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2020年12月18日,星期五

另一个芦苇调整

另一个小调整 用普通的里德方法,具有爵士乐的感觉。最好有一些简单的方法来减轻沉闷感,并为它带来更多真实的演奏感觉。 

用普通的里德小军鼓打击乐方法 —c的爵士节奏,小军鼓的旋律节奏,踩hat的2和4节奏。但是,现在让我们在the和低音鼓上重读旋律的最后一个音符— usually on 4, the & of 4, or the & of 3. 

这是里德用这种方式演奏的几行: 





在骑行区域用棍子的肩膀抓住口音—这是您从未听说过的技术,我确实 每时每刻。这是打the的正常现象。 

练习时,您可以按每小节或每两小节击中该重音。在现实生活中,您当然会做得更稀疏。 

发出重音会破坏the的节奏,因此在下一个小节的节拍1处重新加入,除非在重音上加重音。&的4;然后演奏the的重音作为并列音符,并加入2。但是无论如何,都要在小军鼓上演奏完整的旋律节奏。您可能通常不会在实际比赛中这样做,但是在练习室中这样做会帮助您完善时机—很容易从& of 4 to the 2. 

我没有在示例中包括一个hihat部分。在整个过程中,您都可以使其保持在节拍2和4上,除非重音在&的3,您可以将其放在4。 

2020年10月5日,星期一

爵士乐基础知识:在a上演奏基本节奏

通常,人们通过演奏军鼓独立模式和静态c节奏来开始爵士乐协调。— see Jim Chapin'例如,先进技术。它'是一件事情,应该做。但它'不是唯一要做的事,而我不't think it'成为功能性爵士鼓手的最直接方法。爵士不一定需要严格不变的c节奏,并且 复杂的左手活动。 

它所需要的是具有强烈的四分音符脉冲的c节奏。如果您能够做到这一点,并以一些创造力玩一些简单的事情,那么您'初学者爵士鼓手状态良好—至少就纯粹的计时词汇而言。 

这是课程I的摘要'与许多学生一起做— adding easy things to a varying basic rhythm played on the cymbal. Use the rhythms in pp. 10-11 in 联合, or pp. 14-15 in my book 联合 in 3/4. Or pp. 6-7 in Joe Morello'节奏的新方向。您可以花一些额外的时间在节奏上,这些节奏与正常节奏最相似。例如,Reed第10-11页的第2、4和15行。

这些非常容易,因此您可以记住概念并以自由形式进行实践—在演奏完它们之后,用书中的所有the节奏,与标准的踩hat /低音鼓节奏进行协调。  


在the上演奏节奏
right的右手使。的顶线节奏。摇摆8个音符,并以强劲的四分音符脉冲和稳定的节奏弹奏。




I'所有其他示例都将使用相同的两个节奏。



用脚增加标准节奏 
在4/4播放2&4在踩hat上。在3/4中,在低音鼓上播放1,在踩hat上播放2:




我赢了'不要将这些部分写到其余示例中,但是您可以在进行其他操作时继续播放它们。或不。如果节奏与以后的事情发生冲突,或者凹槽开始受苦,因为'在协调方面做得太多,请停止做其中一件事情。那里'是时候惩罚严厉了。快速合理地做您可以做的事,同时使c的节奏听起来不错。   


嘿,有很多例子— let'放分页符...。

2020年6月28日,星期日

托德的方法:重读重音

我想这是给老师的东西。拥有多种教学方法是一件好事。学生没有理由仅仅因为您偏爱的教学方式对他或她感到困难而不得不为某些事情而苦恼 马上。找到一种方法来教他们在课程中可以做的事情,以便他们可以将其带回家并进行练习 内容.

我不喜欢在标准中教授摇滚和放克节奏 时髦的底漆类型的格式 一种措施,完全写出凹槽。我更喜欢使用 解释方法, 使用 regular parts of 联合. Some students have a hard time picking that up, so I have another way of doing it, using the accented 8th notes in 联合— pp. 47-49.

这很简单:用右手在a上弹奏8号音符,在重音上加上低音鼓:




我不会在c音上加the。我们当然会忽略书中写的四分音低音鼓部分。

然后:在小鼓2和4上添加小军鼓:




 然后在3上加上圈套器,以2/2的风格表现出时髦:




摇滚节奏应为四分音符= 60-150;对于放克,半音= 50-96。

通常在教授摇滚和放克时,我会避免小军鼓和低音鼓之间的协调一致。使用这种方法,您可以继续进行操作。似乎非常适合进行此工作。但是,如果您要弹奏小军鼓,则可以消除低音鼓。

教这些东西时,我会按照最正常的发音模式训练学生,让他们自己解决其余的问题。对于岩石,可能是第1、10、11、14、24、28行。对于放克,则是第1、3、8、24、25、27、28行。

学生应该能够连续进行1-28练习,而无需停止,加上第28页的28巴练习。 49。

2020年4月4日,星期六

长卷,芦苇格式

芦苇补品—这是关于我现在有能力做的事情。不是因为任何紧迫的需求而写的,哈哈哈,除了这是基本的事情,对于中级学生来说,从Syncopation进行阅读并不容易。我刚改写“lesson 1”在当前版本中,将其余部分替换为卷,并在第1行中进行了较长的修改。在练习四分音符和更长的卷方面不乏现有材料,但是Reed格式到底是怎么回事,让我们来做一下,太。这将是一个很好的页面,可以用来获取您的 宝贝多德槽 一起。




节奏在练习滚动中始终很重要,因为它决定了您将使用的脉动速率—滚动期间的笔画速率。在此页面上,您可以使用32音符(非常慢的节奏)和8音符(非常明亮的节奏)之间的任何值—包括三胞胎,五胞胎,六胞胎和七胞胎。

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2019年12月22日星期日

联合 exercise in 3/4: quarter / dotted-quarter spacing

另一个Ted 芦苇风格的剪裁练习,是为特殊目的而设计的。这个是3/4,所有音符隔开两个或三个八分音符—四分音符或点缀的四分音符,或与之同等的其他息。我们有 另一个像这样的4/4 最近。





我写这是因为抽烟很基本 解释:右手(cym上)+大鼓一致演奏旋律声部,左手(小军鼓上)在两者之间填入第8个音符。但这对于钻探另一个困难部分也有好处 标准三元组解释:右手(cym上)+贝司鼓演奏旋律,左手(小军鼓上)填充三连音—除非连续有两个以上的填充音符,否则右手移至小军鼓以将其分解。

通过这种解释,您将如何练习练习的前两个小节:




您可以看到右手在第二小节中两次移入小军鼓—使用Reed中的长时间练习练习此方法时,这两个常见的动作。在这里你有机会做他们 很多,并切实解决它们。 

哦,你应该买我的书 联合 in 3/4。我不知道我职业生涯的前30年没有该如何生活。

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2019年十一月3日星期日

里德桑巴舞节奏

与此配合使用的特别选择的节律 多重桑巴舞法 仍在进行中(主要职位仍在后面),但是显然您可以用它来做其他事情。这对工作起来有些好处 埃德·布莱克威尔 例如,汤姆汤姆上的独奏词汇。我已经写出了填充节奏,填补了主要节奏中的空白,以及它们的一些基本变化。




喜欢 最近的几个类似页面,这是为了兼顾速度和流量而编写的。主节奏以8音符的速度连续出现不超过两个音符,并且两个音符之间的不超过一个八分音符。 A列具有普通的填充节奏,B列具有填充节奏加上以下音符,C列具有填充节奏加上之前的音符—除非以8音符速度连续产生两个以上音符。

它用很多词来描述,但这是鼓上协调的正常形式。

下周将是samba演练的主页。

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2019年十月19日星期六

联合 exercise: singles, doubles - 2-3 8th intervals

另一种原始的锻炼方法。 最后一个 单音符,相隔一两个八分音符。该音符连续有一个或两个音符,相距八分之一或二分之一。两者都真正为提高速度而设计,当您在the片上演奏右手(通常与低音鼓齐奏)或tom tom时,用左手演奏—通过这种解释,您两只手连续演奏的音符不会超过两个。 




看到 我们大量的里德诠释档案 了解如何为鼓组编排。 

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2019年10月13日星期日

联合 exercise - singles, 2-3 8th intervals

让我们从这里开始一个系列:一些整页的剪裁练习,每个练习都是为特殊目的而设计的。有利于某些练习方法的流利度和易练习性,对于与其他人的特定挑战也有利。

该音符具有单个音符,四分之一或点分四分之一(或等价的)间距—适用于2/2或快速4/4 8音符应用程序,或基于两个和三个音符模式的任何东西。非常适合与老板或桑巴舞演奏。对于三重态方法, 拉夫·波萨 会很容易的 右手重音/左手填充 方式将是一个挑战。我的Elvin型方法具有破裂的三胞胎*,给人一种漂浮的感觉,*。这里没有很多兴趣 长音/短音方法。当然 你可以做任何事 用它。




*-我找不到概述我的Elvinish破碎三元组方法的原始链接,因此请快速进行说明:

里德的标准方法是在大鼓上演奏书面的旋律节奏。用左手在军鼓上填写剩余的三重奏节奏,在2和4上分别添加爵士ym节奏和踩hi。

我的方式: 任何时候,如果您用左手演奏两个以上连续的补弦音符,请通过不演奏低调的三重音部分来分解它。因此,您的LH不会连续演奏两个以上三线音符的音符。当LH上有低音鼓时,您也可以只用LH演奏中间部分。&。我喜欢混合。 

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2018年8月6日,星期一

放样调整

这是一个小调整 我的标准放克钻 using Ted 芦苇's 联合. It was played by mistake by one of my students (6th grader), but it sounded good so I decided to keep it and write it up.

如果您需要使用Syncopation的第34-45页查看此练习的基本方法,请单击上面的链接。简而言之,我们在演奏顶线,低音鼓和军鼓的节奏,并增加a的节奏。弹奏低音鼓上的所有声音,但要在小军鼓中弹奏的第三拍除外。如果有剩下的3个或持有的音符,请在3上添加小军鼓打击。添加您选择的c节奏;在原始帖子中,我使用了第8个音符;在这里,我写了四分音符。只需查看以下示例并弄清楚,或者给我发送电子邮件以进行Skype课程。

今天,我们将在其中使用两个小节的短语,在第一个小节的第三个小节上演奏小节,在第二个小节的第四个小节上演奏小节。同样,如果在4上有休息音符或保持音符,请在4上弹奏小军鼓。因此,第1页的第1行。 34将像这样播放:




第2行:


第3行:



现在,第38页上著名的长期练习的前两行(旧版中的第37页):




将像这样播放:




看来这是一件小事,但这会给第二个小节带来非常不同的感觉,更像是低音鼓的弹奏,军鼓的结尾建议加倍— Ndugu Leon Chancler做类似的事情 在他的许多汤姆表演结束时。或者只是将其视为进入更加开放,较少背心的放克玩法的一种简便方法。如果您只是凑在一起,我想您应该每天进行此练习,直到您可以在第38页之后的长练习和各种各样的c基本节奏进行练习之前。将此调整添加到您的例行程序中。 

2018年6月14日星期四

一种简单的独奏方法

这是我刚刚和学生一起工作的一种简单,非技术的独奏方法...


...一种 SKYPE学生...您知道我通过Skype教课程吗?我做。您在博客上有任何疑问,都可以参加一个私人课程来与您一起解决。给我发一封电子邮件。



...这与我们最近在这里所做的其他一些事情非常相似,例如 操纵杆控制应用 在鼓上。实际上基本相同,除了“石头”一词是针对放克和ECM感觉的,这更多是关于爵士乐中的基本独奏词汇—和整体演奏的节奏解释。鼓组具有基本的非计时节奏功能。

We'll use the one-line 演习 starting on page 34 of Progressive Steps to 联合—当前版本。这是p上第1行的小节。 34:




就像我在这本书中所做的一样,我们将重新解释词根上升部分,而忽略词根下降部分。我们将使用一种非常常见的方法,根据长音和短音在鼓组上编排节奏。简短的笔记是 解开 八分音符;长音符就是一切—并列八分音符,四分音符和点缀的四分音符。用左手在军鼓上演奏短音,在低音鼓上演奏长音:




首先与所有音符一起演奏the(任何c,用右手):




然后只在长音上演奏play—低音鼓注意事项:




接下来,双手同时演奏短音,仅在低音鼓上演奏长音:




这一切都非常简单,您可以轻松地开始在鼓和around上移动手,并开始考虑您正在做的旋律形状。

让's look 在 the line 4 exercise:




根据短音符/长音符系统,在小军鼓和低音鼓上播放第一行,同时演奏the和所有音符:




然后c只在长音上演奏:




双手齐发的短笔记—这些一致的音符可以在任何两个鼓上演奏,或在具有任何c片的小军鼓上演奏:




如果有两个或多个连续的8th音符,您也可以交替弹奏,双手放在同一鼓或不同的鼓上:




这样做时,我更喜欢在&s,然后用左手敲打。您也可以按长音c的方式交替粘贴。

使用所有这些解释进行单行练习,然后开始进行从38页开始的长切分练习。将练习的手部围绕鼓和移动,然后不停地从一种解释切换到另一种解释。然后在交易4s或8s时即兴创作自己的独奏。

聆听50到60年代的Roy Haynes(《午后之外》,Thelonious Monk的Misterioso),Frankie Dunlop(成龙的曲调以及Thelonious Monk的专辑Criss Cross或Monk's Dream)和Billy Higgins(Art Deco由Don Cherry)聆听实际音乐中播放的这类内容。

下载此页面 基本业务流程列表 如果您还没有记住它们。

2018年2月3日,星期六

EZ uptempo爵士乐方法-02

It'与其说是方法,不如说是“some things to try”, using pp. 10-11 (“Lesson 4”) in Ted 芦苇's 联合. 上次 从第10页开始,我们探讨了使用前四种模式来营造休息时间的方式。'重新寻找一些制作方法 托尼·威廉姆斯般的填充 在其余的花样中,每小节带有两拍和三拍的八分音符。

让'建立我们的节奏和措辞框架。和以前一样'将第8个音符的最后一个与以下的四分音符绑定:




因为我们 '用这些来填充,我们赢了'重复做。八分音符越过界限,我们'我想把它当作一次舔。所以那里's这本书的节奏是这样的(加上领带):



We'我将只播放长音的8th音符和并列的四分音符:



在带有两拍八度音符的模式中,小节中还有一个额外的,未捆绑的四分音符,我们赢得了'玩。例如,这是第6行,重复,有平局,并且舔了舔:




出于实践目的,我们'将我们的填充内容放在四个或八个小节的结尾处,在the的四分音符和踩hat的2和4的余下时间上演奏简单的时间感。




继续阅读—有趣的东西是休息后:

2018年1月21日星期日

EZ uptempo爵士乐方法-01

至少有一个 其他EZ uptempo爵士乐方法— oh look, 这是另一个—但是这是我正在写的一系列类似文章中的第一篇 现在。如果您学会有足够的创造力“EZ”东西,它可能会增加很多东西。

我在听了很多Paul Motian的这些最新帖子的同时,也做了这些—他以更快的速度在军鼓和/或贝斯鼓上做了很多简单的造型,同时使in片一致。它也适用于像Tony Williams这样快节奏的概念— 我们已经完成了,但这对于更快的速度会更好。

We're going to combine the first four 演习 from an easy page of 联合, with ties added, with SD/BD combinations derived from 操纵杆控制, adding the cymbal three different ways. It's quite simple, don't worry.

First, look 在 page 10 from 联合. We're going to use 演习 1-4, plus 14-15 if you feel like it. Ignoring the written bass drum part, we're going to add a tie to the last 8th note in each group of 8ths, like so:



每个练习中,每个小节都会响起四个音符。我们将对这四个音符进行配音,以匹配《 操纵杆控制》一书中的前13个音色,其中R代表低音鼓,L代表军鼓。因此,将演奏来自Reed的练习1,并用Stone的前五个音色(RLRL,LRLR,RRLL,LLRR,RLRR-LRLL)播放:



现在,我们将以三种不同的方式添加the—在示例中,我将使用Reed练习3和Stone浊音5。

1. mb与低音鼓一致:



2. mb与小军鼓一致:



3.与所有东西一致的un片:



您将迅速发现最适合您的方法。就个人而言,在上面的数字2的组合中,出于某种时间感,我可能会在节拍1上添加一个When片。当两个8th音符位于同一鼓上,但but片规则不将them片放在它们上,无论如何,我可能会用这8个音符之一演奏c。不必太担心强迫奇怪的事情起作用。只需将它们添加到流程中,然后随心所欲更改它们即可,这样它们对您有意义。

我们将始终在2和4上玩踩hat:



您无需严格按照书中出现的方式进行练习。您可以进行一次或两次锻炼,并与基本的时间感觉交替进行。将练习数字放在您喜欢的任何位置,并尝试从中制作四个或八个量度短语。


通常,您应该加重并列的音符,或者在返回时感时应加重小节中的最后一个音符。在这种情况下,您可能需要将该重音与the模式的第一音符相关联:



最后,不要让您的口音干扰流量。当您有更多空间时,可以增加重音。在较密集的变化中,或者在以最快的速度进行演奏时,您可能需要加重轻音,以最大的重音保存该小节的最后一个音符:


没有充分的理由从该示例的第一部分中省略了hihat。我不重视细节。

您应该尝试以大约半音= 130-155,最高为168的频率进行此操作。我们只是在鼓上介绍一些打破the节奏的可能性。我认为我们大多数人会宽松地使用它,以此作为玩转类似想法的起点。如果您对快节奏的音调不怎么了解,则可能应该通过更彻底地掌握这些词汇来掌握一些词汇。

2017年3月3日,星期五

EZ低音鼓锻炼和低音提琴开发人员

我以前没有张贴这个吗?这是我的变化 削减时间放克法 ,严格设计为大鼓锻炼。它还是出色的双低音单笔画开发人员。

This should be pretty familiar territory, so I'll whip through the outline: using pp. 10-11 in Progressive Steps to 联合, play the top line rhythm on the bass drum, except for the 3, which you'll play on the 小鼓. Add quarter notes on the hihat. So 演习 1 and 2 from 芦苇 would be played like this:




这是前6,写法我通常喜欢写鼓的部分,所有部分都在相同的词干上:



非常简单—以这种方式进行练习1-15和16杠练习,直截了当,没有停止。那就是锻炼。您也可以选择其他any音节律进行此操作。

要将其用作低音提琴开发者,请用左脚演奏低音鼓部分来进行整个锻炼。然后用双脚同时弹奏低音鼓进行整个锻炼。以合理的速度工作,至少一半音符= 90 bpm。




然后开始在8号音符上使脚松动—只是使它们不协调。是否要让左脚或右脚迟到完全取决于您。还要注意,我们并没有在4的那个单独的四分音符上同时弹奏:




火焰符号不完全准确;我们希望所有音符都相同,并且我们希望每个音符的第一个音符“flam” to land on the beat, not before the beat, as is normal when playing 烈焰s.

只要您不会太慢,只需做一些小调整就可以将蓬松的8号音符转换为准确的16号音符:




然后,您可以将其清理得更多一些,只需在运行结束时在一个鼓上演奏一个四分音符。



练习此低音提琴部分,一次完成一行,然后完成前面的每个步骤。 1-15行非常扎实之后,如果您想直接进行练习,请阅读第20-21页。

2017年2月17日星期五

簧片方法:快速摇滚-高级

我希望你—学生和老师— are using 我的里德演奏摇滚乐的方法。我认为这是我想到的更好的事情之一—这只是一种更具音乐性的学习基本词汇的方法,并且当您正确地解释它时,各个级别的玩家都可以轻松获得。我们应该很快就会有印刷本或电子书来覆盖这方面...

但这是该基本方法的附加功能,这次使用“Syncopation” section of the book 联合—具有爵士风格符号的部分。阅读起来比较困难,关于练习的某些事情需要一些创造性的解释。您最终得到的是一种非常现代,旋律,即兴的演奏方式,具有很多位移,使我想起乔伊·巴伦(Joey Baron)的演奏 比尔·弗里塞尔(Bill Frisell)调教“心灵的孩子”.

要快速回顾基本的摇滚方法,请使用Reed的第10-11页:阅读本书中的词干,旋律声部,然后按以下步骤重新配音:在小军鼓上弹奏2和4。演奏低音鼓上的所有其他声音;在踩hat或骑行上添加8分音符。而已—如果需要更多说明,请参见上面的链接。

从这里开始,使用从第33页开始的一线练习,以及从p开始的长练习。 37(新版38)。首先,只需使用通常的摇滚方法进行练习即可—在小军鼓上演奏2和4,在低音鼓上演奏其他所有东西;如果在旋律节奏的2或4上没有任何声音(是休息,还是在2或4的低调中还有另外的音符保持住), 在该节拍上添加小军鼓打击. So you'll have a steady backbeat on the 小鼓 all the way through the exercise. Here are the first three lines of the famous 联合 Exercise 1:




接下来,您可以仅使用练习中给出的注释(加上踩hat)来完成练习。—没有增加小军鼓的打击。这将被分解一些,您将需要做出一些创造性的决定:很多措施都不会发出2或4声,但是我们不想失去小军鼓。因此,我们将其替换,在最接近2/4的书面音符上演奏小军鼓— usually either the & of 1/3, or the &2/4。通常两者都可用,因此您可以决定偏爱其中一个。这是与练习1相同的三行内容,将移位的军鼓打击物放在& of 1/3:




再说一次,流离失所的打击& of 2/4:





可能很难通过所有这些方式将所有的阅读材料(“同步练习1-8”)完美地结合在一起,并且可能没有必要—这只是为了向您显示练习时的可用选项。您可能最终会偏爱一个。我喜欢&之所以采用1/3的方式,是因为您经常在低音鼓中进行桑巴/博萨的新星型节奏。实际上,通过更改触摸方式,您可以使用此练习来打开您的bossa / 桑巴舞—使自己摆脱重复的低音鼓节奏,从而获得更现代的演奏。

您可以在任何正常的摇滚节奏下执行此操作,我认为它的运行速度更快—四分音符= 150-200。如果这对于您来说太快了,请尝试以130作为您的训练速度或您的第一个目标速度。为了获得不同的音乐效果,并为了将拍子保存在速度范围的较快一端,您可以改为在踩hat(闭合或打开)或hi片上弹奏四分音符: