罗迪·罗迪·派珀1954-2015

更新： 注意在滚石。

这是一个真正的令人伤心的人—基于波特兰的职业摔跤图标 罗迪·罗迪·派珀 过世了。多年前，他是1970年代俄勒冈州标志性电视节目《波特兰摔跤》的常客，该节目在KPTV上星期六晚上的《生物特征》上映之后—小时候，我在这里和那里看了几秒钟。他还是80年代第一次引起全国关注的职业摔跤大潮中的人物之一。

但他最大的成就是出演了约翰·卡彭特（John Carpenter）1988年的低预算，蓝领，政治，科幻动作片《他们住》。那部电影的特色也许是最大的—几乎是无穷无尽的—在电影史上，派珀（Piper）和基思·戴维（Keith David）也是我最喜欢的演员之一。将其全屏显示：





那一幕激发了著名的“Cripple Fight”南方公园的插曲：




他当时61岁。

更多唐

我再说一遍，我强烈建议您 查看喜剧演员Dom Irrera的播客。有很多反映音乐家世界的东西 —这些家伙是什么，音乐家曾经是。他们对场景中发生的事情，与之同时代的作品以及对他们的直接影响非常亲切，但不一定是喜剧史上无所不包的学者。这实际上是在活跃的生活场景中应有的方式—随着现场的瓦解，音乐家似乎对历史和学术越来越重视。

批评意见围绕搞笑/不搞笑，以及原创与否。“stolen”粉丝的判断方式，而不是粉丝的判断方式“sucks.”例如，您会听到对Carrot Top和Larry The Cable Guy的中性，非同质性提及，它们是喜剧迷中常年讨厌的数字。罗伯·施耐德（Rob Schneider）的采访 很多反感的话题，真的很好：





NSFW的大部分对话内容都很大，因此最好不要在祖母面前玩这些游戏—这些家伙很漂亮“low chakra”正如鲍勃·摩西（Bob Moses）在最近的诊所中对大多数音乐家所说的那样。在我的书中，还有一些种族方面的内容很少。喜剧演员有很多口才，但不一定受过很多教育，而且通常在政治上都不是真正的老练。

但是这些东西是娱乐界一个伟大的工人阶级的绞刑，而且非常值得。

永远不够7/8

嘿，这就是我本周要进行的工作。如果不是特别优先，我无能为力。这是一种简单的基于Stick Control的方法，时间为7/8。和...一起 其他页面，包括更多未完成的动作以及合理的练习量，您应该处于良好的状态，以7/8的速度与对手相遇。

在这里，我还没有为您完全分解该方法，但是如果您准备好练习，它应该足够明显。我们用摇杆控制的第一部分的前十三次练习中的弹奏模式，用右手在on上演奏四音note的节奏，并同时演奏低音鼓和军鼓。 R代表低音鼓，L代表军鼓，因此，如果书中的模式是RLRL，您将以与the声部相同的节奏演奏低音-低音，低音。看—将此处的练习与Stone中相同编号的练习进行比较：

在页面底部，是一些您可以对每种模式进行处理的示例，我建议您使用这些模式。按照书面要求将所有模式收集在一起，然后对每种模式进行任何可以想到的变化。在pdf的第二页上，有一组练习来开发舔法，您肯定会在这种风格的即兴创作中大量使用。我已经将hihat放在1上，但您也可以将其放在小节的第4个8音符上— the “2”倾斜3的7/8。

我可能应该让您了解我正在使用的练习循环，嘿？它来了...

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更多用于鼓组的Igbo凹槽

来自更多的凹槽 伊博打击乐手的录像带 从前一天开始— I called it “ogene”，但这就是音乐家演奏的钟声的名称；的名字 部落和音乐是伊博。这些鼓组凹槽是振动器，udo（低音）和gene（铃）声部的合成。 大部分左手部分基于屏幕右方的铃声播放器部分；地板上的tom音符由屏幕左方的铃铛演奏者（领导者）演奏。

低音鼓和音色部分的凹槽有长，短和幻影的关节—军鼓关闭时，左手部分在鼓和军鼓上弹奏。鼓的音高从低到高分别是落地鼓，高鼓，军鼓。因此您可以根据需要用较小的tom鼓代替小鼓。

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该视频值得多次观看—您可能会也可能无法听到音频中的所有这些凹槽；其中一些是短暂的。

维克·弗斯（Vic Firth）1930-2015

到目前为止，每个人都知道维克·菲思（Vic Firth）已经去世。我不知道该说些什么，除了他不仅是齿轮制造商，他还是音乐家，并且为打击乐文献做出了重大贡献。对于我们许多人来说，他的小鼓棒SD-1 General是 只要 军鼓棒，并且受到尊重且未被滥用，因此一对可以使用多年或数十年—我敢肯定，我的很多朋友仍然在他们的第一对。所以他走了是个人感觉。里面有很长的一段 波特兰（缅因州）媒体，以及来自的通知 广告牌, 爵士时代和 美国国家公共电台. 您也可以继续吊con 公司Facebook页面.

更新： 彼得·埃斯金（Peter Erskine）的事，请在Percussive Arts Society网站上注意：

“彼得·厄斯金（Peter Erskine）说，我很高兴亲自认识维克（Vic）已有25年了，而且由于电视和唱片的缘故，我知道他作为波士顿交响乐团的鼓手的出色音乐创作时间更长了。从高中开始，我就用过他的棍子。维克（Vic）是最出色的音乐家，老师和商人。无论您使用的是谁的鼓槌或槌，我们都必须感谢Vic Firth提高了槌和槌的设计和生产水平。简而言之，我不想在没有他的演奏的情况下创作任何音乐，并且我珍惜这个人及其家人的友谊。”

还有一个 纽约时报公告.

页o '协调性：炽热的Zorn 7/8

7/8以上，这是一个非常快的节奏，基于约翰·佐恩（John Zorn）专辑O'o中一种名为Solitaire的乐曲的即兴演奏。对于鼓独奏而言，这是一种简短，简单但极具挑战性的工具，而Joey Baron绝对可以将其杀死。如果您不演奏很多现代音乐，我不知道是否有充分的理由对此进行改进。我确实被要求演奏硬汉，在录音之日把这样的乐曲摆在我面前的想法，以及像我在录音中练习时一样糟糕地吃着它的想法，使我蜂巢起来。所以我想花几分钟来学习它。

量度为3 + 2 + 2— unusual—但乐曲基本上是播放“in 1”—每小节一个七音符细分的拍子。练习的形式与我们通常针对POC的形式不同—左栏 the节奏，双脚向下跳动，左手部位多种多样；右手栏具有相同的模式，并带有额外的低音鼓音符。

随心所欲地播放它，随心所欲，从左到右在页面上向下移动。我认为，如果您无法在不到半小时的时间内加快速度，那么您可能应该在做其他事情。不要拧。

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No 您Tube for this one, which is just as well. 购买曲目 在这里，或 整张专辑。我希望我可以提供一个链接，使您可以去本地唱片店购买而不是从亚马逊那里购买。但这很好，买下来。 

今天的凹槽：Ogene 6/8

通过 非洲Muzik杂志 和 Famoudou 唐 Moye来自尼日利亚的传统Ogene音乐家的音乐：



我正在录制他们正在铃上，人声部分之间演奏的一些很酷的器乐性休息，但是直到我完成了这些之后，这才随着时间的流逝而发生—简化了一点，并适用于鼓组。

基本凹槽，与振动筛和水罐一起演奏 —低音因为我们是鼓手音乐家，所以我们将演奏低音鼓上的声部，以及您想要的任何右手声音—hihat，bell，rim，随便什么都可以。感觉到“in 1”;每小节6/8拍一拍。

请在第一小节中注意断音，沉闷的低音鼓音符，在第二小节中注意重音的长音符。带圆圈的音符是可选的变体，偶尔会播放。演奏时，它是一个长音符，比带重音符的音符稍柔和。

加上中间色调的声音；在视频中，它按钟声播放；我们将在高音调或小军鼓关闭的小军鼓上演奏。在许多乐器休息后，这种情况会短暂发生—语音短语之间发生的强烈的互动铃声部分。聆听第二小节的双重声音；您可以在2:02清楚地听到它：

更复杂的中间声音，带有发音—在许多声部中，这是由右侧的铃铛演奏者演奏的：

屋顶的口音带有开放声音，更强音。断音音调更柔和，有中风。括号中的音符是最柔和的，也是中风。如果您观看播放器，就会发现发生的事情往往比我写的还要多— more soft 不es—当我有更多时间与此相关时，我会发布更多信息...

疯狂的巴西c技术

巴西鼓手鼓手演奏速度非常快，即使在演奏桑巴舞时，也可以用一只手在the上进行单打。 Adam Osmianski在这里发布了 出色的技术总结，包括与某位学生的往来书信，他对此深有体会—比它更好，更明智 类似的事情 我几个月前发布了。

以此方式播放会发出非常令人兴奋的高能量声音。我听过的情况对于我的口味来说太极端了，在这种情况下，演奏者的技术已经超越了对我而言听起来不错的音乐。我们大多数人永远都不会到达那里，而应该继续努力尽快实现它。我一直在发布Elis Regina的视频，但它一直是我的指南，正如您所听到的，它的运行速度非常快—16分音符@四分音符= 126 bpm。鼓手一次只能做几次不间断的操作，但这已经足够难了。我很希望能够在如此炽热的同时保持冷静：

7/8的Paradiddle练习

更新： 伙计，我越来越草率。原始pdf中有很多错别字和重复练习—我已经对其进行了更新，并在三重paradiddle练习中加入了一些重音变化。 

嘿，打破了我们的枯燥魔咒，这与我们 7/8中的最后一组内容— 一些旁观者练习，使用各种反转和变体：

在RLLR / LRRL倒置中，您可能会丢失每个节拍的任何一个重音—练习两种口音，没有第二种口音，也没有第一种口音。将它们移至鼓组后，您可以在ym片上与低音鼓一起演奏每1个声音。或用低音鼓在c片上演奏所有口音；或在the或踩hat上演奏RH，在小军鼓上演奏LH，使低音鼓与一些或所有RH音符一致。

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最佳书籍：埃德·乌里韦（Ed Uribe）创作的非洲古巴打击乐和爵士鼓精华

买书

翻阅埃德·乌里韦（Ed Uribe）的著作《非裔古巴打击乐的本质》&鼓组，您可能倾向于在Google Map上找到最近的桥梁的位置，然后将您和您的鼓都从车上驶下。它长约325页，有很多杂语，还有您应该学习的令人迷惑的击鼓和歌曲风格，术语和乐器。并包括数百个系统的几种实践方案。这本书的开头是一段不太令人鼓舞的段落：

[在拉丁美洲音乐中]在成为轻量级玩家时没有荣耀，没有媒体浮华或同行的尊重— like there often is in American pop culture. In this type of drumming the more prevalent 在 titude is that there are those who can play 和 then there's everybody else. 您 either play or you don't, 和 if you don't, you have 不hing to say. This is 不 意思是 to intimidate. It is merely a fact to accept. 

不是 意思是 令人生畏，但仍然令人生畏，但对于那些没有经验的人来说，还有一些可怕的大问题：

• 高音它是什么，如何在其中发挥作用，如果违反它会发生什么？你死了吗 
• 面向正确的音乐家的文化（无论如何，这是我对许多英美从业者的经验），加上缺乏硬性信息。在关于这种音乐的对话中，您会注意到很多关于是非的话题。神秘术语和概念，但为了正确起见而强制执行。 
• 显然，与其他类型的音乐相比，对独立性的要求更高。在鼓组上播放此音乐时，我们将打击乐器部分组合在一起，这些部分原本不是由一个人演奏的。 
• 通常，这些团体都有打击乐部分。作为鼓组演奏者，您是非传统的古怪人物，您必须适应各种可能的乐​​器，避免重复其他演奏者的部分，并填写不存在的部分。

乌里韦（Uribe）解决了这些问题，并规定了一个非常密集，长达十年的计划，目的只是为了获取他在书中给您的材料。幸运的是，对于像我这样的爵士鼓手来说，有可能使自己的投入与我们在音乐中所做的所有其他事情保持平衡，并从中得到一些回报。这音乐实际上是在播放 由人类，并不是所有的人都疯狂地赐予了拉丁美洲的神灵，因此，对于那些才华横溢，对时间，兴趣和奉献精神的重视程度很高的人，应该有可能变得有能力胜任。

所以，如果我还没有传达这本书的话，这是一本非常严肃的大书。幸运的是，您可以将其中的大部分代数消除掉。有很多冗余—同样的信息可能会在多个部分中出现，从而确保您在无法完全阅读本书的极有可能发生的情况下，不会错过真正重要的事情。不同风格的歌曲在击鼓过程中也有很多重叠之处—例如，基本的Mambo和Cha Cha方法分别适用于几种样式。而且，您可能永远不会要求您使用许多晦涩或民俗的风格，您可以将其视为可选—Abakwa的Cha Cha Lokua Fun（实际上是一件时髦的事情）。如果您在现实中有所作为—例如，我在听什么，以及谁在本地播放此音乐，可能会要求我与他们一起播放—您可以确定需要处理的工作的优先级。

就像乌里韦的 其他好书，巴西打击乐的精髓&鼓组，这本书具有专业现场手册的风格。他让您知道专业演出对您的期望，以及您在哪里有一些自由，以及您需要发挥什么作用。通过他的练习系统，您开始在复杂的协调中发展出一些自由，并且能够重新安排各个部分并进行变化，而不会导致整个凹槽破裂。关于clave的两章很长，深入了解了它的实质，并支持您学会相信自己的耳朵来寻找它。通过所有这些，您开始发现在鼓组上播放这种音乐的特殊心态，这与击鼓过程中的任何其他事物都不同。

我不是受过良好教育的Salsa / Cuban音乐播放器，因此对它的正确性提出了严重的批评。作为一个知道如何成为学生的人，我有一个或两个小小的保留，或者在花了一年或两年后才提出问题。但是书不应该告诉你 一切但是，也不能；也不应该取代与人类的互动，所以这是我的错，我仅通过书籍，唱片和一些演出来学习音乐。显然，这是一个巨大的壮举，它汇集了如此大的体积和完整性，并且它是我进入这种要求很高的音乐领域以来所见过的最佳实用资源。

在这种情况下，我给裸露的点击诱饵提供了比应有的更多关注

那里'大量的这些东西在那里。 

更新： Digital Music News的Ari Herstand也 把那个家伙撕了一个新的.

这是最好的点击诱饵—在为交通繁忙而迫切需要的网站工作的某些无人机上写着一些荒唐的话，带有一点点严肃的伪装，以使人们点击进入其网站，这将利用这些数据使自己对广告商具有更大的吸引力。最糟糕的是'瓦斯灯的一种形式—虐待他人的虐待者'不安全感使他们感到更糟，更符合施虐者'自己的自我厌恶。它'也许两者兼而有之：一个cr脚的网站招募了苦涩而失败的人才来表达他的不满，以满足所有相关人员的最低需求。不管这些毛骨悚然'动机的确指向了许多音乐家对音乐业务的真正误解。这些同样的抱怨一次又一次地来自反艺术家的类型，所以也许这会给您一些处理它们的动力。

我会尊重他们让他们实现自己的价值的方式，不给他们直接的联系，从而使他们污秽不堪。如果要搜索，它会打印在网站上的一些免费报纸上，位于圣路易斯 [哦，地狱— 这里。 tb]。简介：

您'我见过这些模因：关于音乐家如何花费数千美元购买设备，排练和加载/卸载小时，开车40分钟以100美元的价格播放演出的模因。我们可怜的音乐家多么高尚和勇敢，无私地牺牲自己，有机会做自己喜欢的事，同时不断地抓住和抱怨它的各个方面。因此，他们当然应该得到报酬-他们'像救护车司机一样，为我们的生活提供至关重要的服务。 

尽管音乐家确实被纯粹围绕他们的创作成果的整个行业所吸引，但实际上，他们没有'不值得得到任何报酬。现在，当我确切地解释原因时，愤怒地发抖。

接下来，我们去：一位作家's idea of “Why musicians DON'值得得到报酬。” 我要警告你，我的评论 可能很难理解 错别字，因为我对这个学校的力量感到非常愤怒's words:

6.大多数音乐很烂 Honestly, most of 一切 很烂。 Most architecture 很烂。 Most visual art 很烂。 Most writing 很烂。 Falling in line with this noble, sacred truth, your music also probably 很烂。 Do you really think you deserve to get paid for 吸ing, just because you took the time to 吸?

是的，是的。当然。你很笨吗这是美国。

显然，没有人根据他们是否“suck” or 不— 甚至没有建筑师！ 他们是根据与客户签订的合同，与雇主的正式安排而支付的。在任何领域，您都必须对客户和客户产生某种吸引力，但是'与某些讨价还价的音乐作家所说的吸吮是完全不同的。

那里'休息后还有更多这样的事情：

棒技巧

桑尼，很痛苦。

建议您，如果您打算使用 桑尼·佩恩 作为许多旋转木马的积极例子，我被告知，在Basie乐队中，他因在别人的独奏中这样做而感到不满—这并不奇怪—实际上，有一次因为这个原因他被枪拉了值得深思，你知道吗？

两位表演者

戴夫营

刚认识，波特兰的音乐家本周就死了—戴夫·坎普（Dave Camp），一个很有才华，富有魅力的摇滚乐 &卷吉他手，歌手和词曲作者。我认为他比我年轻40岁到40岁。我没有跟上他的工作进度，但我知道他多年来一直在中下层创意音乐家中大肆抨击—他工作很多，做了一些大事，还活着。一个成功，心爱的艺术家，尽管不富裕，也不出名。显然，几个月前，他发现自己得了癌症，然后于本周死于癌症。

像失去他一样可悲 —我知道很多人现在绝对伤透了心—我更喜欢庆祝成功生活的完成— I want to say 恭喜，戴夫，你是一位艺术家。 

另一个我忘了名字的表演者是我以前工作的游轮上的随身艺人—一个四人一组的老弱小伙的一部分。他从事最直接的工作—银行之类的—即将退休，并且为他为自己建立的大量储备金感到骄傲。在我面前的对话中包含以下短语“两个词：复利。”关于他的故事是，在我认识他几年后的一天，他感觉不舒服。因此，他去看医生，发现自己患有癌症，并在几个月后死于癌症。

他也可能一生都在写诗或创作抽象画。

7/8节奏

最近，在一个会议上，我有点被烧伤了，当时有一位球员拔出了他写的乐曲，乐曲的播放速度达到了7/8。一世'最近几年我一直在研究我的奇数表—在我职业生涯的大部分时间里，我觉得它们是70年代的遗物，而且发生得并不多。我更想在4 / 4、3 / 4和6/8中找到很多自由；在奇数米的情况下，我觉得你又回到了石器时代，玩了很多沮丧的话。现在大家'再次播放它们，我需要将它们放在一起真实。我以为我正在做这件事，直到那快的7/8，这让我花了几分钟的时间来寻找我的词汇。我仍然觉得* / 8奇米是 lee 有点高兴，因为他们在您身上穿了些有节奏的小外套—你总是得赶上2 + 2 + 3— it's almost a 拍手—否则会崩溃。也许我只是缺乏远见。

或者，也许我只需要做更多的工作。因此，这里有一些7/8的基本节奏，以简单的形式（加上节拍写出来，如La Ted 芦苇）并填入。右手边的the上演奏了节奏，在小军鼓上填满了节奏进行第8个音符。

获取PDF，休息后我'll给出一些使用它的方法。

“你只需要带片” translated

“什么？他们的鼓，不是吗？什么事”

这个熟悉的说明的真正含义是：

“带上片，还有以下物品：

• 两种不同尺寸的踩hat离合器
• ym毛毡，垫圈，套筒和蝶形螺母
• 小鼓
• 王座
• 低音鼓踏板
• 什么鬼：hihat站
• c架
• 可选，不是可选：军鼓架
• 胶带
• 乐谱架，衣夹，支架灯（如果正在听音乐）
• 棒袋，鼓键，当然

如果不携带上述任何物品，则可以100％保证将您完全拧紧。”

如 一位鼓手说: “如果有人说他们正在提供鼓...别’t have 任何 期望[。]”

组装基本的Elvin Jones风格的华尔兹

这里'一页元素，将基本的Elvin Jones风格的爵士华尔兹组合在一起—我讨厌如此减少他的演奏，但是我们应该怎么做？它's a thing, it'有时会被要求，人们需要轻松地输入。当我第一次学习这个凹槽或尝试它时，我根本没有细节可言。我只是听了唱片，然后试着匹配氛围。现在我们've got 一页又一页的练习 将类似的东西放在一起，但是在那里'只是听，学习一些基本的东西，然后去做，这可以说很多。

摆动八分音符—埃尔文通常表现出非常三重的挥杆感觉。我们'重新强调1和&2人，我们的摇摆感在这里；一世'我把它们写成重音，但要稍微靠一点。首先学习低音鼓和c的基本模式，然后学习左手部分—熟悉它们后，您可以立即将它们绕着鼓移动。然后再用每个the片变奏和不同的踩hat声部演奏它们。您可以更进一步，学习learn部分和踩hi部分的每种组合的左手部分，但是我想一旦您'做了我的建议，你'就能开始即兴创作自己的东西。然后，如果您有需要，可以深入了解许多 页数o' Coordination I'我已经写了这个主题。

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唐'忽略听力—休息后有一些足迹。

节奏与节奏

一切的基础，或者说不是。

一个问题 在线击鼓论坛上提出的建议：

基本功能的问题在于，它们似乎仅在较窄的速度范围内有用。 

多数基本功都有最低速度，低于此速度根本就没有用。它们还具有最大节奏，鼓手无法演奏，或者至少在大多数音乐环境中，它们是如此之快以至于听起来像模糊。 

留下了一个狭窄的节奏范围，在其中初音可以实际应用。如果您的乐队不在该范围内演奏，那么基础知识对您几乎毫无用处。 

我知道学习基础知识有间接的好处，但是该论据说，基础知识应该被认为是鼓手的健美操。当鼓手还有很多其他事情要做时，这似乎不是一个非常强烈的论据。

这里 are a few thoughts on this—在以上任何一个方面深入杂草都很容易，但我将尽量避免：


1.传统小军鼓的基本设计是让受过训练的鼓手均匀地演奏军乐，音量大，而且听起来还不错。以教科书形式，它们应被演奏，并且最好在四分音符= 100-120左右听起来。军事作品较慢，但主要由单音符和长声卷组成—如果您曾经玩过《星条旗》，那就是差不多的体验。他们不喜欢手工制作。在现代演奏中，您通常不会看到非常基础的演奏者即兴演奏非常慢的乐曲。


2.尽管它们最初是为较窄的速度而制作的，但要复杂得多：

• 火焰和颈圈是可以以任何节奏使用的装饰。 
• 各种形式的面包卷—单行程，打开和关闭/多次反弹—根据演奏的乐器有自然的速度限制；实际命中率必须足够快才能听起来像长音—精细纹理或粗糙纹理，具体取决于所需内容。如果速率太慢，它会停止听起来像长音，而速率太快（对于特定乐器）会降低质量。因此，无论音乐的节奏如何，都必须以大致相同的真实速度播放音乐。 
• 其他基础—像天堂般的东西，火烈鸟，料理鼠王等—可以通过改变节奏以任何速度演奏。没错，播放速度快得令人难以置信—这与您玩的游戏有关。并且当前有很多击鼓动作，这会引起多动问题。 

3.发问者的观点是对的，教科书的基本知识并不一定在日常游戏中非常有用，并且还有很多其他事情要做。因此您可以根据自己的判断来决定要花费多少时间。我看到从事这些工作的主要原因是：

• 您 will use some of them directly in playing music. 
• 您 will develop other things from some of them. 
• 它们对于开发通用军鼓设施非常有用。 
• 学习它们可以使您与乐器的文化联系起来。 

一个认真的学生，但又不想过多地致力于一种真正的传统基本方法，可以学习Haskell Harr军鼓法的第二册，然后继续学习。我认为大多数鼓手以及Charley 威尔科克森的Rudimental Swing Solos都会从中受益—这实际上是一个非常严肃的学习过程。在Buster Bailey的《手腕扭曲者》，Ron Fink的《 Chop Busters》和Jacques Delecluse的《 Methode de Caisse-Claire》中有非基本的军鼓技术研究。—我认为这些书（尤其是芬克）可能比哈尔书在现代演奏中更直接有用。


*-我将不得不在另一时间解释我的意思。这些书包括单打，拖拽，滚动，火焰和圈套，这些都包括在传统的鼓手基础中。只需说Bailey，Fink和Delecluse是“non-rudimental”与Harr和Wilcoxon相比。

菊池昌史1939-2015

钢琴家菊池昌三去世。我主要通过Tethered Moon的两张非常漂亮的唱片认识他，他与Paul Motian和Gary Peacock的乐队—TM扮演Kurt Weill和第一次见面。但是他做到了 很多其他事情. Ethan Iverson 在他的博客上采访了菊池，做数学以及's worth 阅读.

休息后多听一些话：

科技是 不 你的朋友，事半功倍

一块叫做 通过革命沉睡，是南加州大学教授乔纳森·塔普林（Jonathan Taplin）的作品，也是许多精彩电影的制片人—卑鄙的街道，为死，最后的华尔兹。他在这个新的艺术家贫瘠的数字天堂，以及关于“inevitability”目前的形式。

自2000年推出Napster以来，全球唱片音乐收入已从每年210亿美元下降到70亿美元。报纸广告收入从2000年的650亿美元下降到2011年的180亿美元。图书出版商的营业利润下降了40％，电影和电视DVD销售量（排名前100位的图书）的收入已从70亿美元下降至2.3美元十亿。 

收入急剧下降的惊人事实与人们听更少的音乐或看更少的电影和电视节目这一想法无关。实际上，所有调查都相反。各种形式的媒体消费正在上升。那钱去了哪里？两个地方：进入数字垄断者和数字盗贼的口袋。

除了与技术有关的自己的业务外，音乐家通常具有相当的政治意识。请点击上面的链接并阅读整篇文章。阅读这些内容可能会令人沮丧，但第一步是要意识到您有问题。当前的事情是不可持续的。当我们意识到自己有问题时，我们可以开始寻找并落后于能够在该主题上发表自己意见的人们。

世界上每日最佳音乐：狮子座

拉希德·阿里（Rashied Ali）的乐队演奏我最喜欢的作品 星际空间。和卡洛斯·沃德一起。

世界上每天最好的音乐：更多议会

摘自1979年议会专辑Gloryhallastupid，黑洞主题。丹尼斯·钱伯斯（Dennis Chambers）是这张唱片中的几个鼓手之一。我不知道这是他。

c模式变化的基本爵士乐方法

请原谅此处缺少发布—波特兰的90年代/低100年代已经过去了一个多星期，这严重影响了我的生产率。西北太平洋地区的气候极为温和，大约30°我们的Cascadian类型的窗口不会因天气太冷或太热而感到压抑。

我喜欢使用Syncopation的早期简单部分（当然是Ted 芦苇的Progressive Steps To ...），以及较难的中间部分，爵士学生会花很多时间。这是使用Reed的第10-11页在新书中称为第4课的第11-11页，用左手做一些不同的事情以及改变ride音模式的基本方法。我们将在the上演奏书节奏，在2和4上添加踩hat，并以各种方式用左手填充。为了节省页面空间，我不会写出书中出现的示例。

摆动八分音符. Some of the patterns will have the left hand quarter 不e triplets crossing the barline, which is a little difficult to read 在 first. 您 can also do the 左手移动 我们通常与Pages''配合使用。

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