2018年6月30日星期六

页o'协调:莫桑比克-只能动手-01

莫桑比克钟声零件的技术独立性模式页面—髋部,非常有用的铃节奏。有关此铃声的更实用的左手声部,请参阅我的 updated 页of 莫桑比克。另见 我关于莫桑比克的其他帖子 聆听和使用这种风格的背景。




在小军鼓上用左手弹奏,单击小圈,然后可以在小军鼓和高音鼓之间移动,或执行我通常的所有鼓音移动。您可以一起练习 这个Cal Tjader练习循环—钟声/睫毛膏的节奏略有不同,但都在2-3拍子方向

hihat部分是可选的;您可以单手操作此页面。在实际的Salsa / Cuban风格音乐设置中,您可能还需要使用其他hihat节奏。与爵士乐演奏者一起演奏时,此效果最佳。如果要添加低音鼓,请先将其放在&第二个小数中的两个或两个小数中的两个。

获取PDF

2018年6月28日,星期四

最大限度地提高切分节奏

这是我最近与一名Skype学生一起做的事情。我们正在研究爵士独奏词汇,目前正在使用基本的鼓组编排来熟练掌握常见的爵士节奏—使用我开发的基本比利·希金斯/弗兰基·邓洛普式独奏词汇(无论如何,其非技术性结尾) 简单的独奏方法 从几周前开始。通过隔离部分节奏,可以从Syncopation(第34-37页)的单行练习中获得最真实的词汇。

这些示例将使用Syncopation的这一行— p. 34, line 3:




我们通常会像这样在小军鼓上演奏,并在2和4上演奏踩hat:




首先,只需要对模式进行一次测量,就停止接下来的1,同时继续踩hi直到其余的步骤:




Or you could leave off 1:




模式的前三个注释很容易分离:




And the whole ending of the measure, with or without 1:




中间的措施:




不要总是提前加载两个量词—有时将空格放在开头:




您应该使用 基本业务流程 在整个过程中,将它们自由混合。通过本书中的十几行练习来做到这一点—足以教给您这种思维方式,这样您就可以自然地即兴创作。该系统产生的所有节奏都出现在Syncopation的其他位置,因此不必为了学习节奏而过于严格地进行操作。

2018年6月27日星期三

又名P格米人

这只是对一个有趣的节奏的简短调查,下面的视频中领舞者鼓掌的一种拍子节奏—一段由三个Aka y格米人表演坦率的部落歌曲的坦率视频。

我对非洲音乐的理论了解甚少,但我知道将西方音乐理论的米概念应用于它是一个非常艰难的前景,并且基本上可以保证这是对实际情况的歪曲。我抄录的节奏和电平在功能上是准确的,但是“the 小条”,甚至主要拍子都值得怀疑。如果表演者认为情绪低落(那是 1)据我们了解,它通常被掩埋—与基于拍子的音乐不同,其中最强的音符是&1个小节中的2个,节奏开始时的1个相对不那么强调。这首音乐似乎是天生的,有时甚至没有说出主拍—您和我感觉到的节拍可能是表演者三重奏的中音或最后音。我怀疑表演者可能将节拍感知为复合脉冲或脉冲矩阵,而不是西方音乐中使用的简单脉冲。无论如何,我们对自己所听到的一切的直觉总会感到危险。

我认为最好避免寻找一个明确的答案“what it is”—没有这种文化的人可能不知道— and take more of a 矩阵法;找出对我们来说很明显的版本,然后使用不同的条形图布局通过反转运行(同时记住 小条 这里是一个非常陌生的概念)。这是一个技术过程,但这是我们在没有这种文化的情况下成长的人们所能做的。只是想“feel it”没有任何文化学习就不会在任何层面上起作用。

节奏分为七个音符和四个音符的分组。七个音符组是主要的组,四个音符组是响应的组。如果我们将七个音符组放在开头,则会得到以下结果:




我最初感觉到七个音符组交叉“the 1”, like this:




其余示例将以两种方式编写 —七个音符组放在最前面,并且越过分界线。

这种反转对我很有吸引力—偏爱三元组的中音是非洲人“thing”:




Here is the version crossing 小条:




这种反转可能最接近视频中发生的情况。次要演奏者大约用这种方式敲脚—在我们的第一个版本中写的节拍之后。




Crossing 小条:




在一开始,领导者就以这种方式(或略微颠倒)设置了节奏,这似乎支持了节奏的第一个简单的托儿所版本,直到我们记住非洲音乐家通常不会从一开始就开始。




我建议拍打所有这些模式,同时用双脚演奏底线部分。我将在几天后发布一些探索这种节奏的可能性。

获取PDF


2018年6月26日,星期二

切分节奏的基本编排清单

这只是Ted 芦苇风格的基本节奏节奏的鼓组编排的一页摘要。我在教我 简单的独奏方法 对于几个学生来说,这样的基础知识打印清单就很方便了。




一切都是不言而喻的;具有常见的长音符/短音符解释,未绑定的8th音符被视为短音符,其他所有内容均为长音符—四分音符,点缀的四分音符,带领带的八分音符。

这里有一件事我没有在其他地方讲到:将短音变成16音。向不真正有节奏感的学生讲授这一点的最简单方法是,与名单上的前一个单词一起做,并与小军鼓和汤姆齐声。学习了一致编排的手之后,他们可以稍微弹左手以制作第16个音符。

获取PDF

2018年6月24日星期日

鼓介绍:Billy Higgins-仅供未成年人

另一个介绍由Jimy Heath的专辑Picture of Heath中的Billy Higgins在For Minor Only上演奏,具有拉丁风味。 c节律让人联想到莫桑比克式节律,每两个小节词组第二小节的第一个小节有8个休止符。




这是拉丁语 感觉 在爵士乐环境中,通常不会观察到高音。节奏很明亮,他通过它做饭。当我转录时,双打很明显,但是在正常播放的录音中您并没有真正听到它们。第二个小节的三重奏只是连奏连奏,由于希金斯略微摆动了他的第8个音符,因此使连奏成为三连奏。不要流汗。

我注意到为即将出版的(?)Intros书写了所有那几十个个人Intros,就是有多少鼓手没有用脚踩踩foot。这已经成为预料之中的事情,但是在我写的东西中,几乎没有人在2和4上踩过踩hat。

获取PDF


2018年6月21日,星期四

页o'协调:午夜特别洗牌

页o' coordination based on the 午夜特别洗牌 由Grady Tate和Donald Bailey与Jimmy Smith共同演奏。我们使用两种不同的c节奏,小军鼓的声部各不相同,但是主要的重点应该是在踩hat,ym和低音鼓之间始终保持强烈的随机演奏感。做ostinatos时,人们喜欢尝试将其设置为自动驾驶并专注于独立部分,但不要—一直思考所有的部分。




通常我们会做很多 左手移动 这些页面,但是在这种情况下,您可以将其保留在军鼓上。这不是完全相同的凹槽,但是您可以使用我的 鲁盘练习圈 有了这个—我有该乐曲完整形式的新版本,我将很快发布。或与任一 吉米史密斯唱片 午夜特惠。

获取PDF

2018年6月20日,星期三

艺术泰勒访谈

另一个媒体报道:鼓手Art Taylor接受了110分钟的采访。您当然知道他。他最出名的是 很多 50年代后期的硬记录。他还写了一本很棒的爵士音乐家访谈书,名为Notes&音调。他于1995年去世。

他们谈论他的生活和职业,然后在大约45分钟的时间里学习鼓乐。对我来说,一件非常有趣的小事是,当他第一次展示demonstrate节奏时,他并没有在节拍1上开始演奏。实际上是非洲的事情,类似于 my “skiplet” concept.


世界上每天最好的音乐:杰克·瓦尔拉斯(Jack Walrath)

小号手杰克·瓦尔拉特(Jack Walrath)和丹妮·里士满(Dannie Richmond),约翰·斯科菲尔德(John Scofield),雷·德拉蒙德(Ray Drummond)和吉姆·麦克尼利(Jim McNeely)的出色唱片。瓦尔拉特(Walrath)是查尔斯·明格斯(Charles Mingus)的最后一支乐队,当然,里士满(Richmond)是明格斯(Mingus)的鼓手和创意合伙人多年。我在里士满的职业生涯后期听到过几次粗野的表演,但这不是其中之一。听这五十遍。

2018年6月19日,星期二

转录:Frank Butler简介和四肢

也许如果我转录了一堆鼓介绍并将其发布在博客上,我可能会内trip绊倒自己完成我的工作 介绍书。它的 仍然有95%左右随时可以释放。 我被该死的事情所阻止。这是弗兰克·巴特勒(Frank Butler)在Elmo Hope一张相当晦涩的专辑中扮演的前奏和独奏—Elmo Hope和Jimmy Bond和Frank Butler。曲调是“B's A Plenty.”巴特勒是西海岸的一个家伙, 独特的发声播放器。在这里,他的演奏方式不那么技术精巧,也不像菲利·乔·琼斯那么光滑。




我只写了六个个人休息时间中的五个。第四个是搞砸了。我可以设法弄清楚,但坦率地说我没有耐心。历史将不得不否认这一点。不要搞砸了。巴特勒试图在下一个突破时打得很清楚来纠正它,但其他球员没有抓住它,并且当霍普在最后一个突破结束时头顶进来时,节奏仍然在转弯。巴特勒在上面,即使他从其他球员中倒退,也要钉牢这个数字。显然,即使他的独奏一阵子有些粗糙,他也非常了解这首歌。

在此轨道上,还有一些明显的速度问题;巴特勒的开场曲大约演奏255,但乐队立即稳定到大约230的位置。在钢琴独奏的中间,速度是210,然后在低音独奏期间进一步稳定到204左右,然后鼓点增加到207附近。从前奏到旋律主体的降幅为40 bpm似乎太过惊人了,但如果我们将这些节奏表示为半音符,则分别为127、115、105、102和103—在较容易感觉的速度范围内下降20 bpm。仍然有意义,但并非闻所未闻。显然,他们应该在210或105左右开始调谐。

获取PDF

2018年6月18日,星期一

赖利'n me

任何关注此博客的人都肯定听说过 John 赖利—鼓手,《波普鼓的艺术》一书的作者。他是领导机构,也是过去30年来最有影响力的击鼓材料作者之一,我从他的书中学到了很多东西。阅读它们并从中锻炼对我自己的教学和写作观念产生了影响。 

这篇文章主要是关于他的书 Bop击鼓的艺术—我习惯用作者的姓氏来指代书籍。 自从90年代初第一次看到它以来,我对它有所保留—最初基于 太好了 后来太成功了. 我觉得它付出了太多;它说明了我们以前不得不通过观看,聆听,演奏以及与其他鼓手交谈来解决的许多问题。突然,要意识到时髦的做事方式,您所要做的就是买其他人都买的书。即使您对爵士乐也很认真,即使您对爵士乐没有其他兴趣,现在读这本书也是标准的事情。凭借如此具体的信息,它是如此成功,以至于我认为它必须对鼓手接近音乐的方式产生某种同质化作用。 

那只是创建和发布信息的本质,这不是一件坏事。你不能因为写一本好书和买书的人而责备别人。我撰写此博客的部分哲学是,使人们拥有一种信息的文化更好,并且使基线更高,即使以稍微降低人们获取信息的方式为代价。最后,如果我们对无知的人的喧嚣稍微不那么无知,那么世界将变得更好。来自美国白人这样平庸的音乐文化,我们必须尽一切可能取得进步。无论如何,我们所做的都不是关于信息的—您必须超越简单的信息,才能做好任何事情。

我对这本书有另一种广泛的批评/保留/有趣的感觉,那就是它实际上是一种风格指南—一套如何玩的说明 正确地 —而且我不认为爵士乐应被视为一种风格。它不应该是正确的答案,而过于注重结果对我来说是错误的。您应该做的是听,玩,得出自己的结论并弄清楚自己的艺术性。即使您的许多结论最终与书中的结论相同,但过程也有所不同。 

尽管他书中的许多内容启发了我写的东西,但有两个基本原因使我在实际练习中不多使用它们:

1.他用来作伴/独立练习的两小节格式对我不起作用。基本练习有助于提高即兴演奏的意识,用两个量度的短语进行思考有助于加入基于拍手的音乐,但我更喜欢“渐进式渐进法”中的长时间练习。我根本不使用更高级的压缩研究—您可以精确地复制它们,并且知道很多臀部压缩的东西,这将完全没有意义。这是一个错误的过程。从哲学上讲,我不认为爵士鼓应该与从书本上找出髋部压缩模式有关。    

2.他基于动机的独奏方法是有效的,但我觉得它太轻拍了,最终听起来听起来很虚假—我听说过这样的球员。了解广泛的概念和一些音乐创意是一件好事,但我认为这应该是一种本能,而不是完全锻炼。

明确地说,这只是我的个人想法以及我个人在练习时喜欢看的东西。我想你应该买他的所有书—TAOBD,超越Bop Drumming,尤其是Jazz Drummer的工作室。它们是击鼓文学中的主要条目,信息质量非常好。他们是如此出色,以至于您很容易将它们误解为关于如何成为一名出色的爵士音乐家的完整故事,我不认为这是真的。即使是世界上最好的书籍也只是实际过程的补充。 

2018年6月17日星期日

转录:Charli Persip单独休息

在Red Garland的专辑Bright and Breezy的So Sorry Please快要结束的时候,Charli Persip有点独奏。这首歌是巴德·鲍威尔(Bud Powell)创作的。我们只是在听鼓声,而是聆听整个曲目。查理·佩尔西普(Charli Persip)是爵士乐中更具吸引力的时间诠释之一。节奏非常愉悦。转录在3:30之后开始。




请注意前四个小节中的乐句:3 + 3 + 2拍,两次。发生了一些混合现象—显然,他在第4小节上演奏天堂。在最后三个小节的三元组中,您可以找出自己的粘物。那里会有一些左手双打。打印出页面并用铅笔标记。在第三种措施中,有一些腱痕。他几乎在那儿伸展节奏,使四分音符变成三重音。小军鼓上还有几个不同的关节。卷标有 z 更单打—或在第五条中压碎的五冲程辊;用常规斜杠标记的轧辊是更普通的闭合5冲程轧辊。

获取PDF

2018年6月15日星期五

页o'协调:爵士华尔兹,带锯齿4:3

这是爵士华尔兹舞曲的页面,脚上有节律性多节律—如果您必须知道的话,请从半音和四分音符的4:3多节奏开始, &第二个小数中的3个。数学没关系。认为它是一个 埃尔文 Jones风格的华尔兹节奏 低音鼓有一半的音调:




摇摆8音符。 页o' coordination 方法论说,您需要在页面顶部学习ostinato,然后学习十六种练习,并且每次练习都要进行多次。首先在小鼓上弹奏左手,然后 在鼓上移动.

您还可以在脚踩的第二小节中用双脚踩在脚上的踩hat演奏开放声音:


获取PDF

2018年6月14日星期四

一种简单的独奏方法

这是我刚刚和学生一起工作的一种简单,非技术的独奏方法...


...一种 SKYPE学生...您知道我通过Skype教课程吗?我做。您在博客上有任何疑问,都可以参加一个私人课程来与您一起解决。给我发一封电子邮件。



...this is very similar to some other 事情s we've been doing here lately, like the 操纵杆控制应用 在鼓上。实际上基本相同,除了“石头”一词是针对放克和ECM感觉的,这更多是关于爵士乐中的基本独奏词汇—和整体演奏的节奏解释。鼓组具有基本的非计时节奏功能。

我们将使用单行练习,从“逐步建立联合步骤”的第34页开始—当前版本。这是p上第1行的小节。 34:




就像我在这本书中所做的一样,我们将重新解释词根上升部分,而忽略词根下降部分。我们将使用一种非常常见的方法,根据长音和短音在鼓组上编排节奏。简短的笔记是 解开 八分音符;长音符就是一切—并列八分音符,四分音符和点缀的四分音符。用左手在军鼓上演奏短音,在低音鼓上演奏长音:




首先与所有音符一起演奏the(任何c,用右手):




然后只在长音上演奏play—低音鼓注意事项:




接下来,双手同时演奏短音,仅在低音鼓上演奏长音:




这一切都非常简单,您可以轻松地开始在鼓和around上移动手,并开始考虑您正在做的旋律形状。

让我们看一下第4行的练习:




根据短音符/长音符系统,在小军鼓和低音鼓上播放第一行,同时演奏the和所有音符:




然后c只在长音上演奏:




双手齐发的短笔记—这些一致的音符可以在任何两个鼓上演奏,或在具有任何c片的小军鼓上演奏:




如果有两个或多个连续的8th音符,您也可以交替弹奏,双手放在同一鼓或不同的鼓上:




这样做时,我更喜欢在&s,然后用左手敲打。您也可以按长音c的方式交替粘贴。

使用所有这些解释进行单行练习,然后开始进行从38页开始的长切分练习。将练习的手部围绕鼓和移动,然后不停地从一种解释切换到另一种解释。然后在交易4s或8s时即兴创作自己的独奏。

聆听50到60年代的Roy Haynes(《午后之外》,Thelonious Monk的Misterioso),Frankie Dunlop(成龙的曲调以及Thelonious Monk的专辑Criss Cross或Monk's Dream)和Billy Higgins(Art Deco由Don Cherry)聆听实际音乐中播放的这类内容。

下载此页面 基本业务流程列表 如果您还没有记住它们。

2018年6月8日,星期五

我的名字是PABLO PICASSO

在我的旧卡带上挖 我发现这是我1991年在当时花哨的HR-16鼓机上创作的相当有趣的前卫作品, Alesis的技术人员完全没有想到这些事情。它被称为“ 我的名字是PABLO PICASSO”,分为五个乐章。

这花了我几个小时。当时我在听很多 约翰·佐恩,所以动作都非常短;还有很多Ornette Coleman,尤其是专辑 宋X,因此非常密集。我在俄勒冈大学的爵士二重奏音乐会上进行了演出,我认为一半的人认为音响系统出现了故障,但是第二天一个女孩确实在艺术图书馆里接近我,说她喜欢它。调大音量以获得完整效果...


2018年6月7日,星期四

图和填充:流动站

这是根据Rover音乐中的节奏人物编排的鼓乐曲和填充乐曲, 我的专辑Travelogue,以及从中采样的练习循环。填充/编排非常简单,逐渐复杂。学习以自己的方式演奏它们,并对它们进行变化。

We did a similar 事情 a few years ago with 赫比·汉考克(Herbie Hancock)的哈密瓜岛。我应该写更多这些!




鼓声部分可以并且应该在任何鼓声中演奏,the声部可以在任何c声器上演奏。随心所欲改变胶粘物;鼓组的自然粘性是在to片上演奏右手,在鼓上演奏左手,根据需要将右手放在鼓上—在这种情况下,您可以交替演奏,也可以打双打,或与单打混合打双,或进行简单的演奏。在没有双手的物品上,您还可以尝试交替粘贴—有时您的左手会移到the。一切为您工作。

获取PDF

曲调是由我和专辑的钢琴演奏家Jasnam Daya Singh(néeWeber Iago,néeWeber Drummond)共同创作的。该循环是从Jasnam编写的简介中采样的:

2018年6月6日,星期三

伟大的鼓手

克拉伦斯·佩恩
这些天,我对出色的击鼓表演一无所知。我已经看到很多人做很多令人惊奇的事情,我对此感到厌倦—实际上,我从没从Buddy Rich的意义上学过纯正的排骨,并且发现我经常与那些鼓手没有太多联系。我没有得到那种对方言速度的迷恋。

让鼓手感到兴奋的是,当他们提升音乐时,以及当他们进行实际的创造魔术时—他们玩的东西很棒,而且它的来历和/或如何做还不清楚。我越来越欣赏鼓手作为古典意义上的打击乐器的熟练程度,演奏效果和色彩以适应和增强音乐。您会认为这是显而易见的事情,但事实并非如此—很多人只是在演奏自己的东西,而在演奏民谣时才这么想。

在玩 巴拉德爵士音乐节 最近我去看了 克拉伦斯·佩恩,他是活动的特色艺术家,并且是那种演奏的大师……还有更多。他正在从他的音乐中播放音乐 Thelonious和尚安排的原始CD,的确确实很毛。乐队非常令人印象深刻—拥有知道您材料的优秀球员真的非常非常好—但是当晚最令人称奇的壮举是钢琴家Geoff Keezer显然正在阅读这些疯狂的图表,而且听起来仍然很棒。 这是记录中的一个示例:





点击上面的链接购买唱片。

佩恩(Penn)是原始的新流行小狮子之后的一代人,但他是那所学校的成员,曾与很多人一起玩耍,并且在过去30多年中作为陪伴人演奏了许多唱片。我发现他以出乎意料的方式表现出色。近年来,爵士音乐教育似乎已经找到了如何使才华横溢的年轻演奏家步入真正令人印象深刻的舞台,而这样的演奏家并不短缺。在遇到像Penn这样的人之前,您几乎可以开始认为这才是真正的烂摊子,与之发生的事情显然还很深。具有更多历史的更深背景,以及 很多 与顶尖球员一起完成实际工作的经验。聆听极其现代的音乐非常有趣,这些音乐清楚地反映了整个爵士乐的历史,但并没有直接引用它。而且它也没有引用现代爵士乐中的其他任何流行音乐—相比之下,其中很多突然感觉像是动摇了现代主义。跟随这位鼓手。 

2018年6月3日星期日

Hemiola基础知识-更新

根据五年级学生的明智建议,我修改了 这个旧页面 引入3:2的多节律或半衰期。我添加了一些变体和倒置,添加了用于计数的音符和音节...并删除了整个三重奏/复合音表部分—在另一篇文章中进行回顾。

长期以来,这对我一直是一个非常重要的概念,以至于您认为我可以完全解决这个问题,但是我没有。这只是非洲有节奏的DNA片段,是使用鼓组的任何音乐中自然复杂性的基本来源— and by 复杂,我的意思是比行军节奏和两拍更深的东西。我认为它不是一个舔或一个主意,而是一种复合脉冲的形式,无论是否有人在演奏,它都在不断运行,可以随时提取。

因此,您想真正地熟悉所有形式的内容:不间断的多形式形式(练习的前四行),以及适合于单个度量2或4的各种方式(后两行)第1页和第2页的所有内容)。 




仅按双手演奏所有书面练习,然后用四肢的所有组合进行演奏:RH / RF,RH / LF,LH / RF,LH / LF,RF / LF。大声计数有两种方法:计算准确的节奏,仅计算节奏。重复所有练习多次。

获取PDF