2019年9月30日星期一

页o'协调:Tekufah节奏

使用Tekufah上低音线条的节奏来进行Page o'协调,这是我最近制作的John Zorn曲调 练习循环。 c的节奏实际上是 倒置或模式 普通非洲裔6“short” bell rhythm— the rhythm here starts on beat 4 of the 短 bell rhythm. I'm 没有t aware of any other recording using this rhythm, but playing it this way does give a little more clarity on the structure of the 短 bell thing—两拍洗牌节奏,两拍三连奏节奏。

实际上,这对我来说有点免费— I've posted 很多 相同基础的东西 非洲12/8凹槽,并且任何一个学习了大概两个或更多的 页面协调 因为它应该涵盖所有实际用途的这种样式。当您练习更多页面时,收益将变得更小,更微妙。但是对我来说,这是一个非常深的鼓乐领域,它会延续到我的演奏的其他领域,因此我做了很多工作。不过,我可能不会在多次练习中使用此页面。




我说同样的事情 每个POC,因此请疲惫不堪地阅读以下内容:

1.学习页面。
2.钻页面,做 库存左手移动.

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2019年9月29日星期日

交替单打与其他坚持

当学习不同的16音符演奏方式时,这是我经常从学生那里得到的一个基本问题:为什么在交替的单身人士可以做同样的事情时,为什么要学习演奏天堂?他们听起来都一样,对吗?

如果我们只是在演奏军鼓,这不是一个坏问题。鼓的不同区域使用不同的粘贴方法。例如,音乐会小军鼓手基本上总是交替使用,很少使用基本的乐曲。他们当然 实践 他们,但他们不使用他们的表现。

在鼓组上,粘滞直接影响您可以在乐器上演奏的内容以及演奏方式。

尝试这个:


很容易。


右手演奏重音,左手演奏非常安静,每只手在一个方便放置的鼓上弹奏音符。

现在,尝试使用交替粘贴以相同的动力学方式执行相同的操作。


嗯...


除了在纸上的外观外,这是一件非常复杂的事情。这是实现该想法的极其困难的方法,实际上,如果您仅使用交替粘贴,则您永远也不会使用它。您可以从操纵杆控制开始就使用这些模式进行类似的实验。查看简单的混合粘贴即可轻松完成多少事情,几乎不可能交替进行。

还有一个自然的爵士乐编排,右手演奏of(通常与低音鼓一致),而左手演奏小军鼓。显然,仅保留RLRL就会很无聊。再次尝试用双手踩在踩hat上,或用一些额外的低音鼓the起c片,来粘住paradiddle:




再次尝试交替粘贴以执行相同的操作:




使用踩hat很难做到这一点,并且用the片来做到这一点是完全不可能的。

通常: 单打和双打组合的球棒更容易快速演奏,并且在鼓周围移动的可能性也更大。他们自然会有一点质感。他们具有内置的口音,而双打的声音往往与单打不同。它需要发达的技术和故意的执行才能使它们听起来像直单打。

交替单打在需要均匀声音和稳定节奏的地方,以及要增强节奏网格(如流行,摇滚和放克)的地方都很好。演奏速度更快时,如果您想要完美的均匀性,则单打会更好……尽管这也需要先进的技术。许多不发达的球员习惯于右手重音, 消亡。阻力和阻力自然与交替的单打相关。

2019年9月26日星期四

簧片方法:32音符线性舔

另一种简单的小练习方法,用于演奏独奏,使用“逐步合成法”,您可以将其与 这另一个最近的项目。这个用 最喜欢的Gary Chaffee线性舔 听起来不错,而且演奏起来很容易。

来源是Chaffee 5音符+ 3音符线性短语:




在这里,我们将以相反的节奏进行演奏:




使用Syncopation的16音符/ 8音符页面—pp.22-23,第1-15行。忽略书面的低音鼓部分,并按以下方式播放顶行部分。在具有16拍一拍的练习中,仅演奏舔的第一拍:




在8号音符上使用任何喜欢的粘纸—交替,齐声,即兴演奏,等等。首先交替。一旦您可以在军鼓上弹奏1-15行,您就可以在鼓上移动东西,并尝试使用8音符部分,改变力度,将一些或全部8音符放在a上,并使大鼓一致。

在连续两次以16拍跳动的练习中,播放以下内容:




在三拍16拍的练习中,播放以下内容:




在所有16个音符的练习中,您都可以弹奏四个小节。

喜欢 前一件事,我以2/2的方式演奏这些,所以第16个音符实际上是第32个音符—一拍音乐有8个音符。请参阅前一篇文章,以获得有关使用此循环的建议。 

2019年9月25日星期三

每天非常偶然的报价:错误

“错误的想法不在话下,因为一旦发生任何事情,它都是真实的。”
-约翰·凯奇

2019年9月23日星期一

字幕:Ed Blackwell简介

艾德·布莱克威尔(Ed Blackwell)在Mal Waldron的专辑《你与夜与音乐》中演唱的《今夜之路》中有一个16小节的鼓介绍。

我喜欢发布这些内容以使自己感到羞耻,因为他们仍然没有发布《介绍书》— a three year old 仅仅-未完成的项目。事情差不多完成了,我不知道什么时候真正发布它。明年?就是这样。一旦离开该项目,就很难再次打开该项目。




这是实际学习游戏的好人选—您将需要找出技术性更强的零件的黏性。他们中的大多数人可能是单身。布莱克韦尔在鼓上的声音颇为强烈,这部分归因于此。

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2019年9月21日星期六

EZ 32nd Reed方法

好— 削减时间 16音符,即32音符 功能上如果“common time”是我们的参考点。也许是另一个场合的主题。这是一种非常简单的练习,可以在上下文中播放快速单打,作为高能量纹理的一部分。我和我一起玩 超棒循环 从Miles Davis的专辑Live Evil采样,发现它很有趣。

关于这些的快速说明 “EZ” 实践 systems:对于那些不能很好地演奏鼓的愚蠢的人来说,简单并不意味着愚蠢的东西。这是所有专业词汇,涉及真正的专业音乐阅读技能,并且学会了所有这些方法并能够在音乐上使用它们的人将是一个非常扎实的演奏者。您的工作可能比我们某些经常需要打很多鼓垃圾的艺术家混蛋要多。

我们将使用“渐进式渐进步骤”的第16和8th部分作为我们的库—第22-23页。我将使用第3行节奏作为示例:




我们将重新调整架子鼓的顶部节奏。我们总是忽略书面的词根下降的低音鼓部分。首先,从右手开始,交替交替弹奏小鼓上的整个节奏。之后,您可以将其绕着鼓移动,并使用不同的弹奏(例如将16th演奏为双打)。

首先,在RL上用低音鼓一致击打片 16分音符:




我将the片放在了一条直线上,但是您应该用右手敲击a片,用左手敲击left片。

然后敲击RL上的the鼓和低音鼓 之前 16分音符:




您也可以在RL上按cym / bd 之前和之后 16号如果您想:




或按RL上的cym / bd 在节拍1如果there are 8th 没有tes on 1:




您也可以在以下位置播放cym / bd 所有 八分音符。为什么不:




当然,所有这些都取决于可用性。在许多行或大多数行中,这些选项中的一个或多个将是重复的,或者不会随着书的节奏而变化。

奖金: 您还可以使用开放式的hihat来执行某些操作。我经常用左脚弹奏四分音符,这样可以轻松地在键盘上弹奏开放声音。&左手与s鼓一致




如果您不挂32音符而挂了,尽管标题是标题,这是上面的Reed练习的两倍值,以及如何用,和低音鼓在1上演奏:



你可以一起玩 迈尔斯循环, 或者 阿提卡蓝调循环,这快一点— 或者 贝蒂戴维斯循环或者 黑色安息日突围循环,速度较慢。

2019年9月20日星期五

Hemiola放克系列-入门表

继续为此开发方法 希米奥拉·菲克的主意。请原谅重复—当这是一种完成的方法时,我将其作为电子书发布。同时,我将发布很多与以前的页面不太相似的内容。这是我写给一些年轻学生使用的页面。





练习1-16是为了使基本协调清晰。教此页时,我让学生一次播放并停止播放,并在必要时请他们再次播放。如果您选择,可以按时间重复播放5-16模式。进行17-28次练习,在重复的节拍1处停止;然后重复播放。

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2019年9月18日星期三

每天非常偶然的报价:精神

“如今,可以获取技术信息。很多人都有它,这更证明了它不是音乐的关键。关键是内在,您的生活,这就是我从这些人那里真正学到的东西。音乐从何而来,其中有多少奉献精神和多少爱心。仅仅学习音乐的人就不会听起来像真实的那样。有些钢琴演奏者会分析McCoy或Bill Evans或Chick Corea。他们从分析上知道它是什么,但他们并没有接受它,我立即听到了。这是我在笔记之前首先听到的。我听到了灵气和精神。我听到里面有什么。但这是我一直拥有的能力。我先看到内部,再看到外部。”

—鲍勃·摩西(Bob Moses),《现代鼓手》采访,1979年12月


2019年9月17日星期二

转录:Al Foster-蛋头

A smoking 短 鼓独奏 by 阿尔福斯特, playing with Cecil Payne 和 Duke Jordan on their album Brooklyn Brothers. The tune 是 Egg Head, a little three minute burner. It's a blues, 和 Foster plays two choruses—24个酒吧。速度约为275,因此半音= 137。 被认为是快节奏的.




如果您要演奏此曲子,请在曲棍球上做标记,并尽可能使用双打,尤其是在快三连奏的时候。小节17-18中的掷骰以16音符速度播放,因此在连续的8脉动中将它们作为双音播放。

这里有些时髦的东西—实际上,我会在后续帖子中对其进行分解,并给出一些建议的建议。我喜欢 我对Max Roach / Freedom Suite转录所做的操作,并且可能会做更多的研究指南,以发展出转录本中的演奏思路。

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YouTube没有为我提供此视频的嵌入代码,因此您必须将其从唱片库中挖掘出来,或者 在新标签页中打开 听。

2019年9月16日星期一

今天的节奏:Neftali Santiago-积极的事情

Mandrill乐队的Neftali Santiago的《 槽o'the day》,您应该倾听的人之一,将您的击鼓乐变成真正的70年代时髦的事情— along with 杰罗姆·布雷利(Jerome Brailey), 蒂基·富伍德(Tiki Fulwood), 恩杜古·莱昂·钱克勒, 詹姆斯·加德森, 和别的。 It's real different—特别是声音—今天人们喜欢玩什么。

这就是圣地亚哥在Mandrilland专辑《 Positive Thing》中扮演的角色。这是一个八格长的合成凹槽—四个小节演奏了两次,结局不同。




凹槽从0:12开始。所有军鼓音色均为重音。请注意第三种措施中的重影踩hat,以帮助获得低音鼓重音的定时。 e 之三。通常,第二小节的演奏与第四小节的演奏相同—他只用第一次写的方式演奏它。 


2019年九月14日星期六

字幕:弗雷德·布雷斯弗(Fred Braceful)-《放屁的家伙》

这是一个有趣的表演 弗雷德·布雷瑟夫(Fred Braceful),来自底特律的鼓手,他的职业生涯大部分时间都住在德国,主要与德国艺术家合作录制唱片。他还与Mal Waldron录制了几张专辑。这是Waldron于1970年录制的专辑Spanish Bitch的All That Funk的一部分。

Braceful在这里的演奏相当古怪,而且听起来似乎有些粗糙。我只录制了开始的一部分,而鼓独奏则是在5:25之后开始。我在做其他事情的背景上有唱片,而独奏的中部听起来很流行,引起了我的注意。





他在军鼓上混合了很多声音。我们听到了几种不同质量的篮框射击,偶尔的篮筐咔嗒声以及他击中篮筐时遗漏的音符。也许甚至还有一个小鼓,还有小军鼓。我不介意弄清楚到底是怎么回事,只要注意他的军鼓声有很多变化即可。

速度确实大大加快了—主要是在钢琴独奏期间,以及从鼓独奏中出来的。听起来沃尔德隆(Waldron)鼓动了这一点,而布雷丝(Braceful)却在努力寻找他的口袋。

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顺便说一下 优美演奏的视频 在1967年,情况正在发生得多。

2019年9月12日星期四

莱尼·怀特(Lenny White)表演笔记

我昨晚看到了莱尼·怀特(Lenny White)与钢琴家乔治·科利根(George Colligan)和贝斯手巴斯特·威廉姆斯(Buster Williams)一起在波特兰1905年俱乐部演奏。这里有一些印象。在观看表演和撰写有关该表演的博客文章之间,存在很大的误差和残缺空间。任何听起来像批评的东西都不是批评。


基本方向
他用右手架子鼓演奏了—the骑在左边,crash撞在右边,然后全部用左手骑—仅在大c和踩hat上。匹配的抓地力—我见过他用右手打传统的握法,但昨晚没注意到。他主要踩着踩hat,经常保持奔跑的节奏。我没看他的低音鼓技术。他的身体非常集中和放松,而不是一团糟。像大多数伟大的球员一样,他的手法看上去也不算什么。他有一个正常的放松握法,即所谓的美国或德国握法,没有发生明显的手指技巧。从现代意义上讲,非常适合全鼓演奏。

他正在打架子鼓—可能仍在进行调音,因为我是几天前演奏的—音调调高,间隔不错;现场音色低音鼓小军鼓高而干燥,发声相当微弱。


经济 
像我最喜欢的许多球员一样,他的密集比赛既经济又非技术—而且有时候很密集—这意味着他使用了很多单打和双打。这是我们这里的整个项目。没有很多技术性的小军鼓式演奏。用刷子没有花哨的动作。


徒手玩没有特别的优势
怀特(White)是每个人都用左手打defense的辩护中著名的例子之一。他确实做到了—他的左c大left,右18“坠毁。像其他所有人一样,他主要用c的手演奏,,而另一只手的down则放在鼓上。他从不骑右手因此,他经常会越过左手拿到18,并且由于它位于低音鼓的另一侧,因此他的左手伸手可及的距离比起演奏c片的右手更大。鼓手,每个人都想演奏的原因—这样他们既可以演奏很多鼓,又可以演奏踩playing—他从来没有真正做到过。他在打playing时有时会这样做,但在打标准方向时也很容易做到。

对他来说没关系;他是一位出色的球员,并且已经有60多年的历史了。一世 仍然不认为这是个好主意 别人做。


面向音调
主要的组织原则似乎是曲调,在较小程度上是四个和八个小节。在较长的时间里,他大部分时间都是连续比赛,但是我在这里没有经历他的比赛主要是针对坡度。也许最好说这不是主要关于 说明凹槽。他经常演奏我所说的特色评论。大的伴随语句,并不总是与主要凹槽位于同一网格中。稍微依赖低音以在更活跃的部分中保持直通线—关于Tony Williams和Miles的一句话也是如此。

但是他改变了它。在Bemsha Swing的大部分钢琴独奏中,他都演奏了混音。当他玩画笔时,他主要玩时间。


像托尼·威廉姆斯
托尼(Tony)在60年代的演出显然是一种形成性影响。听四个&得到很多效果。鼓音之间有许多基于模式的旋律动作。没有特别的Tonyclichés,但是当乐队演奏ESP时,他确实演奏了五音c的节奏。至少在一开始。也许他演奏了基于四分音符三重音的叠加的华尔兹凹槽,并进行了一些调整,这是另一种曲调。

在这次采访中—所有你应该看的— he mentions “宏伟的七”:Art Blakey,Max Roach,Philly Joe Jones,Elvin Jones,Roy Haynes,Tony Williams, 肯尼·克拉克(Kenny Clarke)。听他的话,那段历史的感觉是显而易见的,但不是很明显。我感觉到了Max Roach和Philly Joe Jones的共鸣—尽管不是费城·乔的基本功。


2019年9月11日星期三

关于大量抄写

我想我可能已经转录了许多人的鼓手。那里肯定还有其他疯子,但不是 很多,而且他们不会定期发布其作品。在过去 9年的时间来解决这个问题,我注意到人们的游戏模式。

警告: 选择偏颇:我只抄录可转录的东西—很多事情实际上无法写出来,或者在合理的时间内写出来。我并没有录制很多疯狂的表演,但是我做的事情比正常鼓乐的兴趣要大。—带有凹槽,压缩,填充或独奏的东西。必须有一些即兴创作的元素。我抄录的大部分内容来自1950年代至70年代,其余大部分来自80年代至90年代。

我注意到的是:

人们不会用太多左脚
我总是对大多数记录中没有多少左脚活动感到惊讶。爵士鼓打鼓通常需要更活跃的左脚,但是许多人在乐曲的编排部分或独奏时都不会演奏。


他们也不一定会演奏很多鼓
很多东西的鼓点只有一两个位置,或者根本没有。通常,这个家伙从来没有落到汤姆身上。相对而言,不是拉丁音乐的东西很少有很多鼓调。


地狱,他们甚至都没弹低音鼓
我将鼓组看作是完整的四臂乐器,所以我经常感到惊讶的是,仍然有鼓手只用鼓槌演奏。在某些情况下,可能是爵士演奏者不断用羽毛鼓打低音鼓,在录音中听不到。对我来说,功能上与不玩它相同—我对人们在发挥作用方面更感兴趣。低音鼓通常很少使用。


他们也不一定会打很多different
我转录的很多东西上可能只有两个,而它们通常不会在左边移太多。在少数存在中国c的唱片中,通常不会在整首歌中大声疾呼。


很多人独奏时很少打little
不仅是额外的休息节奏,而且鼓手失去线感的实际瞬间,节奏也蒸发了一秒钟。当您即兴创作,跟随耳朵,让双手做自己的事情时,就会发生这种情况—有时您的耳朵和手会失败一秒钟。这些年纪大的球员没有在练习室里全力以赴— they were mostly 不断玩 .

自70年代和80年代以来,录音越来越多地采用了最著名的鼓手,编辑表演成为可能,标准也不断发展,而我所听到的却很少。


他们有玩古怪的特质
他们经常会受到严重的混音,挤压,弄乱,尤其是在50年代至60年代的录音中。


放克弹奏经常有低音鼓
我的意思不是现代线性事物。很多人会在重的鼓声下踩低音鼓—只是一个稳定的节奏,Gene Krupa风格。特别是在70年代放克。


时间弯曲
使用类似的程序进行转录 录制!,突出显示音乐条很容易,并且在准备转录下一个音乐条时将选择向前拖动。当您这样做时,很容易看出并非每个音乐条都长度完全相同。在点击过程中,在点击过程中音调急速或拖动之前,还记录了很多东西,节奏可能会在不同的部分改变。


人们重复玩的次数或多或少比您想象的要多 
大多数人在玩游戏时都不会专注于如何处理更多的东西。首先,他们可能没有各种各样的东西。听起来有些千差万别的某些表演实际上却很少变化。其他参与者也在不断做出变化,但基本上仍将其视为重复出现的凹槽。有点奇怪。


动态追踪歌曲
从某种程度上讲,它太微妙了。爵士鼓手有望对动态非常敏感,但我听过较早的流行音乐和放克音乐的敏感性水平相同—很明显,鼓手确实在聆听,他的动态正在巧妙地改变以支持短语或人声。这很重要,因为很多人认为流行/轻快节奏的鼓声=完美地平衡了节奏。


没有太多花哨的事情发生
其中大部分不是技术性的。 


可能发生了许多半故意的笔记
在写出轨道上每个可听的音符时,我写了很多无法播放的音符。其中一些东西像考古遗址,追踪表演者的身体动作,并掩盖预期的音乐表演。它可能说明了玩家对乐器的身体态度,他们在乐器上进行了很多运动,因此听起来有些多余的东西并不是必须的。

2019年九月6日星期五

页o'协调:基本6/4

三页基础知识中的第一页 约翰·佐恩循环 从前一天开始。这些 POC 现在是我输出的主要部分,这有点误导—我只写它们,并将它们用于某些事情,很难用 解释的里德式方法。最好使用Reed方法进行大部分练习。

此页面在左脚和右手/右脚之间一致地播放3:2的节奏,用左手“independent”零件已添加。它以6/4编写,但通过将c /低音部分作为主要脉搏,可以很容易在12/8中感受到。




用左手在小军鼓上学习整个页面,然后用我的股票在页面上进行钻孔 汤姆动作。进行移动时,我在小军鼓音符上弹奏轮缘。

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2019年九月5日星期四

一言不发的人

La Mano dall'inferno
好吧,我希望大家不要再说了“dominant” 手, “weaker” 手—像那样的东西,好像是一回事。它的 not a thing.

您的击鼓能力均不受您与您的名字签名,与之开门或与之掷球的手支配。

在那里打鼓 通常 a ,它可能与您写的同一手牌也可能不同。 那只手开始大多数事情,发挥节奏的强力一面,通常得到最多的练习。它也可以演奏ym节奏,并与双脚最紧密地配合,因此用另一只手做同样的事情可能是一个挑战。

那并不意味着另一只手“weak”,并且使用它不是 西西弗斯人与生物学的斗争,作为一些目的。根本没有实践。 我确实遇到了 没有 任何年龄的左手问题球员都无法在正确的练习几周或几个月后解决。

因此,每个人都停止将失败融入您的语言—并原谅你缺乏练习— by calling it your 弱 手。我已经有了它。

这不仅是我们的错,也不是人们基于您的信任而推销鼓系统的错。这个 好手/吸手 从一开始,事物就被大多数语言所接受。英文相当好— the names 剩下 建议 正确的手 另一方面 要么 左手。德语与之相似 记录 建议正确...并且 链接 有点模棱两可。 与英语有相同的祖先 link,但是 我不知道它对现代德国人是否具有这种潜移默化的含义。

浪漫语言与 清洁 (要么 能够)和 内置其中,最明显的是意大利人 德斯特拉 西尼斯特拉— 灵巧而险恶. 在法语中,这个词似乎是指 所有权 薄纱,但是 the implied meaning 是 the same. 西班牙人有螺丝钉 伊斯基尔达 是从巴斯克(Basque)借来的左手,我怀疑这对讲西班牙语的人听起来和对我们的听起来一样随机。世界语本来是世界和平与兄弟情谊的语言, 德克斯特拉马尔代斯特拉— 基本上, 能够 差劲的。

其他印欧语系的语言大多具有相同的语言 工作/敏捷/可以脏/ cr脚/邪恶/弱 事情进行。我希望幸存的一本古英语东西是用委婉的左手称呼它为友好手。公开地说这是尴尬和轻率的 你用那只脏手清洁自己,所以他们走了相反的路,称它为快乐的手。希腊语中也是如此。

我不知道将一只手称为“dominant.”很多美国人似乎被这个词所吸引,并且喜欢用这些术语思考。我找不到任何均等的名字。我以为可能有一种亚洲语言给他们阴阳的涵义,但是 似乎没有.

鼓手可以称他们为 军鼓手...以鼓组为中心的东西,真的会让那些小军鼓家伙感到讨厌。手在击鼓中的实际运作方式,通常是我们在处理 牵手相反或相反的手。认为我们应该追求完美的灵巧性的人可以称赞他们 A / B,1 / 2、0 / 1。如果这些仍然过于分层,我们可以为它们分配任意两个随机的希腊字母。我建议 微米 (O) 和  (X)。

2019年九月3日星期二

6中的练习循环:Tekufah

一个有趣的练习循环(6/4),强烈建议为12/8。真的是 复合脉冲 两者同时存在点击帖子底部的时间签名标签,以获取练习材料。你还需要我的书 在3/4中的联结。任何 容易的事 您想用这本书做练习将是很棒的。

2019年九月2日星期一

字幕:Ivan Conti

伊万·孔蒂(Ivan Conti)和阿兹慕斯(Azymuth)演奏着轻巧的70年代融合装置Caça,其中发生了一些有趣的事情。这是来自Azymuth的专辑ÁguiaNãoCome Mosca。如此干净利落的演奏和安排,对于某个人真正学习演奏是一个不错的选择。

引起我注意的是中间那段令人毛骨悚然的长汤姆针。填充通常很有趣,并且不同于美国融合鼓手的演奏。




适度摇摆16音符。有四个汤姆汤姆。还有一些不寻常的片,我没有去区分它们。 

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2019年九月1日星期日

街头摄影师布鲁斯·吉尔登(Bruce Gilden)

纽约摄影师Bruce Gilden的一些视频。他被称为街头摄影师,是一位颇具侵略性的摄影师。他站到人们的脸上,用闪光灯拍照。这似乎是一种粗略的工作方式,但他是Magnum的成员,并且是Guggenheim研究员,并且被认为是非常认真的顶级摄影师。

该视频来自Vice杂志的网站,因此该视频旨在“edgy”:




这很好地说明了您必须对任何视觉作品进行审查的程度—和责任级别。这些是在不受控制的情况下拍摄的街拍照片,但他要求摄影师对画框中的所有内容负责。我也喜欢他对数字实力的评论—重复表明了对充分探索概念的承诺。 


在此视频中,您可以看到他的工作方式—这是很令人讨厌的,但至少没有歧义。当拍摄那些不愿意为您建模的人时,存在道德问题,以说明您想对人性做出的任何陈述,而吉尔登声称拥有“no ethics.”但是很明显,当您听到他讲话并观看时,情况并非如此 他如何与人交谈。当然,确实有很多摄影师对他们的拍摄对象没有道德和同情心,他们的这种进取态度会适得其反。 




在这里,他为自己的工作方式提供了更多辩护,与这种摄影中的一种常见心态形成了鲜明的对比,这种心态只是偷偷摸摸地偷人。




这是另一位摄影师的坐下来采访。有趣的是,他曾与比尔·希基(Bill Hickey)一起演戏,我的妻子也曾与他一起学习。现在,您注意到他对自己如何谈论自己和他的工作有点has之以鼻。




对我来说,最重要的部分是在19:30之后接近尾声,在那里他们提到了年轻的摄影师,从而以画廊摄影师的名声:“我们是生命我们这样做是因为我们 去做吧。”