2018年11月25日星期日

字幕:Roberto Silva-Ana Maria

一,服务公告: 我几天后就要去德国了,所以发帖会很轻松。我将拜访柏林和德累斯顿的一些老师和鼓手,并向他们展示一些 mb片& Gong 钹。毫无疑问,此网站上将会有几篇文章,但是大多数操作将在我的网站上进行。 推特脸书 页面。如果您在柏林或德累斯顿,请给我发送电子邮件,我会告诉您会议的地点和时间—来见我玩这些伟大的。

在开始之前,我将尝试获取一些帖子:

Here is one of my favorite 巴西ian drummers, Roberto (or Robertinho) Silva playing the solo section of Ana Maria by 韦恩·肖特, from the album Native Dancer. 的transcription begins 在 3:24 in the recording.





席尔瓦(Silva)正在积极使用5个堂鼓,这使这种转录有时看起来有些难看。没有很多重复发生,也没有很多独立性—他不是在玩ostinato的心态。大多数美国鼓手在学会弹奏桑巴舞时,都会放下脚而忘却双脚,并用手将其弹奏起来。他们被锁在ostinato。在这里,低音鼓与手之间的互动更加紧密。席尔瓦(Silva)不仅要保持重复性,还在于讲短语。整个过程中,桑巴舞的感觉很慢,但是席尔瓦不必每秒钟直接声明它来保持它。这让我想起 米尔顿香蕉的方法 这里。

我最近在排练这首歌,发现用它很难做任何事情。它不只是自己玩。将这张唱片的鼓声与 YouTube上音乐的其他所有组合版本。尝试它的大多数人是有才华的大学生或专业人士。许多鼓手在演奏时会保持平稳。他们中的许多人都非常接近旋律,并且在真实的书本图表中排列元素非常紧密。他们中的许多人一旦摆脱了这种感觉,就会加倍倍感。很少(如果有的话)动态地大胆有趣 作为席尔瓦。或深切或免费。席尔瓦的做法似乎根本不同。

如果这些其他版本不有趣,不仅是鼓手的错—乐队的其他成员需要聆听和演奏(或乐于演奏)大胆的力度才能使击鼓工作。如果他们只是坐在那里鼓手鼓而烦恼“too loud”在那部分,它不会发生。他们也不会只是把他们的耳放放在那里 第一次响亮。我们需要通过比赛来更好地训练他们。

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2018年11月21日,星期三

页o'协调:基础爵士华尔兹-02

另一页 基本的爵士华尔兹材料,低音鼓上带有四分之一音符的节奏,使您的华尔兹更加滚动。相对于传统的,颇为粗俗的 轻按一下 感觉。




播放带有摇摆解释的页面。学习书面形式的页面,然后学习省略带圆圈的大鼓音符。如果需要,您可以将两个低音鼓音符都省略。用左手在小军鼓上播放页面后,再进行一些练习 移动左手 鼓周围。

这个练习循环 从Miles Davis的《 All Blues》中取样 可能会很有帮助,并且很有趣。

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2018年11月19日,星期一

VOQOTD: 乔恩·克里斯滕森 on 技术

从80年代初乔恩·克里斯滕森(Jon Christensen)的《现代鼓手》专题报道:

MD: 是什么让鼓手对您感兴趣?你在找什么?

JC: 多年来观看了许多鼓手,您可以说其中一些人打得非常正确,而且他们是受过教育的鼓手。但是在某些情况下,至少在我看来,这似乎导致了一种僵硬而又不太有趣的感觉。鼓手一直以更幼稚,自发的演奏方式来影响我。您甚至可以称其为击打鼓的业余方式,而不是所有演奏正确的鼓手。

如果您看看杰克·德约翰内特(Jack DeJohnette),他绝对知道自己的内幕,那么他已经能够吸收所有这些知识—您甚至可能会说伪装,以使他的演奏听起来仍然新鲜。与其他一些玩家一起,很明显他们在玩他们已经知道的东西—他们一直在练习的东西。

2018年11月18日星期日

开胃菜-01

任何人都知道鼠尾草的故事吗?我不明白为什么在16音符三重音上有个吹牛声?作为基本的粘贴模式,它们是笨拙的,作为音乐词汇,它们是不明确的,毫无张力的垃圾。 

尽管如此,在威尔科克森的《基本摇摆独奏》中还是有一些变化“open”八分音符节奏的八度音符形式,比标准教科书格式更有趣。在这里,我已经对这种想法进行了一些尝试,包括单人,双人和三人鼠王:





尝试以一个练习单元覆盖整个页面—15-20分钟。在四分音符= 120,然后是160,然后是200上学习它,那么无论您想以多快的速度进行学习。

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2018年11月16日星期五

笔记的地狱

我想谈谈我自己的演奏。这是几天前两天与波特兰音乐家Ryan Meagher和Noah Simpson进行的一场免费爵士乐表演的项目:



这里发生了什么?您如何从练习页面上的笔记中学到什么呢?

的short answer is: you just have to get the sound in your ear 和 go for it. It's in the same family of playing as 濒危物种 在Ornette Coleman / Pat Metheny的Song X上,我一生中听到很多。

这不是排骨—我要保持精力充沛,有质感,有一定的时间感觉以及与其他玩家的互动。当我和吉他鞋面一起演奏破碎的摇滚乐时,我并不想随着时间变得有趣或聪明。在我看来,我什至不希望特别采用鼓—我更是为其他人可以打起的充满活力的基础打下基础。

人们称其为rubato,但实际上不是rubato。这暗示着一种可变的,表现力的节奏,这不是这里所发生的—一直都有相当一致的速度感。一种 节奏区,我称呼它,节奏的变调和变化与在有实际节奏的音乐中产生的效果一样。当我在the上放慢调的口音时,感觉不是节奏变慢,而是张力与持续 节奏区,即使那时我还没有说出来,每个人仍然感觉到。

我的声音很大,但不是很严厉。我不像任何一个给人打鼓的放克家伙那样大声。我的片已接近极限。这是我们在大约45分钟的即兴表演中打出的最高音。

我正在玩的一切都很容易。也许我会写一篇帖子,试图隔离出我正在使用的某些实际模式。我真的不知道什么时候做。其中一些可以在我的电子书中找到 13种基本黏贴.

2018年11月15日星期四

梅尔·刘易斯(Mel Lewis)

著名的罗伦·勋伯格(Loren Schoenberg) 梅尔·刘易斯爵士鼓访谈的历史,已经开始在他的YouTube页面上发布访谈的摘录。幸运的是,因为我认为最初下载该文件的源已经枯竭。

梅尔在这段视频中谈到了 擦一擦概念,其中一个极好的例子就是Tiny Kahn提出的高能量压缩想法。大多数情况发生在人声爆发后的独奏期间。如果您已经签出 克里斯·史密斯的视频 概述了这个想法,应该很容易听到卡恩如何使用它:



Once again I highly recommend getting Jack Dejohnette 和 Charlie Perry's book 的Art of Modern Jazz Drumming—“米与米”一章与“擦一擦”基本上没有区别。

2018年11月14日星期三

5/4重音-混合节奏-01

附件A解释了我们为什么继续写作。我昨天在练习,我想 嗯,我想从事这一件事,并在我的工作室中翻阅了数千页的鼓材料, 没有 他们当中有这个—节奏变化的口音练习。这并不是一个遥不可及的想法。

的page is in 5/4, but that's not the point—六个8th音符和六个三胞胎只是这个想法的简单起点,恰好是5/4。




从两只手开始,交替使用胶粘剂。容易的变化是将重音作为双音来演奏,或将重音作为火焰来演奏。始终保持低杆高度将有助于您在组合演奏中的动力—4-6“代表重音,1-2”代表重音。

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2018年11月13日,星期二

Drum 技术 魔法al nihilist death cult

提交时未发表评论,摘自互联网论坛上有关击鼓速度训练的对话摘录“protocols.” 


“您何时被认为真正“掌握”了给定的速度?例如,我可以以250bpm的速度连续演奏16个音符1分钟。我有一位老师说:“好吧,您可以连续2个小时以250bpm的速度玩游戏而不会犯一个错误吗?”

“你可以做8个小时吗?”

“你能做24小时吗?”

'没有?好吧,那你就不能以250bpm的速度打球了。

他的论点是,在任何bpm速度下,这项技术实际上应采取零努力和零张力,因此,如果您确实能够以300bpm的速度进行演奏,那么应该没有什么阻止您在DAYS上以该速度演奏单笔划结束时不会犯任何错误或拖累,因为它应该像呼吸一样容易。

因此,从技术上讲,如果您真正掌握了250bpm的演奏能力(而不仅是肌肉锻炼),那么您应该能够以250bpm的速度进行单笔演奏,直到您真正开始口渴/饥饿

好的技术应该毫不费力。那么,有没有人能以出色的技巧真正打出250bpm?因为如果可以的话,他们将能够连续24小时保持250bpm的地面鼓声-而且我还没有看到有人这样做。

如果您在任何时候都感觉到了灼痛,那是否意味着您的技术效率低下?一个能够以260bpm的速度玩游戏的家伙应该能够连续260天保持不间断的260bpm单次击球,而在几天之内就不会感到发烫。如果他在任何时候都感到烧伤,那是否意味着他在锻炼肌肉而不是拥有有效的技巧?既然有效的技术应该毫不费力?

我经常听到,好的技术应该消耗的能量与呼吸一样少。呼吸确实需要一定程度的精力,但是只要您不休息就可以轻松地维持一生。因此,从技术上讲,如果您真正掌握了250bpm的演奏能力(而不仅仅是肌肉锻炼),则应该能够以250bpm的速度进行单笔演奏,直到您真正开始渴死/饥饿为止-至少要持续几天。”


报价结束。 

2018年11月12日,星期一

谐波协调假设-02

有一种更轻松的方式播放我获得专利的新产品 谐波 协调 whatsis™ 技术—我考虑了五分钟,然后想到了一种更好的练习方法。这是一种做 谐波 independence materials 在Dahlgren的4向协调中找到& Fine, with a less 破坏灵魂的演讲. 的method here is to do a very basic Reed interpretation, with varying stickings—类似于《石头的口音》第一页中的内容& Rebounds.


的basic orchestration: 

以Syncopation的节奏为例:



在低音mb上齐声地演奏the上的旋律节奏:


填写小军鼓节奏上的空隙:




与小军鼓一起演奏踩hat(用脚踩):




相反,您可以使用hihat演奏简单的节奏,或者完全不使用它。将其与小军鼓一致,只是复制了4向协调中使用的协调方式。


的actual 实践 drill: 

从Stick Control的一开始就使用粘贴模式进行上述编排— or from 我的石型图案页面。例如:




在您开发了基本的鼓手词汇之后,这是整个领域的第二级调节。但是,如果您正在研究Dahlgren,请记住这一点& Fine—可能会有更好的方法开发同一个东西。此方法的有用程度取决于您使用4WC的流利程度。首先,最好按照原始书籍中图解的方式阅读习题。在某些时候,切换到我的方法将很有用。

2018年11月10日星期六

Cy和锣的另一次旅行

来自Cymbal的Tim Ennis快速访问的一些视频&Gong总部昨天为,打上标签并加盖了印章,并为我们在德国的演示之旅挑选了圣杯和Mersey Beat。

给Krut贴标签并进行冷印— mb片& Gong'的特克风格ym片。



快速查看四个圣杯骑行cy— a 19", 22", 20" 和 another 22", which will be 可在Cymbalistic上购买 soon. 的other 钹 in 这些 videos will be available for a short time, so if you like one 和 want to purchase it, email me soon with the exact time the cymbal appears in the video, 和 I can get it for you.



休息后再播放两个视频:

擦一擦课:Au Privave

尝试更具挑战性的东西 擦一擦风格. 由于它不仅是舔乐,而且是演奏人物和场景的一种方式,因此音乐环境很重要—我们正在尝试做出一些书面要求,所以只要 我们通常的Synopation事 并不是解决问题的最佳方法。

在这里,我们将概念应用到查理·帕克(Charlie Parker)的Au Privave音乐中—不是一个大乐队踢球和踢球的情况,而是仍然具有教育意义。我已经写出了练习,再加上谱号下的旋律节奏。




如果您不知道该曲调,则只需在鼓上弹奏旋律节奏就可以播放几次—既可以是单独的小军鼓,和/或双手在小军鼓上一致,再加上鼓鼓或鼓ym,和/或用左手和爵士c的节奏一起演奏。听录音并复制喇叭的口音。实际上,学习任何bop音调的好建议...

然后在小军鼓和一个c上演奏练习音,然后开始按照图中所述在鼓/ cy上移动双手。 克里斯·史密斯的视频 这开始了整个系列。一旦掌握了速度,就可以在练习循环中尝试一下。

正如我对 春分锻炼,这将有助于学习演奏Au Privave,但不一定是您想要演奏的曲调。

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2018年11月9日星期五

线性调整

这是针对 加里·查菲线性系统,我们最近一直在使用很多。我从未有过真正令人满意的补料教学方法—有很多不同的材料可供使用,但是我觉得对于需要此课程的人来说,没有什么是有效和令人满意的实践方法。

我认为我们正在与这些有关 查菲最近的事情。普通学生可以从事的工作,对他们正在做的听起来很时髦的事情感到兴奋,这在音乐上也很有效。他们不必快速演奏就可以听起来不错。

此调整是使模式的前一个或两个音符的速率加倍—如果节奏是16音符,则将它们设为32音符,如下所示:



的3/5 combination would be played like this:


很明显很多人可能已经在这样做了。我没有加贴,但您可以将32号音符做成单打或双打。试试单身人士。使用我最近的页面来执行此操作 在4/4中练习短语.

2018年11月6日,星期二

乔伊男爵调查

科隆钢琴家Pablo Held对Joey Baron进行的一次长时间采访。第三部分中,与鼓和表演相关的对话最多,但也请跟随链接并观看另外两个视频:



关注在Twitter上举行: @pabloheldmusic‏

2018年11月5日,星期一

谐波协调理论

嘿,这些天我们在博客上放了很多半熟的东西,但是我...看...如果您希望看到某人从练习材料兔子洞中消失,请访问我的朋友 萨克斯管演奏家戴夫·瓦尔德兹。他专心实践的完全是香蕉。

这是一个发展中的想法,与“harmonic”达尔格伦的协调页&精细。这些页面是通过在手和脚之间分层放置不同的Stick Control型图案来构造的—双手做一种模式,脚做另一种模式。当你 正常编排 在架子上,你在做什么 音乐上 is: various rhythms on the bass drum 和 cymbal, with various stickings... while filling in on the 鼓 with various stickings, with the hihat in unison. 的way the patterns are presented obscures that, but that's what's happening: BD/cym plays a rhythm, SD/hihat 填充 in, various stickings for everything.

我现在看到其中的价值— it's not “完全独立”如封面所示。做天堂时我永远不会用脚玩天堂 倒置 用我的双手。没关系我将其更多地视为以非正常方式在鼓周围移动并帮助您即兴创作的条件。

的way the book is written makes it harder than it 需要s to be. I would like to be able to do the same thing following a more musical logic, starting with a single rhythm.

让我们用3个基本的节奏来说明我在说什么。




在the片上演奏,并与低音鼓一致,并带有所有指示的弹奏:




它们是1)右手,2)左手,3)自然粘着,4)交替粘着。如果您认为需要,可以使用Stick Control的其他任何工具。

弹奏每个曲棍球时,在小鼓上填入 这些 黏着物:




那是1)正确,2)所有左侧,3)交替,4)从左边开始交替。您必须随身算出work部分+小军鼓部分的结合。

您还可以在加注笔上进行火焰燃烧或双停:




或演奏16音符—作为双打,或交替使用与下面的c音相同的手开始。




如果你想吃饱Dahlgren&好的,将hihat添加到填充符中:




That's the fundamental concept. You could do the same thing, hey, with any of the one-line rhythms from Syncopation, using whatever stickings that make sense for the rhythm. 的end result is very similar to Dahlgren &很好,但以正常阅读为基础。

我们将看看这是否变成一种常规方法,或者仅仅是一次练习Dahlgren的练习&好一点。

2018年11月04日星期日

白痴坏鼓

我们都是赫克托·柏辽兹。
跟进我的 鼓手差的帖子 从几周前开始。我什至不愿意说 坏鼓手,因为玩得不好不是一成不变的事情。我想认为,即使我们表现不佳,我们仍在学习。表现不好没有错  然而 ,只要您一直在努力,最终就会开始发挥出色。

我会给你我自己不好的鼓手经验: 

我要去洛杉矶的南加州大学。那时,我是位爵士鼓手,非常环保,但是我的表现足以让他们获得全额奖学金。至少我能够欺骗部门主管。我有点无聊,很有野心,对Elvin Jones,Art Blakey和Roy Haynes都很感兴趣。相当激进的击鼓—至少我在听他们的演奏。每次排练之前,我曾经听过《 Afro Blue》,我会出现准备好进行真正的演奏。我想踢屁股,我想和我一起玩的小组混在一起。硬吹。

一天,我背对背进行了两次彩排,在休息时,在两次会议上都有一个低音单簧管演奏者开始与某人谈论“the worst drummer”他刚玩过。我不记得确切的抱怨,但是很明显,这是一个非常糟糕的鼓手 道路 太吵了 和 “didn't listen”太可怕了他可能还说了其他话。我花了一分钟才意识到他在谈论我—他只花了一个小时和我一起玩,我们俩都没有离开房间,但是他开始和我在五英尺远的地方说这句话。很难相信有人会这么不那么观察,但是当我说“yeah, that was me”,他似乎真的感到惊讶和尴尬。 

的“not listening” part is what got me— because I have always been a very focused listener. It's one of the things I picked up in drum corps, 和 developed further by doing a lot of hard 抄写. I could hear all of the other instruments in that rehearsal... as has been the case every other time someone has complained about my volume. 的conventional wisdom is, if you can't hear the piano/bass/whoever, you're playing 太吵了— well, you 可能 be able to hear them fine, 和 still be told you're playing 太吵了. 

我并不是说他们一定是对的。有一群common脚的音乐家,他们从不希望自己努力工作,也不想让其他人在演奏时产生过多的能量。他们通过依附于集团或场景并领导其他玩家的治安和批评而生存。他们总是处于进攻状态,将注意力转移到自己平庸的比赛上。我故事中的玩家可能是这样的人,或者他可能是认真的玩家—在当时对我来说,他似乎比平庸更好。他是低音单簧管演奏者,而那些家伙则认为整个世界都太大声了。他现在可能正在爱荷华州某个地方经营爵士乐部门。精细。

最好将这样的人视为错误的,失明的失败者,但我们仍然必须从类似的情况中学习一些东西。

My problem was, apart from the bit about 没在听, I couldn't actually say for sure how wrong he was.

您必须确保自己没有打不好。请注意正在发生的事情,您正在播放的声音有多大以及是否保持了被计算出来的速度。您是否正在遍历其他乐器?您是否从未将其压缩到真正的软音量?您是否正在迷失方向和/或扭转节奏,和/或其他人似乎因为您在玩而迷失了方向?

你一定要知道那些事—您在玩游戏时必须有头脑清晰地评估它们。通常,这意味着将其拨回。少玩一些东西,听一些东西,挑选自己的天才才是天才。您还必须知道专业演奏的可接受公差—您的本地专业人士演奏的声音有多大声/柔和,演奏时您会听到多少不确定的时刻,在乐曲中节奏变化多少。您还必须了解在给定的曲调和风格上适合演奏的范围,您可以通过与其他人演奏并听很多唱片来学习。

当您对自己的比赛一无所知时,您就可以打得更好,因此抱怨会更少,而抱怨者的盟友也会更少。当您受到批评/投诉时,情况就大不相同了 知道 与您不确定时相比,他们是胡扯,只是在防守,因为您认为这家伙是一个混蛋,不喜欢您。

最后:您可能会问, 哎呀,目标不应该是根本没有任何人抱怨吗?

大概。至少我们希望优秀的球员喜欢我们。我认为,在鼓手不断发展的同时,很难冒犯任何人。这个 可能 成为错误的工具。有些人是这样熟练的,熟练的工匠,没有人对他们说不好的话。越来越多的人给人的印象很少,因此没人能感受到 需要 抱怨他们。但是我们工作的一部分是创造能量,如果您是那种想要创造能量的玩家, 能源—总会有人不希望您那样做。 

2018年11月1日,星期四

擦一擦课:春分

这是一个简单的小课程 这项杂项业务 在音乐环境中,使用曲调 春分(John Equitrax)。 Equinox基于一些非常常见的爵士节奏人物,因此这通常在上下文中很有用。

补充:作为 克里斯·史密斯(Chris Smith)解释,rub-a-dub通常是8音符,但是也有一个简单的三重音,在pdf中有说明。我已经以8音符和三重音的形式写出了练习。记住, 这不是关于如何玩春分—这是练习此想法的练习。




Swing the 8th notes. Learn to play each version as written, then begin to improvise moving both hands around the 鼓 和 钹, maintaining the written sticking. 的accented notes are the important 口音 in the tune, so try to keep those on the 钹.

获取PDF

我编排了乐曲的练习循环,供您演奏: