使用“黑客”一词来指代破解。 的Linux 社区正试图将黑客行为与积极含义重新联系起来。

尊贵的定义 术语文件，这是黑客演讲/写作约定，术语和语的集合：

黑客

1.与大多数用户相反，他喜欢探索可编程系统的详细信息以及如何扩展其功能，而不喜欢学习最低限度的知识。 2.热情地（甚至是强迫性地）编程的人，或者喜欢编程而不只是对编程理论化的人。 3.能够欣赏黑客价值的人。 4.善于快速编程的人。 5.特定程序的专家，或经常使用该程序或在该程序上工作的专家；如`Unix黑客'. (Definitions 1 through 5 are correlated, and 人 who fit 他们 congregate.) 6.任何形式的专家或爱好者。例如，一个可能是天文学黑客。 7.乐于创造性克服或克服局限性的人。 8. [不推荐使用]恶意的人，试图通过四处寻找来发现敏感信息。因此`密码黑客', `network hacker'。正确的说法是饼干。

休息后还有更多有趣的东西：

我喜欢的东西：鼓写

这里's a new feature: 我喜欢的东西 about things. Today we'll talk about something I'm seeing a lot of currently: 实践 materials.

1.适用于单个页面的内容。 从美学上来说很好。 给我一些我可以在10分钟内煮熟的东西，或在45分钟到2小时内彻底煮熟的东西。

2.以2/4编写的材料。 或2/2。只需给我构建模块，然后让我决定如何将它们组合在一起即可。我/我的学生可以计算出时间到了四点。

3.解释旋律。 我已经欣赏了其他风格的写作，但是将单首旋律线制作成鼓声仍然是使鼓手成为音乐家的事情。

4.用3/4和3/8编写的东西。 任何形式的现代演奏的关键，而且都被严重掩盖。

5.实用性，而不是完整性。 正如我之前所说，我不需要以冗长的逻辑顺序提出的一个想法的最后变换就可以充分学习它。作家，请对您要我学习的内容有所选择。应用您的音乐知识。试着想象什么会对我的表现有所帮助，然后写下来。

6.更少的单词。 好主有一个原因使我们的鼓老师和学生具有勤奋的头脑，而不仅仅是那些没人读过的罗drum的鼓书。请s-can进行逐字检查，然后告诉我们对于初学者来说显而易见的内容，再加上一些针对专业人士的单行“大师”技术。

7.节奏标记。 不包括性能/目标拍子的节奏有点像是有人在向您问路时挥舞着手臂并说“在那儿买东西”（完全披露：我也对此感到内））。告诉我们一个有成就的音乐家应该能够以多快的速度发挥您的想法。在有意义的地方，通常会在真实音乐中找到这种想法的各种节奏也会很棒。

珍贵的观念咬住了灰尘

我需要这次演出的丛林山羊胡子。

I'近年来，我的演奏经历了各种各样的成长，这部分归因于我忘记了我多年以来一直认为非常重要，好主意或对"my" thing. 这里 are a few of those:

1.学习舔不是魔鬼。 恶魔的。随你。我的哲学一直是：音乐应该像一种语言一样学习，没有固定的短语和多用途的舔（有趣的是，很长一段时间以来，我对语言的使用一直是我认为音乐不应该成为的模型-喜爱的短语的集合）寻找机会shoe脚）。它'实际上几乎不可能在生活中保持零舔，而且我和任何人一样都已经习惯了自己的自然出现的短语。我真正讨厌的事情是学习预包装的舔。我还是觉得'如果你不这样做是一件坏事'不了解他们的逻辑，并且可以'不要对他们做任何其他事情。我的想法发生了变化，现在我将使用 预先填写的填充/独奏创意 作为身体调节-当我不这样做时，让您的手以可能无法表现的方式运动'不想考虑力学。它也改变了我即兴创作时的即兴思维方式'尚未完全了解。

2.鞭打动作偏偏。 It'这是鼓手喜欢重复的短语，因为它听起来很酷，这样做会使您感觉像您'重新做某件事，但这使我走上了一条粗鲁的山羊路，走向了不准确。看到（和我'我不敲这些家伙'我严格来说说这是如何配合我自己的演奏的） 保罗·韦尔蒂科 和其他一些融合专家，还看到Chapin和Famularo在80年代后期从事Moeller的工作'让我想到，前臂运动是必须的。看起来和感觉像你'确实是鼓声，但我发现它使我的演奏迟到了，因为我是在演奏动感，而不是在音符发声的地方演奏。而且'只是在大多数正常的播放音量下没有必要。它'这也是我的混响总是很烂的原因之一-我的背跳总是迟到，我没有动态控制，而且我会感到疲倦（真正的关键是在背跳之前用你的手腕快速上举）。现在，我考虑以尽可能少的身体运动和尽可能直接的动作来移动棍子的珠子，着重于使用手腕和可能的小手指。我的Pac NW优秀球员中没有一个看起来像他们'当他们在身体上做很多事情'重新玩弄他们的脸，而我'我试图像他们一样。

休息后更多：

垫练习生存

刚开始看电视的时候，我经常练习基本操作，但是觉得很无聊，所以电视有助于我分心。 --杰克·德约翰内特

我要掌握的最困难的事情之一就是要进行大量的打击垫练习。在大学里，当我进行第一次真正认真的练习时，我们曾经站在走廊上做这件事-就是你，垫子， 操纵杆控制以及带纹理的米色墙。我不'不知道为什么，但是坐下来是不可接受的-不酷，是忌讳。在我不得不去做其他事情之前，我最多可以破解90分钟-太过无聊了，流血了又过了一会儿。我学会了讨厌它，所以我放弃了所有东西，转而直接在鼓上演奏所有东西。近年来，我对技术上的差距有了更多的了解，并决心在打击垫工作上再接再厉。现在，经过五年连续每晚90到4个小时的打击，我'毕竟，我发现我认为很多事情仅仅是我个人的技术限制而已。以下是一些使您满意的提示：

-常规：练习坐着，使用无声垫。 Vic Firth SD-1一般 建议使用音乐会小鼓棒。至少应将注意力集中在不舒服的慢速和中速节奏上。它'现在在ff-fff练习Moeller型反弹和手指密集的东西很流行，但是我'通过以低到中等的音量-p至mf-练习并使用大量手腕，可以获得最佳的实际结果。许多鼓手的趋势是像这样通过垫子演奏'地板上有松散的细条纹的汤姆-而是像这样玩'一个音乐会小军鼓，将（虚构）声音吸出。对于练习刷子， Ed Thigpen刷垫 是很棒的。

-让电视或更好的电影在后台播放。最好是没有广告或音乐/声音效果的东西，它们会吸引您的注意力。想法不是看电视，哦，是的，进行一些练习，练习仍然应该是您的主要重点。您只需要一些东西来重复不断干燥的材料。你不'不想太着迷于情节，所以熟悉的事情很好-我've watched the Rifftrax泰坦尼克号评论版 例如几十次。

-作为节拍器的替代，从您选择的录音中创建练习循环。使用出色的免费程序可以轻松完成此操作 大胆 。我通常使用4-16项措施 从乐曲的前奏开始-希望没有鼓和/或没有主音。我也可能会在我想学或学得更好的乐曲中循环播放。需要花费一些时间来获得无缝循环，但会干扰时间，但是'值得。当然，您也可以只使用完整的曲目。