2019年12月25日星期三

节日快乐

Merrry Christmas和所有人,这里是一个播放清单,其中包含斯科特·K·菲什(Scott K. Fish)1984年与我最喜欢的鼓手之一进行的全部5 1/2小时的采访, 弗兰基·邓洛普(Frankie Dunlop)。在您的火鸡煮饭时戴上它,或其他。


请访问菲什的网站。多年来,他一直是《现代鼓手》杂志的主要人物之一,我不知道人们是否意识到这一点,但MD基本上是通过与Dunlop之类的球员交谈来创造现代鼓乐历史的。没有其他人在采访他们,如果他们接受了采访,他们并不是在谈论击鼓。他们中的大多数人是在当前媒体爆炸之前死亡的。但是对于某些人和低预算杂志来说,我们所知道的击鼓文学会更薄,甚至不存在。 

2019年12月22日星期日

3/4的联动练习:四分之一/四分之一点间距

另一个Ted 芦苇风格的剪裁练习,是为特殊目的而设计的。这个是3/4,所有音符隔开两个或三个八分音符—四分音符或点缀的四分音符,或与之同等的其他息。我们有 另一个像这样的4/4 最近。





我写这是因为抽烟很基本 解释:右手(cym上)+大鼓一致演奏旋律声部,左手(小军鼓上)在两者之间填入第8个音符。但这对于钻探另一个困难部分也有好处 标准 triplet 解释:右手(cym上)+贝司鼓演奏旋律,左手(小军鼓上)填充三连音—除非连续有两个以上的填充音符,否则右手移至小军鼓以将其分解。

通过这种解释,您将如何练习练习的前两个小节:




您可以看到右手在第二小节中两次移入小军鼓—使用Reed中的长时间练习练习此方法时,这两个常见的动作。在这里你有机会做他们 很多,并切实解决它们。 

哦,你应该买我的书 在3/4中的联结。我不知道我职业生涯的前30年没有该如何生活。

获取PDF

2019年12月18日星期三

每天非常偶然的报价:技术

接下来是一些与技术相关的文章 上周的教学咆哮,比尔·埃文斯(Bill Evans)的这段话特别及时。斜体字是我的:

“您也知道,我们一直认为技术是与牢度有关的事物,从最高意义上讲,技术是 处理音乐材料的能力。从这个意义上说,迈尔斯是历史上最主要的技术人员之一,因为他可以演奏某种完全是原创概念的游戏,而不是那些’很普通。因此,也有不同的观察方法。实际上,从字面上最好的意义上讲,他确实是专家。您可能会达到一个要点,如果您再演奏更多音符,那将很有趣。所以,我的意思是,您可以朝这个方向走多远? ”

— 比尔·埃文斯

那是从1979年几乎失去的一次电台采访中获得的,主要是关于《种蓝色》的制作— do 阅读整个事情.

2019年12月17日星期二

CY片:新片—神圣的谷物和公寓!

在伊斯坦布尔,制造Cy片& Gong 钹.
我刚刚发布了一段视频 新一批of,在土耳其手工制作, mb片& Gong,是我亲自挑选的,目的是为了 玩音乐, 供您购买和喜爱。 我有几个圣杯系列,和几个平地骑。

圣杯 是一个坚实的团体,他们的大小和模型的好primary。共有3处17和18英寸的撞车事故,2处20英寸的骑行事故和22英寸的乘车事故。它们均为中度黑暗,没有野外/外来元素,并且趋向中等重量。这些撞车是真正的,但显然中等而不是飞溅的薄片或纸质薄片游乐设施都是爵士乐,但它们的处理方式像轻质介质—声音完整,但可控,具有良好的清晰度和强劲的鼓声。这是Cy的特质&锣:重的作用通常比其轻,而轻的作用通常比其重。实际上,这意味着它们中的大多数都是出色的多用途爵士,适合不同程度地骑行和撞击。

我们也有几个特殊的平顺游乐设施— an airy, delicate 20英寸莱昂系列,以及非常紧凑的轻中型 18“定制。两者都具有Paiste 602的复杂,令人愉悦的声音...“only better”,正如我的德国朋友评论说的,他们将于6月在柏林玩。

我还有很多其他的 库存丰富。我会做的 在西雅图见面 一月份,我将搬出许多of,因此,如果您想让自己成为一件精美的传家宝乐器的节日礼物,您应该 现在下单—点击侧边栏中的EMAIL TODD链接进行查询。

听新,以及我所有的库存。

三大阵营-16音符,组合音符

传统的基本作品 三大阵营 是一个提高钻孔速度和耐力的好框架,为此,我编写了一些与之配合使用的paradiddle组合杆。我一直在用16音符演奏 RLLR-LRRL粘贴 quite a bit, 并希望对此进行扩展。这些都是快速播放的好模式—适用于双重记时,32音符的东西—口音可帮助您及时将其扎实放置。




分别练习每个小节,然后将它们放在一起以制作小块。我将它们按照最简单的顺序进行学习,而不是按照它们在作品中出现的顺序排列。 记住那一块 并且很容易将所有内容放置在正确的位置。

获取PDF

2019年12月16日星期一

1985年梅尔·刘易斯诊所

令我感到惊讶的是,我还没有分享过1985年在荷兰开设的梅尔·刘易斯(Mel Lewis)诊所。他在那儿的某个地方讲的是处理快速节奏,而不是单纯的剁碎练习,这与 我写的一些东西 关于那个。大约1个小时后,他开始谈论, 总是很有趣 和他一起。他所说的关于伊斯坦布尔的一切都适用于mb&我卖的锣 我的Cy网站.

1:35之后,他提出了一些问题,并开始谈论打ride,打牌,刷球。在1:50之后,他谈论了非常重要的概念,像喇叭一样发声,最后说了一些关于自发性与完成工作的好话。


2019年12月15日星期日

转录:Ignacio Berroa充满

我发现波特兰的另一件事 爵士乐电台,KMHD:史蒂夫·特尔(Steve Turre)创作的克娄巴特拉(Cleopatra)的《 Needle》,还有伊格纳西奥·贝罗(Ignacio Berroa)演奏的一些很酷的特色鼓填充。音调只是在4/4中重复出现的8条融合乐段,最后在鼓填充处有6/4条。

填充非常时髦,低音鼓的旋律很好用。我一直都知道 两音旋律 在低音鼓和军鼓之间。这是不寻常的表现,因为Berroa多次重复相同的填充—第一个原封不动地播放两次,然后再进行几次变奏。也许这是古巴的事情。除了填充之外,还需要注意他在调子过程中如何改变c的节奏。




录音中使用了三个汤姆汤姆。起初,对于某些人而言,聆听填充的开始可能会很困难;填充之前的最后一个合音在转录的填充之前位于拍子4上。乐曲结束时,重复乐句图的结尾,只有四拍鼓充满。页面上的最后一个填充从4的合奏开始。

获取PDF

2019年12月12日星期四

每天非常偶然的报价:“a gig” was

“周末没有演出,比如在门口玩了两天。不是那样的我们会在一个地方呆一个星期到三个星期,有时一个星期住七个晚上,一个晚上住五套!至少四五个。

有时候,如果音乐是如此的好,我们在凌晨4:00之后播放,那么人们仍然会在那里!另一件事是,音乐家确实工作不稳定。当我和伯德在一起的时候,他会去芝加哥,底特律或其他地方呆一个星期。下周,我们不一定要去。乐队将回到家,直到伯德再获得一次演出。因此,我开始在Bird的演出之间与其他人一起工作。”

“我在“五个地点”停留的时间最长是和尚—我们希望一次18周。”

—罗伊·海恩斯(Roy Haynes),来自1980年《现代鼓手》的采访 斯科特·K·菲什(Scott K.Fish)

2019年12月11日星期三

6/4练习循环:萨奇达南达之旅

另一个 常规练习循环,从爱丽丝·科尔特兰(Alice Coltrane)的《萨奇达南之旅》中取样。在6/4时,挥杆速度为97 bpm,动作缓慢—擅长运用我的两种方式来处理Chaffee的爵士乐, 如三胞胎, 要么 如3/4的八分音符.

在鼓开始进来之前,时间在采样开始时有些波动。几拍只是稍微拖了一下,我发现这不是问题。有时在演奏中,乐队决定将节奏定得太长,您必须进行调整。但是,我可能不想练习一些紧急的事情。





2019年12月09日星期一

联动节奏:两个音符

更新: 下载链接正在运行!

我一直在张贴 一系列的摘要页面 围绕一个想法编写/组织,以便于练习某些事情。部分原因是为了我的学生,所以我可以根据他们的水平和我自己进行适当的作业,因为我喜欢充分探索练习的想法—两者都无需在Reed或Bellson中寻找适当的练习。打印机纸很便宜,因此没有理由没有我们想要的练习库。

在这里,我们有几页的单行练习,每小节两个音符,相隔四分之一音符或更多。




这些可以用作爵士乐中的基本合成节奏,也可以用作bossa nova / 桑巴舞中的左手部分,或用于Bob Moses的音乐的某种创造性探索。“movable 2”概念,您可以自己设计。它们也可以用作摇滚或节奏感十足的低音鼓节奏。

获取PDF

2019年十二月7日星期六

让孩子们自己待着

最愚蠢,最错误的准教育事物
我可以 查找说明此帖子。
这个小家伙已经在我的草稿文件夹中踢了一段时间。我什至不打算发布它,但是随后我又对其中提到的那个学生感到沮丧,这又让我发疯了。


真实的故事: 我有一个年轻的学生,他的最后一位老师—一个热衷于技术并且在网上相当活跃的本地人—显然将他视为尝试他的技术理论的某种实验室标本。他有孩子在玩“open handed”在鼓组上,并以某种奇怪的口头方法计算鼓的拍数。他们显然花了太多时间在以反弹为中心的技术上,而这个孩子已经在谈论肌腱炎了……我正试图教他如何打鼓,他担心肌腱炎。这就像在Sex Ed的第一天谈论VD。唯一的家伙“taught”关于打鼓的孩子,他有100万种选择如何握住鼓棒的选择,如果做错了,他将患上肌腱炎。不知道什么是四分音符,或者如何握住木棍,他必须不懂这个废话计数系统,他现在不想放弃这个系统……这简直太疯狂了。这是不当行为。

人们应该变得认真起来:如果您不知道自己应该教什么,就必须找出答案,或者做其他事情。如果你不是 专家 玩家,即使您相信Marco Minneman或Dom Famularo或互联网或任何人的担保,也请不要根据您的个人理论进行教学。上课时间不是您尝试对太过信任和无知的人进行防御的机会。


您要做的是:

知道事情通常如何做
知道什么时候教一些正常的东西,什么时候教一种附带技巧,然后别教这些附带的东西。如果学生以后要学习您的专业,那应该是他或她的明智选择。


知道正常的音乐生活是什么样的
您的适龄学生的音乐生活将包括在学校上乐队课,练习课程,听音乐,与朋友一起演奏。认真的人将尝试进入更高级别的乐队和管弦乐队,青年交响乐团,戏剧,也许是鼓乐队,并且可能会考虑在大学中主修或辅修音乐。—爵士乐,打击乐表演或音乐教育。他们中的极少数最终可能会参加一些专业演出。他们可能最终希望专注于鼓组,音乐会打击乐器,行进打击乐器或“world”打击乐器,演奏各种各样的打击乐器。这就是您的课程应该为学生准备的。


得到 入门军鼓书
将其打开到第1页。教那里有什么。因此,请继续以下页面。您应该在教人们关于节奏和节奏,如何阅读音乐,基本的音乐术语以及基本的基础知识。


教授基本技巧“German” grip
So-called 德语 grip is the foundation 技术 for most of the percussion 世界 using sticks or mallets. It is simple, versatile, easy to teach, and easy to understand. Moeller 技术, finger 技术, “French” grip—所有使业余爱好者着迷的特殊技术— will be totally useless if the kid ever wants to take up mallet percussion, for example. 的 way you're 教学 法文 grip will probably be useless for actually playing timpani—为其开发的仪器。

信不信由你,技巧不是击鼓的主要问题。多数时候,鼓手会学习基本的握法,基本的笔触,然后开始工作 学习音乐,并在必要时获取和改进技术。


您认为所有这些都是选择而不是选择
右手还是左手? 法文 grip or 德语 grip? Open handed or “crossed”交?我们应该从一开始就做低音提琴,还是等到第二个月再做?也许他们应该使用“symmetrical” set up!

认真地,忘记一切。就学生的发展而言,即使用左撇子还是右撇子进行教学,无论学生用哪只手书写,也几乎是任意的。我鼓励所有学生在“standard” set up.


希波克拉底誓言说 首先,不要伤害
鼓掌的誓言应该去 不要教下一个家伙必须学习的东西.

Ask yourself what your best local players and teachers will think when they take up working with the kid after you're done with him. Are they going be happy you have him playing 徒手, so they have to devise a whole curriculum to accommodate that, or will they be unhappy? Will they be impressed that your 8 year old former student knows 很多 of useless crap about stick bounce, but has no idea how to read simple rhythms?


对于教师来说,这些都是基本的东西,他们显然不知道自己应该做什么—成为鼓点黑客的基本准则。与我一直在吹牛的那种教学方式相比,这将是一个重大改进。要变得比黑客老师更好,需要充实的生活, 音乐为中心 击鼓的生活。

2019年12月6日星期五

转录:Philly Joe笔刷功能

我听说了 广播里 昨天—切特·贝克(Chet Baker)的专辑In New York中的“ Soft Winds”。费城乔·琼斯(Philly Joe Jones)上还有一个很酷的鼓独奏,用刷子演奏。现在的鼓声处于迷恋似鳄鱼的装饰阶段,乔的独奏在此令人耳目一新,整洁,朴实。这有点像微博。他在头上打人物的方式也很酷。

曲调是布鲁斯,独奏是24小节长—两个合唱。录制在4:30之后开始转录。





在第5小节中,他用一只手演奏颤音,而用另一只手演奏重音。在17至19小节中,他将刷子放在鼓头上,然后用手掌按节奏滚动。他可能在某处的视频上进行了这些移动,如果倾斜的话,您可以对其进行跟踪并确切地看到他使用的技术。

获取PDF

2019年十二月3日星期二

槽o'当天:路易斯·海斯·卡里普索

1957年,路易斯·海斯(Louis Hayes)在柯蒂斯·富勒(Curtis Fuller)专辑第3卷上的“蓝调”(Blue Note)上演奏了一种弯音型凹槽。曲调是Quantrale,Fuller写的轻声的东西。海耶斯在大部分乐曲中演奏变奏—除了那座摇摆的桥。我已经转录了简介:




玩小军鼓。房屋顶部的口音以篮筐的形式发挥,尽管并非所有人都像建议的那样强烈。断音痕迹表明鼓声不清—通过左手搁在鼓上演奏轮辋的喀哒声。