2013年2月28日,星期四

艺术价值

实际上是1.38亿美元。
当我在一起的时候 德库宁的帖子,我偶然发现了这个事实:他的画作 女人三 100+百万美元—一个恰好接近的数字 2012年美国联邦艺术经费预算总额。处理现代作品的一个常见主要绊脚石是使价格标签与作品本身保持一致—通常看起来是非正式的,富有表现力的,非技术性的。 “就像我的孩子可以做的一样。”

女人III的外观特别粗糙,并没有真正被视为一种极端的奢侈品。它不是为了效果而画的,它既是艺术品,又是艺术品,它既是艺术品,也是艺术品。这是雄心勃勃的街头艺术创作;一位画家的作品,他在纽约当地现代艺术界广为人知,但仍然很穷。它更多地象征着艺术家疯狂地花费所有资源来完成自己的作品。当时De Kooning几乎无法负担使用实际艺术家的油料,但他会整天花费大量的油漆,然后用松节油将画布擦洗下来,然后再开始创作,有时一幅画要花上几个月的时间。

这样的价格比当代作品本身更能说明当代财富的规模。实际上,购买著名艺术品的人们是如此可笑,淫秽而富有,以至于价格当然与大多数人对一幅画的普通价值的观念不成比例。如果可能的话,这些人将花相同的钱与朱利叶斯·凯撒(Julius Caesar)进行10分钟的对话,或者与玛丽琳·梦露(Marylin Monroe)过夜。那些事情将是伟大的,而且如此独特以至于几乎是无价的,但并不是为了对话和陪伴的质量。像几乎所有其他个人作品一样,他们无法承受成为价值1亿美元的令人敬畏的负担。

因此,我们必须离开这些亿万富翁来争夺尸体的所有权,并以其人类规模的价值来判断这些事情。它需要多少时间?如果您可以在博物馆中看到它,它在房间中的容纳程度如何?与当天看到的数百种其他事物相比,它给人留下了什么样的印象?在十年后的十年中,它如何坚持看到它?这件事对你说了什么?您在尝试找出答案时学到了什么吗? 

2013年2月27日,星期三

槽o'当天:鞭打岗位

这周特别忙,但是那里'总是有时间去做' the day, so here'由艾曼兄弟(Allman Brothers)撰写的《鞭打哨所》。 叉车和Jaimoe Johnson都是鼓手,显然基本上是一致演奏。

开幕,在11/8。我急于提供一个密钥,但是您现在应该可以弄清楚它了。



第二次通过11/8部分:




在诗歌中,独奏是一个不寻常的6/8凹槽—如果您想将其计为12/8,请将其加倍。 the部分在骑行中演奏;括号中的低音鼓音符是可选的。



在合唱团那里'更加标准的12/8摇滚感觉,充满每个小节。

休息后的音频:


2013年2月25日,星期一

现在轮到你're talking

这就是我想要看到的—伦敦鼓手/博客作者山姆·亚德尔(Sam Yadel) 改编艾伦道森的“Rudimental Ritual” into 5/4:



我不是RR先生—这从来不是这里的鼓乐文化的一部分—但我衷心赞同 去拜访山姆 得到它的全部五页。

更新: 第2部分已经结束。

2013年2月22日,星期五

开裂5/4:脚ostinatos

在改编博客文章时 破解5/4:基础知识 对于即将到来的 2012年博客博客, 我发现我的材料上有一个难看的缝隙—对于那部分,我建议您从拉尔夫·汉弗莱(Ralph Humphrey) 即使在赔率。因此,我的书将会很完整,这是该方法的该部分使用的一些基本脚钉:




这个想法是用一些不同的c模式演奏这些,然后对低音鼓部分做一些小的修改。— 看到原始帖子 有关详细信息。

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2013年2月21日,星期四

DBMITW:艾德·布莱克威尔,更多米尔福德

我现在在草稿文件夹中有几处罗word的内容,但今天我正在研究2012年博客之书,所以等一下您会看到它们。

同时,您:这些天您真的听不到有人用埃德·布莱克威尔(Ed Blackwell)的驾驶感觉来演奏他们的乘c:



另外,如果您还没到米尔福德·格雷夫斯(Milford Graves)帖子的结尾,与大卫·默里(David Murray)的这张二重奏记录真的很棒—我最喜欢的二重奏记录之一:




2013年2月19日,星期二

米尔福德·格雷夫斯(Milford Graves)

嘿'开拓性的免费爵士鼓手的更多内容 米尔福德·格雷夫斯(Milford Graves) 在YouTube上比以往任何时候都高。我认为他'我早期的最爱 道路 自由球员,我希望他有更多的东西。有时您会感觉到那里的音乐'除了大量的能源消耗外,没有太多的事情要做,但是那里'格雷夫斯(Graves)的真实音乐。他'你有一种特殊的脉搏和旋律感'听不到声音直的家伙。那里'在这里聆听声音有些困难,但至少要检查一下最后一件事。

我从没听过他1977年的唱片《 Babi》中的一段不错的曲目:




多年来,这张个人专辑几乎是我在他身上可以找到的唯一东西—好吧,这和保罗·布莱 '弹幕,我发现这是随机的幸运分数。作为他的事情的一部分,他倾向于发声很多:



休息后更多:


2013年2月17日,星期日

最佳书籍:《达尔格伦与精美摇滚》

摇滚鼓手的完整文字
作者:Marvin Dahlgren和Elliot Fine
真正的好音乐出版
66页

什么时候 真正的好音乐出版 重新发行 马文·达尔格伦的头衔 去年,我特别好奇Marv(在本例中与Elliot Fine一起)将如何处理如何打鼓的问题。一世'自从最初的通知以来,我们不得不对此做更多的工作,'绝对是这两位作者的产物;该方法论完全是原创的,使用了他们自己的特殊的数学/逻辑,面向独立的方法。应用于摇滚's very unusual.

在对鼓组的四个分支进行了相当抽象的介绍之后,在8音符摇滚,三重音符摇滚,混洗,带有16音符的摇滚和带有右手变化的8音符摇滚的章节中,有很大一部分涉及填充。作者'始终使用独特的四肢人员;有些使用鼓的填充页很难读,每个鼓使用不同的音符头。


汤姆符号

本书中使用的主要方法涉及演奏小鼓变化(或填充)以及用右手和/或脚演奏的ostinato。左手部分要么是通用名称,要么像“Latin”, “rock and roll”, or “bossa nova”,或逻辑上从低音鼓部分派生而来(例如,在BD音符之前或之后添加军鼓音符),或者是完全独立的。


休息后,还有更多示例,包括:


2013年2月16日,星期六

埃尔文-like 5/4

这是另一个 相当庞大的Elvin系列,我写这首歌时是用5/4拍打出这种不寻常的c模式,在节拍3和5上有8个音符。第一个小节是the和脚ostinato,第二个小节是Elvin风格的小提琴,带有左手在脚部的缝隙中。其余练习是左手独立练习,适合与这种特殊的ostinato配合使用。




到现在为止,我们已经积累了一堆这样的页面,但是不要被这些淹没。全面学习其中的任何一项都是一项严肃的成就。您将拥有基本的东西,随后的页面将发生得更快。首先让他们在一起通常在小军鼓上弹奏左手,然后进行 汤姆动作,在LH演奏篮筐的情况下,单击小军鼓。

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2013年2月15日,星期五

新课程现场

这是我本周一直在做的一部分,而不是在此处发布— completing 我的新私人课程网站。如果您在波特兰市区,请随时与我们联系:私人课程。奋斗的鼓手是我的专长,所以不要以为您已经是吸烟者了。我还没有提供Skype课程,但是如果我收到一些要求,我们将被鼓励更快地整合—当我解决一些技术难题时,大概一两个幸运的学生将获得一些免费课程。

哦,如果您是老师和/或表演者,并且希望我为您提供一个类似的网站, 联络我 我们可以讨论一下。

2013年2月14日,星期四

一些德库宁斯

今天的调色板清洁剂。这是一些不错的评论 威廉·德·库宁 画我'从未见过任何转载,以及他职业生涯的一些缩略图—减去著名的“high”阶段。首先,从50年代中期开始's,拼贴画在纸上。他大概每年都要经历数百磅的钴蓝和镉黄:




休息后更多:

2013年2月12日,星期二

槽o'当天:格兰特·格林(Grant Green)— Cantaloupe Woman

以下是Grant Green的专辑中的Cantaloupe Woman曲调中的两个不同的Blue Note / soul / 布加卢型凹槽。

首先,是伟大的鼓手Ben Dixon(他也写过这首曲子),如1965年Blue Note专辑His Majesty King Funk所播放的:




然后是1971年的专辑《视觉》,由艾德里斯·穆罕默德(或可能是哈罗德·考德威尔(Harold Caldwell)— I think it's IM, though):



在两个示例中,括号中的低音鼓音符均为可选—这些音符可能会在50%的时间内播放。小军鼓的打击音大约均匀播放,第二个示例中的嗡嗡声可能会更轻一些。他们都不大声。

休息后的音频:


2013年2月11日,星期一

DBMITW:Fela Kuti— Zombie

由于我还有很多其他工作要做,因此继续进行几天的发布,这里是费拉·库蒂(Fela Kuti)的第二十张专辑《僵尸》​​(Zombie)的全部,鼓中出色的托尼·艾伦(Tony Allen):



专辑标题是对尼日利亚军队的引用,尼日利亚军队为此对其进行了残酷的报复。

2013年2月10日,星期日

地图不是领土...

...这不是管道。
有时我担心我们在这里介绍的内容—以及我们覆盖它们的方式—我给人的印象是,这些是学习鼓手和成为音乐家最重要的事情。实际上,我们只是在谈论我们的事情 能够 谈论;这并不一定意味着它们是最重要的事情。关于真正重要的事情,通常没有什么可说的。

就像与人一起玩只是学习音乐和成为音乐家的真正舞台。那就是一切发生的地方。如果您不这样做,那么除了可以说的没什么可说的了,“现在就开始做,即使您对此感到厌倦。尤其是当您吮吸它时。”聆听:没有什么可以说取代或协助将其定期存放在立体声音响前,并定期录制一些唱片。要成为一名音乐家,您必须做很多两件事,而且无法围绕它们进行交谈,学习或练习。

2013年2月4日,星期一

转录:费城乔·琼斯—高速槽,低反馈

We'我将在本周继续发布简报,因为我'm在一次大预订推动中,然后前往海岸。但在这里'是汉克·莫布利(Hank Mobley)的一个有趣的费城·乔·琼斯(Philly Joe Jones)录音's Hi Groove,“低反馈”,来自他的Blue Note专辑Hank(或Hank Mobley Sextet,说在袖子背面)。



转录仅覆盖前奏和头部。那里'在音乐的前几个小节中有些混乱— Philly Joe's的开头填充似乎使贝斯手有点丢了;其他人似乎或多或少地'应该是。费城·乔(Philly Joe)几次用左手在踩hat上加重音调,所以我'发生这种情况时,请将hihat零件放在tom tom线上。

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休息后的音频: